Przed i po:studenci stają się lepszymi fotografami po 31 dniach kursu

Pamiętasz, kiedy po raz pierwszy zacząłeś robić zdjęcia? Uczucie podekscytowania i nadziei zastąpione rozczarowaniem i zagubieniem, kiedy nie mogłeś zrozumieć, dlaczego ty i twój aparat nie widzieliście tego samego? A może to właśnie ty teraz?

Musieliśmy tylko udostępnić te zdjęcia „przed i po” zrobione przez studentów naszego kursu 31 Days to Becoming a Better Photographer, żeby przypomnieć wam, od czego wszyscy zaczynamy i co jest możliwe. Jeśli jesteś doświadczonym fotografem, wskocz do komentarzy i daj im zachętę, na jaką zasługują, aby kontynuować swoją fotograficzną podróż.

Jeśli jesteś początkującym, zainspiruj się tym, co jest możliwe dzięki odpowiedniemu wsparciu i wskazówkom. Jesteśmy bardzo dumni ze wszystkich naszych uczniów i dziękujemy kilku poniżej, którzy pozwolili nam podzielić się z wami swoimi postępami.

Pierwsze przyjęcie na nasz nowy i ulepszony kurs!

Otwieramy drzwi do naszego najpopularniejszego kursu zaledwie kilka razy w roku, aby instruktor Jim Hamel mógł skupić się na swoich uczniach i poprowadzić ich przez kurs. Jest najbardziej uważnym mentorem, jakiego widzieliśmy, a nasi uczniowie go kochają. Drzwi zamykają się na obecną klasę północ (PDT) 20 września więc pospiesz się i sprawdź szczegóły tutaj.

Zdjęcia przed i po naszych uczniów

Wielkie podziękowania dla naszych studentów poniżej za umożliwienie nam udostępnienia tych zdjęć ich postępów oraz dla wszystkich naszych studentów, którzy wzięli udział w tym kursie. Jesteśmy bardzo dumni z tego, jak daleko zaszedłeś!

Rebecca Garnett

Rebecca mówi:„Lubię robić zdjęcia na plaży i nie byłam zadowolona ze sposobu, w jaki wyszły moje zdjęcia”. Poprzednie zdjęcie zostało zrobione w 2017 roku w Pismo Beach, kiedy wyłączyła aparat i użyła priorytetu przysłony i czasu otwarcia migawki.

Zdjęcie na plaży Rebeki Garnett przed podjęciem kursu 31 dni na zostanie lepszym fotografem

Zdjęcie na plaży Rebeki Garnett po ukończeniu kursu 31 dni, aby zostać lepszym fotografem.

Poniższe zdjęcie zostało zrobione w grudniu 2018 r. w tym samym miejscu, ale zrobione w trybie ręcznym.

George Conant

George dzieli się:„Przed podjęciem tego kursu doceniałem naprawdę dobre zdjęcia innych, ale stwierdziłem, że większość moich nie była tak dobra. Ten kurs bardzo poprawił moją fotografię”.

Zdjęcie krajobrazowe George'a Conanta przed rozpoczęciem kursu Jima

„To zdjęcie zostało zrobione (chyba) w trybie automatycznym. Chociaż chmury wyglądają dobrze, nie ma żadnego głównego punktu skupienia ani zasady trójpodziału. W czasie pracy nad skupieniem nie myślałem. W rezultacie odległość nie jest wyostrzona, a pierwszy plan, na którym znajduje się ostrość, nie jest zbyt interesujący”, mówi George.

Krajobraz George'a po ukończeniu kursu 31 dni, aby zostać lepszym fotografem.

Oprócz ogromnej poprawy swojego zdjęcia, komentarz George'a do jego zdjęcia „po” wyraźnie pokazuje, czego nauczył się podczas kursu.

„To zdjęcie było lepsze niż poprzednie z kilku powodów.

1. Z drogą biegnie linia prowadząca.
2. Słońce jest ustawione pod kątem, wychodząc z lewej strony.
3. Istnieje ciekawy kontrast kolorów, szczególnie z czerwienią w krzakach na poboczu drogi.
4. Chociaż pierwszy plan nie jest dobrze wyostrzony, znaczna część zdjęcia znajduje się w pewnym punkcie w dół drogi, aż do góry.
5. Kompozycja jest ciekawsza, krzaki tworzą nieco literę V z górą w oddali.”

„Jim jest doskonałym nauczycielem. Dostarcza zarówno naprawdę dobre filmy i dokumenty, które zawierają to, o czym mówił w filmach, jak i odrabia pracę domową na każdy dzień. Zmotywował nas, członków klasy, do publikowania naszej bieżącej pracy w grupie na Facebooku dla naszej klasy, gdzie on i inni członkowie klasy przedstawiali pochwały, a także konstruktywną krytykę. Był bardzo dobry w odpowiadaniu na zadawane pytania. Wreszcie, mimo że kurs, który ukończyłem, zakończył się na początku 2018 roku, Jim nadal uczestniczy w naszej grupie. Nie znam żadnego innego kursu, który byłby tak dobry dla ludzi takich jak ja”.

Lorayne Hudson

„Przed tym kursem zrobiłem kilka zdjęć, a kiedy to robiłem, aparat był zawsze na Auto. Moim głównym problemem było to, że moje krajobrazy nigdy nie wyglądały tak, jakby były wyostrzone i nie mogłem zbliżyć się do kwiatów” – mówi Lorayne.

Sprawdź ją przed i po zdjęciach, które ilustrują jej ciągłą poprawę.

Zdjęcie „przed” Lorayne Hudson zostało zrobione w 2010 roku w Fingle's Glen w Dartmoor bez obróbki końcowej, ponieważ nie wiedziała, że ​​to możliwe.

Zdjęcie „po” Lorayne zostało zrobione w tym roku pewnego wczesnego ranka podczas spaceru. Słońce właśnie wschodziło, a na ziemi była lekka mgła.

Zdjęcie kwiatu Lorayne Hudson przed rozpoczęciem kursu

„To standardowe zdjęcie kwiatu, którego mam bardzo dużo… jest płaskie bez światła. W trybie Auto nie miałem pojęcia o głębi ostrości, ale byłem pod wrażeniem rozmycia, ale nie zastanawiałem się dalej. Teraz dążę do podobnych efektów, wiedząc, jak to się robi”, wyjaśnia Lorayne.

Teraz zdjęcia kwiatów Lorayne wyglądają tak, z drobnymi korektami świateł, cieni i jasności w Lightroomie.

Lorayne dzieli się tym, czego nauczyła się z kursu:

1. Aby pewnie używać aparatu i nie bać się ani jego, ani tematu.
2. Właściwe światło może mieć duże znaczenie dla obiektu.
3. Zasady mają być łamane.
4. Nie stój, poruszaj się, w górę i w dół, zmieniaj swoją perspektywę.
5. Korzystanie z narzędzi do przetwarzania końcowego nie jest oszustwem – są twoim przyjacielem.
6. Posiadanie dobrej grupy podobnie myślących osób, z którymi możesz dzielić się swoimi fotograficznymi osiągnięciami – i nieszczęściami – sprawia, że ​​fotografowanie jest przyjemniejsze.

Bob Truran

Przykładowe zdjęcia plażowe Boba Trurana przed kursem

Zdjęcia plażowe Boba Trurana po kursie

Bob jest zadowolony z wielu komplementów, jakie otrzymał za swoje zdjęcie „po”.

„Zauważyłem znaczną poprawę w mojej fotografii, a nawet otrzymałem wielu nowych obserwujących na Instagramie, a także dodałem komentarze moich znajomych na Facebooku. Ten kurs jest świetny zarówno dla początkujących, jak i tych, którzy mogą wymagać odświeżenia.”

Marie Costanza

Marie otrzymuje nieoficjalną nagrodę dPS za najlepszą „transformację kaczki”!

Zdjęcie kaczki „przed” Marie Constanzy

Zdjęcie kaczki Marie po ukończeniu kursu 31 dni na zostanie lepszym fotografem

Rick Willingham

Poznaj niegdyś przytłoczonego Ricka – „Jak do cholery mam wymyślić, jak tego użyć?” Jego pierwsze zdjęcie „selfie” zostało zrobione w 2012 roku z jego wówczas zupełnie nowego Canona T3i.

Selfie Ricka Willinghama na nowym aparacie przed rozpoczęciem kursu.

„selfie” Ricka po ukończeniu kursu 31 dni, aby zostać lepszym fotografem – dowód ISO 100 czy 100?

Rick przed zdjęciem oceanu w 2012 roku

Zdjęcie na plaży Ricka „po” zrobione niedawno zakupionym odnowionym obiektywem Canon 6D i 24-105 f/4L II.

1. Fotografowanie wcześniej/później w ciągu dnia
2. Korzystanie z przetwarzania końcowego w celu uzyskania pożądanego wizualnego „nastróju”
3. Schodzi niżej, aby oddać strzał
4. Wykorzystywanie oświetlenia na swoją korzyść
5. Komponowanie ujęć ostrożniej niż wcześniej
6. Kontrolowanie głębi ostrości w celu dopasowania do kompozycji
7. Uważne dobieranie pozycji fotografowania i ogniskowej w celu dopasowania do pożądanej kompozycji

Shaun Bentley

Zdjęcie rzeki Shauna Bentleya przed kursem

Shaun Bentley wrócił nad rzekę, aby zrobić to zdjęcie, korzystając z tego, czego nauczył się na kursie

Pierwsze zdjęcie zostało zrobione w 2017 roku jako standardowy jpg. Shaun wrócił na początku tego roku i zrobił podobne ujęcie, ale tym razem zastosował techniki kamery i postów, których nauczył się od Jima Hamela.

Oczywiście mówi:„Proste, ale wszechstronne filmy instruktażowe w połączeniu z grupami dzielenia się i uczenia się sprawiły, że kurs był łatwy i przyjemny. Teraz mam wiedzę i pewność siebie, aby dalej rozwijać swoją fotografię”.

Kay Koufalakis

Kay mówi:„Poza przetwarzaniem końcowym, największym ulepszeniem, jakie wprowadziłem, jest patrzenie na rzeczy z innej perspektywy i planowanie – na przykład, kiedy iść, aby zrobić najlepsze ujęcia. Nadal mam przed sobą drogę, ale widzę postępy i jest coraz łatwiej”.

Wodospad Kay Koufalakisa przed kursem

Podczas gdy uchwyciła wodę tak, jak chciała na tym zdjęciu, naprawdę chciała też nieba, a lewa strona wodospadu jest przesłonięta.

„Nauczyłem się, że trudno jest dostać się do jednego z nich, a teraz wiem, jak wziąć go w nawias” — mówi Kay. Poniższe ujęcie wodospadu „po” pokazuje, jak rozumie inną perspektywę. „Ten sam wodospad, inna perspektywa. Wspiąłem się wyżej, co zneutralizowało problem prześwietleń i cieni” – wyjaśnia Kay.

Ten sam wodospad, inna perspektywa!

Czy możesz stać się lepszym fotografem w 31 dni?

Cóż, ci studenci udowodnili, że tak, można zrobić niesamowite postępy w krótkim czasie. Ale nauczanie (i uczenie się) nie kończy się po 31 dniach! Otrzymujesz stały dostęp do klasowej grupy na Facebooku, gdzie uczniowie uczą się i wspierają się nawzajem wyzwaniami i konstruktywnymi opiniami, a instruktor Jim Hamel regularnie spędza godziny pracy, aby odpowiadać na pytania i przekazywać opinie.

Jeśli chcesz znaleźć się w naszej następnej grupie absolwentów z własnymi zdjęciami przed i po, zarejestruj się już dziś, zanim przegapisz termin!