REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

Tworzenie dramatycznych portretów w garażu:przewodnik krok po kroku

Przekształcenie garażu w tymczasowe studio portretowe nie wymaga drogiego sprzętu ani profesjonalnej konfiguracji. Z odrobiną kreatywności i podstawowego sprzętu możesz tworzyć oszałamiające i dramatyczne portrety. Oto przewodnik krok po kroku:

1. Przygotowanie i środowisko:

* Wyczyść i zorganizuj: Wyczyść każdy bałagan i gruz. Zastąp podłogę i upewnij się, że obszar tła jest stosunkowo czysty.

* Pokryj tło: Same drzwi garażowe są często nieestetyczne. Oto kilka opcji:

* tła tkaniny: Użyj dużego kawałka materiału (czarny, szary, a nawet odważny kolor), aby stworzyć proste tło. Stare prześcieradła, koce, a nawet zasłony prysznicowe mogą działać w mgnieniu oka. Drapuj go z szyn drzwi garażowych lub użyj stojaków, jeśli je masz.

* Malowane sklejka/karton: Pomaluj duży kawałek sklejki lub kartonu w pożądanym kolorze. Daje to solidne, spójne tło.

* Rolki papierowe: Jeśli jesteś poważniejszy, zainwestuj w bezproblemowe tło papierowe. Aby go wesprzeć, potrzebujesz stojaka na tło.

* Obejrzyj garaż: Jeśli wybierasz szorstki lub przemysłowy wygląd, możesz włączyć sam garaż do strzału. Odsłonięta cegła, narzędzia wiszące na ścianie, a nawet samochód może dodać charakter.

* kontroluj światło: Garaże często mają wiele źródeł światła, które konkurują i rzucają niepochlebne cienie. Przykryj lub wyłącz napowietrzne światła. Uszczelnij wszelkie szczeliny wokół drzwi garażowych ręcznikami lub taśmą, aby zminimalizować niechciane wycieki światła.

* wentylacja: W zależności od pogody i sprzętu może być konieczna wentylacja.

2. Konfiguracja oświetlenia:

* światło kluczowe (podstawowe źródło światła): To najważniejsze światło. Oto kilka opcji:

* naturalne światło: Częściowo otwórz drzwi garażowe, aby wpuścić miękkie, kierunkowe światło. Umieść swój obiekt skierowany do światła. Otwarcie działa jak gigantyczna softbox.

* Bezgazowe/flash: Światło błyskawiczne jest wszechstronną opcją. Użyj go poza kamerą (będziesz potrzebować spustu) i odbij światło ze ściany lub sufitu, aby uzyskać bardziej miękki efekt.

* Studio Strobe: Stroby, silniejsze niż światło błyskawiczne, idealnie nadają się do obezwładnienia światła otoczenia.

* Ciągłe światło (panel LED/Softbox): Łatwiej jest zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale zazwyczaj mniej potężny niż stroby lub światła błyskawiczne.

* modyfikator: Zmiękczenie światła jest kluczem do pochlebnych portretów.

* softbox: Dołącza się do kluczowego światła i dyfuzje światło, tworząc miękki, a nawet blask.

* parasol: Kolejny wspólny modyfikator, który rozprzestrzenia światło.

* dyfuzor: Prosty półprzezroczysty panel, który rozpowszechnia bezpośrednie światło. Możesz nawet użyć arkusza rozciąganego na ramie.

* Bounce Wall: Odbicie światła od białej ściany lub sufitu tworzy bardzo miękki i naturalny wygląd.

* wypełnij światło (opcjonalnie): To światło wypełnia cienie stworzone przez światło kluczowe.

* reflector: Prosty i niedrogi sposób na odbicie światła z powrotem na temat. Użyj białego, srebrnego lub złotego reflektora.

* drugie źródło światła: Słabsze światło ustawione naprzeciwko kluczowego światła.

* Biała karta/piankowa płyta: Użyj białej karty lub pianki, aby odbijać światło z powrotem w cienie.

* Rim Light/Hair Light (opcjonalnie): To światło oddziela tematy od tła, dodając głębokość i wymiar. Umieść go za tematem, wskazując na głowę i ramiona.

Dramatyczne techniki oświetlenia:

* Rembrandt Lighting: Umieść światło kluczowe, aby utworzyć mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Stwarza to dramatyczny i klasyczny wygląd.

* podzielone oświetlenie: Zapal tylko jedną stronę twarzy, pozostawiając drugą stronę w cieniu. Stwarza to tajemniczy i dramatyczny efekt.

* sylwetki: Ustaw obiekt przed jasnym źródłem światła (jak otwarte drzwi garażu), aby stworzyć sylwetkę.

* Za pomocą cieni: Nie bój się obejmować cieni. Mogą dodać głębi i dramat do twoich portretów. Eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami źródła światła.

3. Ustawienia aparatu i sprzęt:

* kamera: Każda kamera z ręcznymi elementami sterującymi będzie działać.

* obiektyw: Obiektyw portretowy (około 50 mm, 85 mm lub dłużej) jest idealny do tworzenia płytkiej głębokości pola i pochlebnej perspektywy.

* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4), aby zacierać tło i utworzyć płytką głębokość pola.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ilość światła wchodzącego do aparatu. Zacznij od 1/125 sekundy i dostosuj w razie potrzeby.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Bilans biały: Odpowiednio ustaw bilans biały dla źródła światła (np. Flash, światło dzienne, wolfram).

* statyw: Statyw pomoże ci utrzymać aparat stabilny i uniknąć niewyraźnych zdjęć, szczególnie w słabym świetle.

* Wydanie migawki zdalnej: Zdalne wydanie migawki pomoże ci uniknąć wstrząsania aparatem podczas robienia zdjęć.

4. Pozowanie i wyrażenie:

* komunikacja jest kluczowa: Wyraźnie przekazuj swoją wizję modelu.

* Kątki ma znaczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami i pozami. Lekkie pochylenie głowy może mieć dużą różnicę.

* Skoncentruj się na oczach: Upewnij się, że oczy są ostre i skupione. Są oknem na duszę.

* wyrażenie: Zachęcaj swój model do relaksu i wyrażania siebie. Daj im kierunek wyrażenia, które chcesz uchwycić (np. Poważne, przemyślane, radosne).

* Hands: Zwróć uwagę na ręce. Mogą być rozproszeni, jeśli są niezręcznie ustawione. Poprowadź swój model, jak naturalnie pozować ręce.

* Wardrobe: Wybierz odzież, która uzupełnia ogólny nastrój i styl portretu. Unikaj zajętych wzorów lub logo.

5. Procesing (edycja):

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Capture One lub GIMP (za darmo) to popularne opcje edytowania zdjęć.

* Podstawowe korekty: Zacznij od podstawowych korekt, takich jak ekspozycja, kontrast, atrakcje, cienie i bilans biały.

* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.

* wyostrzenie: Nieco wyostrz swój obraz, aby ulepszyć szczegóły.

* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wszelkie wady lub zakłócenia. Bądź subtelny z retuszowaniem, aby zachować naturalny wygląd.

* Czarno -biała konwersja: Przekształcenie na czarno -białe może poprawić dramat i nastrój swoich portretów.

Wskazówki dotyczące dramatycznych portretów:

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami oświetleniowymi, pozami i ustawieniami aparatu.

* Szukaj inspiracji: Przestudiuj pracę fotografów portretowych, których podziwiasz.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Małe szczegóły mogą mieć duży wpływ na ogólny wpływ twoich portretów.

* baw się dobrze! Fotografia powinna być przyjemna. Zrelaksuj się i ciesz się procesem.

Podążając za tymi krokami, możesz przekształcić swój garaż w studio portretowe i stworzyć oszałamiające, dramatyczne portrety, które zrobią wrażenie. Powodzenia!

  1. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Jak ogniskowa zmienia kształt twarzy w portretowaniu

  4. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  5. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

Porady Fotograficzne
  1. Dlaczego fotografowie muszą zacząć pytać:jaki układ GPU ma mój komputer?

  2. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  3. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  4. Dlaczego tryb półautomatyczny jest najlepszym wyborem dla fotografii dzikiej przyrody

  5. Samouczek iMovie:Jak dołączać klipy w iMovie na Macu?

  6. Jak zrobić retusz portret separacji częstotliwości w Photoshopie

  7. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej