i. Przed wyjazdem:Badania i przygotowanie
* Scouting Lokalizacja:
* Badania online: Używaj witryn takich jak Google Images, 500px, Flickr, Instagram i Blogy podróży, aby znaleźć lokalizacje, które Cię inspirują. Zwróć uwagę na kompozycje, warunki oświetlenia i popularne punkty widzenia.
* Narzędzia do mapowania: Wykorzystaj Google Maps, GAIA GPS (do szlaków turystycznych) lub podobnych aplikacji, aby zrozumieć teren, punkty dostępu i potencjalne punkty obserwacyjne. Rozważ wysokość i jak może to wpłynąć na twoją perspektywę.
* Prognozowanie pogody: To jest kluczowe!
* ogólna pogoda: Sprawdź prognozę ochrony chmur, deszczu, śniegu i wiatru. Różna pogoda może powodować radykalnie różne nastroje. Na przykład pochmurny dzień może być idealny do miękkiego, a nawet światła na wodospadzie.
* Kalkulatory Golden Hour/Blue Hour: Używaj aplikacji takich jak Photopills, TPE (efemeryny fotografa) lub stron internetowych, aby określić dokładne czasy wschodu, zachodu słońca, złotej godziny i niebieskiej godziny. To najbardziej magiczne czasy dla fotografii krajobrazowej.
* przypływy (jeśli dotyczy): Jeśli Twoja lokalizacja jest przybrzeżna, sprawdź wykresy przypływu. Low Fala może ujawnić interesujące formacje skalne, podczas gdy przypływ może stworzyć dramatyczne fali.
* Faza księżyca: W przypadku astrofotografii lub krajobrazów z Księżycem sprawdź fazę księżyca i czasy wznoszenia/ustalonego.
* planowanie strzału:
* Wizualizuj swój obraz: Na podstawie swoich badań wyobraź sobie ostateczny obraz, który chcesz stworzyć. Jaki jest nastrój, który chcesz przekazać? Jakie elementy zostaną uwzględnione?
* Pomysły na kompozycyjne: Burzy mózgów różne podejścia do składu:
* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe elementy wzdłuż tych wyimaginowanych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj dróg, rzek, ogrodzeń lub innych elementów, aby poprowadzić oko widza w scenę.
* kadrowanie: Używaj naturalnych elementów, takich jak drzewa, łuki lub skały, aby oprawić temat.
* zainteresowanie na pierwszym planie: Uwzględnij interesujące elementy na pierwszym planie, aby dodać głębokość i skalę.
* przestrzeń ujemna: Celowo opuść puste obszary, aby stworzyć poczucie spokoju lub podkreślić temat.
* Symetria/wzory: Poszukaj elementów symetrycznych lub powtarzających się wzorów w krajobrazie.
* Lista kontrolna sprzętu:
* kamera: DSLR, bezlusterka, a nawet wysokiej jakości smartfon.
* soczewki: Obiektyw szerokokątny (dla rozległych krajobrazów), teleobiektyw (dla perspektywy kompresji lub detali izolowania), standardowy obiektyw Zoom (wszechstronny).
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle lub podczas korzystania z długich ekspozycji.
* Filtry:
* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie i odbicia, nasyca kolory i ciemnieje niebieskie niebo.
* Filtr gęstości neutralnej (ND): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, umożliwiając dłuższe narażenie w jasnych warunkach (przydatne w rozmyciu wody lub chmur).
* Filtr Neutral Gęstość (GND): Ciemnieje jasne niebo, pozostawiając nienaruszony na pierwszym planie, równoważąc ekspozycję.
* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas korzystania z długich ekspozycji.
* dodatkowe baterie i karty pamięci: Zawsze bądź przygotowany!
* Cleaning Cleaning Tkanina i rozwiązanie: Utrzymuj swoje soczewki.
* sprzęt turystyczny: Odpowiednie ubranie, solidne buty, woda, przekąski, mapa i kompas lub GPS. Najpierw bezpieczeństwo!
* reflektor/latarka: Do nawigacji w słabym świetle.
* Torba aparatu: Aby chronić swój sprzęt.
ii. Na miejscu:wykonanie
* Przyjedź wcześnie: Dotrzyj do swojej lokalizacji na długo przed wschodem słońca lub zachodu słońca. Daje to czas na zwiad, skonfigurowanie sprzętu i dostosowanie kompozycji.
* Dokładnie zwiad: Nie zadowalaj się pierwszym punktem widzenia, który widzisz. Przeglądaj różne kąty, perspektywy i kompozycje. Spaceruj i poszukaj interesujących elementów pierwszego planu lub ukrytych klejnotów.
* Ustawienia aparatu:
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEG, umożliwiając większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* apertura: Zasadniczo użyj mniejszej apertury (f/8 do f/16) dla krajobrazów, aby zmaksymalizować głębokość pola (utrzymanie wszystkiego w ogóle). Jednak użyj szerszego apertury, jeśli masz bliższy element pierwszego planu i chcesz oddzielić go od tła.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub niższa), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Użyj statywu do wolniejszych czasów otwarcia migawki, aby zapobiec wstrząsie aparatu. Eksperymentuj z długimi ekspozycjami (sekundami, a nawet minutami) na rozmycie ruchomej wody lub chmur.
* Focus: Użyj ręcznego ostrości i skupiaj się na hiperfokalnej odległości. To jest punkt, który da ci największą głębokość pola. Użyj widoku na żywo i powiększ odległy obiekt, aby zapewnić ostre skupienie.
* pomiar: Użyj trybu pomiaru oceny/macierzy w większości sytuacji. Jednak w scenach o wysokim kontraście użyj pomiaru punktowego do licznika obszaru w połowie tony, aby uniknąć wysadzania wyświetleń lub utraty szczegółów w cieniu.
* Uważnie skomponuj:
* Użyj technik kompozycyjnych Planowałeś z wyprzedzeniem.
* Sprawdź krawędzie ramki: Upewnij się, że w krawędziach ramki nie ma żadnych rozpraszających elementów.
* wyrównać horyzont: O ile nie masz konkretnego powodu artystycznego, aby nie upewnić się, że horyzont jest poziomu.
* Zastrzel wiele ekspozycji:
* Bracketing: Weź kilka strzałów z różnymi ekspozycjami (np. Jeden niedoświetlony, jeden odpowiednio odsłonięty i jeden prześwietlony). Umożliwia to mieszanie obrazów w przetwarzaniu po utworzeniu obrazu o wysokim zakresie dynamicznym (HDR).
* Mądrze użyj filtrów:
* Filtr polaryzacyjny: Obróć filtr, aby osiągnąć pożądaną ilość polaryzacji.
* ND Filtr/GND Filter: Eksperymentuj z różnymi mocnymi stronami i pozycjami, aby zrównoważyć ekspozycję.
* przejrzyj i dostosuj: Po wykonaniu kilku strzałów przejrzyj je na ekranie LCD aparatu. Sprawdź histogram, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję i w razie potrzeby dokonaj korekt.
* Bądź cierpliwy: Najlepsze światło często zdarza się szybko. Bądź cierpliwy i poczekaj na idealny moment. Nie bój się zmienić składu lub ustawień, jeśli światło się zmienia.
* Szanuj środowisko: Nie pozostaw śladu. Spakuj wszystko, co pakujesz i unikaj zakłócania naturalnego środowiska. Pozostań na zaznaczonych szlakach.
iii. Processing
* oprogramowanie: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, przechwytywanie jednego lub zdjęcia powinowactwa do przetwarzania surowych obrazów.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz różnicę między atrakcjami i cieniami.
* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* białe/czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.
* Clarity: Zwiększ lub zmniejsz lokalny kontrast, aby wyostrzyć lub zmiękczyć obraz.
* vibrance/nasycenie: Dostosuj intensywność kolorów.
* Bilans biały: Popraw temperaturę kolorów obrazu.
* Lokalne korekty:
* Filtr dyplomowy: Zastosuj korekty w określonych obszarach obrazu, takich jak przyciemnienie nieba.
* pędzel regulacyjny: Dokonaj ukierunkowanych korekt określonych obszarów obrazu, takich jak rozjaśnienie elementu pierwszego planu.
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, co może tworzyć artefakty.
* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, szczególnie w cieniu.
* Usuń rozproszenie: Użyj pieczęci klonów lub szczotki leczniczej, aby usunąć rozpraszające elementy z obrazu.
* mieszanie HDR (w razie potrzeby): Połącz wiele ekspozycji, aby utworzyć obraz o wysokim zakresie dynamicznym.
* upraw i prosto: Przygotuj obraz, aby poprawić kompozycję i wyprostuj krzywe linie.
* Zapisz swoją pracę: Zapisz swój obraz w formacie wysokiej jakości, takim jak TIFF lub JPEG.
Kluczowe wyniki w celu uzyskania „idealnego” zdjęcia krajobrazu:
* światło to wszystko: Najlepsze światło często występuje w złotej godzinie (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) i niebieskiej godzinie (okres zmierzchu po zachodzie słońca). Zwróć uwagę na kierunek i jakość światła.
* Cierpliwość jest cnotą: Fotografia krajobrazu często wymaga czekającego na odpowiedni moment. Bądź cierpliwy i uporczywy, a zostaniesz nagrodzony.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w planowaniu i wykonywaniu zdjęć krajobrazowych.
* Opracuj swój własny styl: Eksperymentuj z różnymi technikami i znajdź styl, który odzwierciedla twoją osobistą wizję.
* objęcie niedoskonałości: Czasami najciekawsze obrazy to te, które są nieco niedoskonałe. Nie bój się złamać zasad i eksperymentować!
* baw się dobrze! Ciesz się procesem odkrywania krajobrazu i uchwycenia jego piękna.
Podążając za tymi krokami, będziesz na dobrej drodze do robienia oszałamiających zdjęć krajobrazu, z których możesz być dumny. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!