Dlaczego twoje zdjęcia z podróży czują się nijakie (i jak je naprawić)

Wszyscy tam byliśmy. Wracasz z niesamowitej podróży, chętnej do przeżycia wspomnień na zdjęciach. Ale zamiast żywych scen i urzekających historii spotkałeś z kolekcją ... Meh. Bland, nieinspirowane zdjęcia, które nie do końca rejestrują magię tego doświadczenia.

Oto załamanie tego, dlaczego tak się dzieje i, co ważniejsze, jak to naprawić:

i. Wspólne przyczyny nijakich zdjęć podróży:

* Brak składu:

* Centrowanie wszystkiego: Umieszczenie tematu Smack-Dab na środku ramki jest błędem klasycznego początkującego. Często wygląda na statyczne i nieciekawe.

* Za dużo pustej przestrzeni: Brak skutecznego wypełniania ramki lub celowe używanie negatywnej przestrzeni może sprawić, że badany jest zagubiony.

* rozpraszające tła: Zagracone lub nieoczekiwane tła odciągają wzrok widza od głównego tematu.

* Brakujące linie i kształty: Ignorowanie naturalnych linii (dróg, rzek, budynków) i kształtów geometrycznych może prowadzić do wizualnie nieatrakcyjnych kompozycji.

* słabe oświetlenie:

* Strzelanie w południowym słońcu: Ostre, bezpośrednie światło słoneczne tworzy silne cienie i zmywa kolory.

* Podświetlenie bez regulacji: Strzelanie bezpośrednio w słońce bez rekompensaty może powodować sylwetki lub niedoświetlone osoby.

* ignorowanie złotej godziny/niebieskiej godziny: Brakuje magicznego światła świtu i zmierzchu.

* Brak historii:

* ogólna estetyka „migawki”: Zdjęcia, które po prostu nagrywają scenę bez przekazywania emocji lub narracji.

* brak ludzkiego elementu: Krajobrazy są piękne, ale często czują się niekompletne bez osoby lub oznak ludzkiej obecności, aby zapewnić skalę i kontekst.

* Zapominanie o szczegółach: Z widokiem na mniejsze, bardziej intymne szczegóły, które czynią miejsce wyjątkowe.

* Problemy techniczne:

* poza obrazami: Rozmyte zdjęcia są bezużyteczne.

* Słaba ekspozycja: Zdjęcia, które są zbyt ciemne (niedoświetlone) lub zbyt jasne (prześwietlone).

* Niepoprawna równowaga białych: Kolory wyglądają nienaturalnie i wyłączone.

* Strzelanie w trybie automatycznym cały czas: Poleganie wyłącznie na ustawieniach automatycznych ogranicza kreatywną kontrolę.

* Pośpieszanie procesu:

* nie poświęcam czasu na komponowanie: Szybki obraz i poruszanie się bez rozważania kompozycji.

* nie czeka na odpowiedni moment: Brak możliwości lepszego światła lub bardziej interesującego tematu.

* Nie badanie różnych kątów: Trzymanie się tej samej perspektywy na poziomie oczu.

* Zaniedbanie po przetwarzaniu:

* w ogóle nie edycja: Nawet najlepsze zdjęcia mogą skorzystać z podstawowych dostosowań w edycji oprogramowania.

* nadmiernie edycja: Zbyt daleko pchając regulacje, co powoduje nienaturalny lub sztuczny wygląd.

ii. Jak naprawić zdjęcia z podróży:

* Techniki składu głównego:

* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.

* wiodące linie: Użyj linii (drogi, ścieżki, ogrodzenia itp.), Aby wciągnąć oko widza do sceny.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (drzewa, łuki itp.), Aby oprawić poddany i stworzyć głębokość.

* Symetria i wzory: Poszukaj scen symetrycznych lub powtarzających się wzorów, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.

* Użyj przestrzeni ujemnej: Celowo zostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby to podkreślić.

* Wykorzystaj moc światła:

* Strzelaj podczas złotej godziny i niebieskiej godziny: Skorzystaj z miękkiego, ciepłego światła wschodu i zachodu słońca.

* Unikaj południowego słońca: Jeśli musisz strzelać w południe, znajdź cień lub użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło.

* Eksperymentuj z podświetleniem: Użyj podświetlenia, aby tworzyć sylwetki lub oświetlenie obręczy wokół tematu. Użyj flash lub odbłyśników, aby zrównoważyć ekspozycję.

* Zwróć uwagę na cienie: Cienie mogą dodać głębokość i dramat do twoich zdjęć.

* Opowiedz historię:

* przechwytuj ludzkie chwile: Dołącz ludzi na swoich zdjęciach, aby dodać poczucie skali i emocji. Uchwycić szczere chwile.

* Skoncentruj się na szczegółach: Zdjęcie małych, unikalnych detali, które sprawiają, że miejsce jest wyjątkowe.

* Pomyśl o narracji: Zanim zrobisz zdjęcie, zadaj sobie pytanie, jaką historię chcesz opowiedzieć.

* pokaż, nie mów tylko: Zamiast po prostu uchwycić słynny punkt orientacyjny, uchwycić wokół niego scenę, ludzie wchodzą z nią, ogólna atmosfera.

* Popraw swoje umiejętności techniczne:

* Poznaj trójkąt ekspozycji: Zrozum związek między otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.

* Ćwicz skupienie: Dowiedz się, jak skutecznie korzystać z systemu autofocus swojego aparatu. Wykorzystaj ręczne skupienie, aby uzyskać większą kontrolę w trudnych sytuacjach.

* Zrozumieć bilans biały: Dowiedz się, jak dostosować równowagę białą, aby dokładnie uchwycić kolory.

* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej danych niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Zwolnij i bądź celowy:

* nie spiesz się: Nie spiesz się swoich strzałów. Rozważ kompozycję, oświetlenie i historię, którą chcesz opowiedzieć.

* Zbadaj różne kąty: Nie strzelaj po poziomie oczu. Spróbuj strzelać z góry, poniżej lub pod kątem.

* Poczekaj na odpowiedni moment: Bądź cierpliwy i poczekaj na idealne światło lub bardziej interesujący temat.

* Master Processing:

* Naucz się podstawowych technik edycji: Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białych i ostrość w programie edycji zdjęć, takiej jak Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden, a nawet aplikację mobilną, taką jak Snapseed.

* Opracuj styl: Znajdź spójny wygląd i poczucie swoich zdjęć.

* Unikaj nadmiernej edycji: Nie naciskaj na regulacje zbyt daleko. Celować w naturalny wygląd.

* Użyj ustawień (oszczędnie): Presete mogą być świetnym punktem wyjścia, ale nie polegaj na nich całkowicie. Dostosuj je, aby pasowały do każdego zdjęcia.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz:

* Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz. Eksperymentuj z różnymi technikami i znajdź to, co działa dla Ciebie.

* Przeanalizuj swoje zdjęcia: Spójrz krytycznie na swoje zdjęcia i zidentyfikuj obszary poprawy.

* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę udanych fotografów podróży i poznaj ich techniki.

Podsumowując:

Robienie świetnych zdjęć z podróży to coś więcej niż tylko wskazanie i fotografowanie. Wymaga połączenia umiejętności technicznych, wizji artystycznej i cierpliwości. Rozumiejąc wspólne pułapki i wdrażając przedstawione powyżej rozwiązania, możesz przekształcić swoje nijakie zdjęcia podróży w urzekające historie wizualne, które naprawdę uchwytują esencję twoich przygód. Wyjdź tam, odkrywaj świat i zacznij tworzyć oszałamiające obrazy!