1. Zrozumienie światła jest kluczem:
* Zwróć uwagę na jakość światła: Czy jest to surowe i bezpośrednie, miękkie i rozproszone, czy złotą godzinę magiczną? To dyktuje twoje podejście.
* Zidentyfikuj kierunek światła: Skąd pochodzi słońce? Oświetlenie przednie, oświetlenie boczne, podświetlenie i ogródne oświetlenie tworzą różne efekty.
2. Ustawienie poddanego w stosunku do światła:
* Otwórz odcień: To twój najlepszy przyjaciel. Znajdź obszary, w których temat jest zacieniony z bezpośredniego światła słonecznego, takie jak:
* Cień budynku
* Pod dużym drzewem (unikaj spłukanego światła słonecznego)
* Zadaszona weranda lub markiza
* Otwarty odcień zapewnia miękkie, a nawet oświetlenie, które minimalizuje ostre cienie i atrakcje.
* Podświetlenie:
* Technika: Ustaw swój temat z słońcem za nimi.
* Dlaczego to działa: Tworzy piękne światło krawędzi wokół włosów i ramion poddanego.
* Rozważania:
* Prawdopodobnie będziesz musiał nieznacznie przewyższyć swój strzał, aby właściwie odsłonić twarz poddanego. Użyj kompensacji ekspozycji aparatu (zwykle przycisk A +/-) lub strzelaj w trybie ręcznym.
* Może być konieczne odmianie twarzy swojego pacjenta, aby zapewnić dokładną ekspozycję.
* Kaptur soczewki może pomóc w zapobieganiu rozbłysku obiektywu.
* Bądź świadomy mrużenia - poproś podmiot, aby nieco zamykać oczy lub nieco odwrócić głowę od słońca.
* oświetlenie boczne:
* Technika: Ustaw swój temat z słońcem z jednej strony.
* Dlaczego to działa: Tworzy ciekawe cienie i podświetlenia, dodając głębokość i wymiar.
* Rozważania:
* Jedna strona twarzy będzie jaśniejsza niż druga. Pamiętaj o tym i ustaw swój temat, aby bardziej pochlebna strona jest dobrze oświetlona.
* Unikaj ostrego oświetlenia bocznego podczas południowego słońca. Może tworzyć niepochlebne cienie.
* przednie oświetlenie:
* Technika: Umieść swój temat w słońcu bezpośrednio przed nimi.
* Dlaczego to działa: Zapewnia nawet oświetlenie, minimalizując cienie.
* Rozważania:
* Może być nieco płaski i mniej dynamiczny niż inne sytuacje oświetleniowe.
* Bądź bardzo ostrożny w mrużeniu. Jest to najbardziej prawdopodobne oświetlenie, które powoduje dyskomfort dla twojego tematu. Strzelaj szybko lub rozważ użycie innych kąta.
* Zasadniczo jest to najlepsze, gdy słońce jest niższe na niebie.
3. Ustawienia i techniki aparatu:
* apertura:
* Użyj szerszej apertury (dolna liczba F, np. F/2.8, F/4 lub F/5.6), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i koncentrację rysunku do tematu. Pomaga to odizolować ich od rozpraszania elementów.
* ISO:
* Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (idealnie ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz zachować odpowiednią ekspozycję na wybranym aperturze i czas otwarcia migawki.
* Sprawa migawki:
* Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia ruchu (szczególnie jeśli badany się porusza). Ogólną zasadą jest użycie czasu otwarcia migawki, która jest co najmniej 1/ogniskowa twojego obiektywu (np. 1/50 sekundy z obiektywem 50 mm). W razie potrzeby zwiększ go dla osób poruszających się.
* Tryb pomiarowy:
* Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (np. Ocena/macierz, punkt ważony w środku). Pomiar punktów może być przydatny do pomiaru bezpośrednio z twarzy pacjenta, szczególnie w sytuacjach podświetlanych.
* Kompensacja ekspozycji:
* Nie bój się używać odszkodowania ekspozycji (+/- przycisk), aby dostosować ekspozycję. Nieco przeszedł w sytuacjach podświetlanych lub podczas strzelania w otwartym cieniu, aby rozjaśnić twarz pacjenta.
* Bilans biały:
* Odpowiednio ustawiaj bilans białej na warunki oświetlenia (np. Słoneczny, pochmurny, cień). Możesz także strzelać w formacie RAW i dostosować bilans biały w późniejszym okresie po przetwarzaniu.
4. Skład i pozowanie:
* Zasada trzeciego: Umieść swój obiekt wzdłuż przecinających się punktów wyimaginowanej siatki dzielących ramę na trzecie.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (np. Drogi, ogrodzenia, ścieżki), aby przyciągnąć oko widza w kierunku swojego tematu.
* Świadomość tła: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i nie rozprasza ich. Poszukaj czystych, uporządkowanych tła.
* pozowanie:
* naturalne pozy: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą. Kanalne chwile często tworzą najlepsze zdjęcia.
* POSES: Nieco pod kątem lub z dala od kamery może być bardziej pochlebne niż pozę prostą.
* Umieszczenie ręki: Pamiętaj o tym, gdzie umieszczane są ręce twojego pacjenta. Unikaj ich zawieszania się po bokach.
* Pozycja podbródka: Poproś podmiot, aby lekko rozciągnąć podbródek do przodu i w dół, aby uniknąć efektu podwójnego podbródka.
5. Pora dnia:
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują najpiękniejsze, miękkie, ciepłe światło. To idealny czas na fotografowanie ludzi na zewnątrz.
* Blue Hour: Godzina po zachodzie słońca i godzinę przed wschodem słońca zapewnia miękkie, chłodne i eteryczne światło.
* Unikaj południowego słońca: Surowe, nad głową słońce w południe tworzy silne cienie i może być niepochlebne. Jeśli musisz strzelać w tym czasie, znajdź otwarty odcień.
6. Processing:
* Edytuj zdjęcia w oprogramowaniu takie jak Adobe Lightroom, Capture One lub GIMP (za darmo).
* Dostosuj bilans biały, ekspozycję, kontrast, wyróżnienia, cienie i jasność, aby ulepszyć obraz.
* w razie potrzeby można zastosować subtelne wygładzanie skóry.
* Rozważ przekształcenie na czarno -biały, aby uzyskać klasyczny i ponadczasowy wygląd.
przykładowe scenariusze i techniki:
* strzelanie w lesie: Ostrożnie wykorzystaj kadrowane światło. Umieść temat, w którym światło upada delikatnie na ich twarzy, unikając ostrych łat. Użyj szerszego otworu, aby zacierać tło i podkreślić swój temat.
* strzelanie na plaży: Jeśli jest słonecznie, poszukaj cienia pod parasolem plażowym lub pobliskim drzewem. Jeśli słońce jest nisko na niebie, spróbuj podświetlić obiekt, aby uzyskać piękną sylwetkę lub światło obręczy.
* Strzelanie w środowisku miejskim: Użyj architektury na swoją korzyść. Poszukaj otwartego odcienia stworzonego przez budynki. Użyj wiodących linii na ulicach, aby poprowadzić oko widza.
Kluczowe wyniki:
* Opanowanie naturalnego światła jest kluczowe. Zrozum, w jaki sposób zachowuje się i jak ustawić temat, aby z niego skorzystać.
* Otwarty cień jest twoim najlepszym przyjacielem.
* Podświetlenie może być wspaniałe, ale wymaga starannej uwagi na narażenie.
* Zwróć uwagę na kompozycję i pozowanie do tworzenia wizualnie atrakcyjnych obrazów.
* Nie bój się eksperymentować i uczyć się na swoich błędach.
Rozumiejąc te zasady i regularnie ćwiczyć, możesz uchwycić oszałamiające portrety na zewnątrz, nie polegając na odbłyśniku. Powodzenia!