i. Koncepcja i rozwój:
* a. Pomysł:
* gatunek: Jaki program chcesz napisać? (Komedia, dramat, science fiction, akcja, thriller, horror, rodzina, procedurka itp.)
* logline: Jedno lub dwa sentencje podsumowania twojego programu. „Dysfunkcyjna rodzina prowadzi dom pogrzebowy”. Lub „genialny, ale niezręczny społecznie detektyw rozwiązuje przestępstwa w Londynie”.
* docelowe odbiorcy: Kogo próbujesz dotrzeć? (Nastolatki, młodzi dorośli, rodziny, określone dane demograficzne)
* Oryginalność: Co sprawia, że Twój program jest wyjątkowy i wyróżnia się na tle innych programów w tym samym gatunku?
* b. Building World:
* ustawienie: Gdzie i kiedy odbywa się twój program? (Obecny Nowy Jork, futurystyczna stacja kosmiczna, okres historyczny)
* zasady świata: Czy istnieją określone zasady lub elementy, które definiują świat? (Magic System, unikalna technologia, struktury społeczne)
* ton: Jakie jest ogólne uczucie serialu? (Ciemne i szorstkie, jasne i komediowe, pełne nadziei i inspirujące)
* c. Znaki:
* bohaterowie (s): Kto jest głównym bohaterem? Jakie są ich mocne strony, słabości, motywacje i historia?
* antagonistów: Kto lub co sprzeciwia się bohaterowi? Jakie są ich motywacje?
* Znaki obsługi: Kim są ważne postacie, które pomagają lub utrudniają bohaterowi? Daj im wyjątkowe osobowości i relacje.
* łuki znaków: Jak twoje postacie zmienią i rozwijają się w trakcie serii?
* d. Przegląd serii:
* Założenie: Podstawowa koncepcja, która napędza program. Jakim problemem lub sytuacją borykają się bohaterowie?
* Central Conflict: Jaki jest główny konflikt, który doprowadzi serię do przodu?
* Tematy: Jakie są podstawowe wiadomości lub pomysły, które chcesz zbadać? (Miłość, strata, odkupienie, sprawiedliwość społeczna itp.)
* ogólny łuk: Jaka jest długoterminowa historia serialu? Gdzie widzisz, jak to robi wiele sezonów?
* e. Odcinek pilotażowy:
* Cel: Przedstaw świat, postacie i konflikt centralny.
* hook: Przyciągnij uwagę publiczności w ciągu pierwszych kilku minut.
* Ustanowienie relacji: Pokaż dynamikę między głównymi bohaterami.
* Ending: Pozostaw publiczność, która chce więcej. (Cliffhanger, intrygujące pytanie)
ii. Przedstawianie i struktura historii
* a. Struktura odcinka:
* Teaser: Krótka, angażująca scena, która wprowadza główny konflikt odcinka.
* Act I: Przedstaw postacie, ustawienie oraz problem lub konflikt.
* Akt II: Rozwiń konflikt i zbadaj próby jego rozwiązania.
* Akt III: Punktem kulminacyjnym odcinka. Bohaterowie stoją przed największym wyzwaniem.
* Akt IV (opcjonalnie): Rozdzielczość lub następstwa kulminacyjnego. Konfiguruje następny odcinek.
* przycisk: Ostatnia scena, która pozostawia publiczność trwałe wrażenie.
*Uwaga:liczba aktów może się różnić w zależności od długości odcinka i rodzaju programu.
* b. Arcs Story:
* story: Główna fabuła odcinka.
* b-story: Drugorzędna fabuła, która uzupełnia lub kontrastuje z historią A.
* c-story (opcjonalnie): Drobna fabuła, która dodaje głębokości odcinka.
* c. Oskarżenie technik:
* Pojokowy arkusz: Lista kluczowych wydarzeń lub momentów w odcinku.
* Karty indeksowe: Napisz każdą scenę na karcie indeksu i ułóż je w porządku.
* Zarys sceny po scenach: Bardziej szczegółowy zarys, który szczegółowo opisuje każdą scenę.
iii. Scriptwriting:
* a. Format skryptu: Użyj standardowego oprogramowania do formatowania skryptów (ostateczny szkic, CELTX, WriterDuet).
* nagłówek sceny (linia ślimakowa): Int. Kawiarnia - dzień
* akcja: Opisowy tekst tego, co dzieje się na ekranie. Użyj czasu obecnego.
* Nazwa znaku: (Wyśrodkowane i we wszystkich czapkach)
* dialog: Co mówi postać.
* nawias: (Opcjonalnie) Instrukcje dla aktora. (Beat), (cicho), (sarkastycznie)
* b. Dialog:
* naturalne: Brzmi jak prawdziwi ludzie.
* specyficzny dla postaci: Nadaj każdej postaci unikalny głos.
* zwięzły: Unikaj niepotrzebnych słów.
* subtext: Co tak naprawdę mówi postać *?
* c. Pokaż, nie mów: Użyj akcji wizualnej i dialogu, aby ujawnić informacje o postaciach i świecie, a nie tylko podać je bezpośrednio.
* d. Tempo: Historia idź do przodu w dobrym tempie. Zmień tempo scen.
* e. Konflikt: Stwórz konflikt w każdej scenie, aby zaangażować publiczność.
iv. Przepisywanie i edycja:
* a. Pierwszy szkic: Zdejmij historię na papierze. Nie martw się o to, aby było idealne.
* b. Drugi szkic: Skoncentruj się na rozwoju struktury, fabuły i postaci.
* c. Trzeci szkic: Wypolerowaj dialog, akcję i tempo.
* d. Uzyskaj opinię: Udostępnij swój skrypt zaufanym znajomym, grupom pisarzy lub profesjonalnym czytelnikom scenariuszy.
* e. Werych na podstawie informacji zwrotnych: Bądź otwarty na krytykę i chętnie wprowadza zmiany.
* f. Korekta: Sprawdź literówki, błędy gramatyczne i błędy formatowe.
v. Przykłady i zasoby:
* Przeczytaj skrypty: Przeczytaj skrypty z ulubionych programów telewizyjnych, aby dowiedzieć się o formatowaniu, strukturze i dialogu. Wiele z nich jest dostępnych online.
* Oglądaj telewizję: Zwróć uwagę na to, jak odnoszące sukcesy programy są pisane i ustrukturyzowane.
* Weź klasę scenariuszy: Poznaj podstawy pisania scenariuszy od doświadczonych instruktorów.
* Dołącz do grupy pisarzy: Uzyskaj opinie i wsparcie od innych pisarzy.
* Oprogramowanie Scenarz: Ostateczny projekt, Celtx, Writerduet.
Przykładowy rozkład epizodu pilotażowego (hipotetyczny program):
* pokaż: „Detektywi Cyberpunk”
* gatunek: Sci-Fi Noir Detektyw
* logline: W wycofanym przez neon Cyberpunk City cyniczny, powiększony detektyw niechętnie współpracuje z idealistycznym partnerem AI, aby rozwiązać serię tajemniczych morderstw.
* Pilot Odcinek:
* Teaser: Potężny dyrektor generalny znajduje się martwy w jego zamkniętym penthouse. Wszystkie systemy bezpieczeństwa zostały ominięte.
* Act I:
* Wprowadź detektyw Rex Harding, zmęczony, rozszerzony detektyw nawiedzony przez jego przeszłość. Zadzwonił na miejsce zbrodni.
* Przedstaw Avę, najnowocześniejszy detektyw AI przypisany Rexowi jako jego partnera. Nienawidzi tego pomysłu.
* Rex i Ava starają się o metody śledcze - jego instynkt jelit vs. jej analiza danych.
* Akt II:
* Badają spółkę CEO, odkrywając tajemnice i szpiegostwo korporacyjne.
* Przeprowadzają wywiady z podejrzanymi:rywalizujący dyrektor generalny, niezadowolony pracownik, tajemniczy kochanek CEO.
* Analiza Avy ujawnia ukryty związek między ofiarami a niebezpieczną grupą hakerów.
* Akt III:
* Rex i Ava śledzą hakerów do podziemnej sieci.
* Angażują się w napiętą walkę z hakerami.
* Ava wykorzystuje swoje umiejętności AI do wyłączenia systemów hakerów, ale ucieka.
* Akt IV:
* Uciekany haker ujawnia, że CEO był zaangażowany w tajny, nielegalny projekt.
* Rex zdaje sobie sprawę, że morderstwo było zatuszowaniem w celu ochrony projektu.
* przycisk: Rex i Ava patrzą na siebie, zdając sobie sprawę, że natknęli się na coś znacznie większego niż proste morderstwo.
Kluczowe rzeczy do zapamiętania:
* Bądź cierpliwy: Pisanie dobrego programu telewizyjnego wymaga czasu i wysiłku.
* Bądź trwały: Nie rezygnuj ze swojego pomysłu.
* Bądź otwarty na informacje zwrotne: Słuchaj krytyki i chętnie poprawia swoją pracę.
* baw się dobrze! Pisanie powinno być przyjemnym procesem.
Aby udzielić ci bardziej szczegółowej pomocy, powiedz mi:
* Jaki rodzaj programu myślisz o pisaniu?
* Czy masz już podstawowy pomysł lub koncepcję?
* z czym walczysz najbardziej?
Jestem tutaj, aby pomóc ci na każdym kroku!