1. Zrozumienie problemu:głębokość pola
* Jaka jest głębokość pola? Obszar na twoim zdjęciu, który wydaje się akceptowalnie ostro. Płytka głębokość pola oznacza, że tylko niewielka część sceny jest skupiona, a duża głębokość pola oznacza większą część jest ostra.
* Dlaczego jest to ważne dla krajobrazów: Krajobrazy często wymagają dużej głębokości pola, aby zachować ostrość zarówno pierwszego planu, jak i tła.
* Ograniczenie: Nawet z małą otworem (wysoka liczba F, taka jak f/16 lub f/22), możesz nie być w stanie uzyskać * wszystkiego *, szczególnie z bardzo bliskim elementami pierwszego planu. Dyfrakcja może również zmiękczać obrazy przy bardzo małych otworach.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz:
* kamera: Aparat cyfrowy z ręcznymi możliwościami ostrości. Kamery bezlusterkowe z skupieniem się mogą być szczególnie pomocne.
* obiektyw: W przypadku krajobrazów zwykle stosuje się szerokokąt lub standardowy obiektyw Zoom. Wybierz soczewkę znaną ze swojej ostrości.
* statyw: absolutnie niezbędne! Kamera nie może poruszać się między strzałami. Solidny statyw jest koniecznością.
* zdalne wydanie migawki (opcjonalnie, ale wysoce zalecane): Minimalizuje koktajl aparatu podczas fotografowania. Pomocny jest przewodowy lub bezprzewodowy pilot.
* Oprogramowanie do układania fokusowego: Oprogramowanie, takie jak Adobe Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker lub Affinity Photo jest potrzebne do połączenia zdjęć.
3. Konfigurowanie ujęcia:
* Skomponuj swoją scenę: Ostrożnie wybierz swój kompozycję. Zwróć uwagę na elementy pierwszego planu, środkowego ziemi i podstawowe.
* Zamontuj aparat: Bezpiecznie zamontować aparat na statywie. Sprawdź dwukrotnie, że jest stabilny.
* wyłącz stabilizację obrazu (IS/VR): Podczas korzystania z statywu stabilizacja obrazu może czasami powodować rozmycie.
* Wybierz aperturę: Zacznij od przysłony, która zapewnia dobrą równowagę jakości pola i jakości obrazu. F/8 do f/11 jest często dobrym punktem wyjścia. Unikaj od razu przejścia do skrajności takich jak f/22, ponieważ dyfrakcja może zmiękczyć obraz. W razie potrzeby możesz to dostosować później.
* Ustaw swoje ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 jest idealny), aby zminimalizować hałas.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co zapewnia większą elastyczność podczas przetwarzania.
* Wyłącz Auto ISO i Auto White Balance: Utrzymuj spójną ekspozycję i kolor we wszystkich ramkach. Ustaw je ręcznie.
4. Proces układania skupienia:
* na żywo (zalecane): Użyj trybu widoku na żywo i powiększ obszarem skupienia, aby precyzyjne skupienie. Pomaga to uniknąć zmiany obrazu po całkowitym naciśnięciu migawki.
* Ręczne skupienie: Przełącz obiektyw na ręczne ostrość (MF). To jest kluczowe.
* Pierwszy punkt ostrości: Skoncentruj się na najbliższym punkcie w swojej scenie, w którym chcesz być ostry. Zazwyczaj jest to element pierwszego planu. Powiększ 100% w widoku na żywo, aby zapewnić krytyczną ostrość.
* weź pierwszy strzał: Użyj zdalnego wydania migawki (lub samowystarczalności aparatu), aby zrobić pierwsze zdjęcie.
* Przyrostowe korekty ostrości: Powoli dostosuj pierścień ostrości w tle, robiąc zdjęcie w każdym nowym punkcie ostrości. Pomyśl o tym, jak ostrożnie przesuwając płaszczyznę ostrości z przodu na tył sceny.
* Punkty fokusowe: Liczba potrzeb, których potrzebujesz, zależy od głębokości sceny, otworu i odległości do najbliższego obiektu.
* Bliższe obiekty i szersze apertury wymagają więcej ujęć.
* Odległe krajobrazy i węższe otwory wymagają mniej strzałów.
* Ważne - nakładanie się: Upewnij się, że każde zdjęcie ma * znaczące nakładanie się * z poprzednim pod względem obszarze. To nakładanie się ma kluczowe znaczenie dla prawidłowego połączenia obrazów. Lepiej jest zrobić więcej strzałów niż mniej.
* Ostatni punkt skupienia: Zakończ, skupiając się na najbardziej odległym elemencie, który chcesz w ognisku (np. Góry na horyzoncie). Zrób ostatni strzał.
Przykład strategii skupienia:
Wyobraź sobie scenę ze skałami na pierwszym planie, jeziorem na środku ziemi i gór w tle. Możesz się skupić:
1. Na najbliższej skały.
2. Nieco dalej na skałach.
3. Krawędź jeziora najbliższa.
4. punkt na środku jeziora.
5. Odległe linia brzegowa jeziora.
6. Podstawa gór.
7. Góra gór.
5. Processing (układanie focus w oprogramowaniu):
* Importuj obrazy: Zaimportuj wszystkie obrazy do wybranego oprogramowania do układania ostrości (Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker, Photo Affinity).
* wyrównanie: Oprogramowanie zwykle ma opcję automatycznego wyrównania obrazów. Jest to bardzo ważne, aby skorygować wszelkie niewielkie zmiany, które mogły się wystąpić (nawet z statywem).
* stosowanie: Oprogramowanie przeanalizuje następnie obrazy i połączy najostrzejsze części każdego zdjęcia w jeden, doskonale skupiony obraz.
* udoskonalenie (w razie potrzeby): Niektóre oprogramowanie pozwala ręcznie dostosować obraz. Może być konieczne skorygowanie wszelkich artefaktów lub błędów mieszania.
* końcowe korekty: Po ułożeniu obrazu możesz wykonać końcowe korekty (ekspozycja, kontrast, kolor) w preferowanym oprogramowaniu do edycji zdjęć (Lightroom, Capture One itp.).
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Układanie ostrości wymaga praktyki. Zacznij od prostszych scen przed rozwiązaniem złożonych krajobrazów.
* bądź skrupulatny: Dokładność skupienia i spójność w ustawieniach aparatu są kluczowe.
* Unikaj wiatru: Wiatr może powodować ruch na drzewach i roślinach, utrudniając układanie skupienia. Strzelaj w spokojne dni.
* Strzelaj szybko: Jeśli światło szybko się zmienia (np. Podczas wschodu lub zachodu słońca), spróbuj jak najszybciej uchwycić stos ostrości, aby uniknąć niespójności w oświetleniu między ramkami.
* Rozważ użycie automatycznej szyny (dla makro, ale można ją dostosować): W przypadku bardzo precyzyjnego układania skupienia (szczególnie w makro fotografii) zautomatyzowane szyny ostrości mogą przesuwać aparat do przodu przez niewielkie przyrosty, zapewniając spójne kroki ostrości. Chociaż nie jest to zwykle potrzebne dla większości krajobrazów, jest to opcja dla ekstremalnych zbliżeń.
* Zrozum swoje oprogramowanie: Poznaj konkretne funkcje i narzędzia oprogramowania do układania fokusowego.
* Manualne mieszanie w Photoshopie (Advanced): Jeśli automatyczne układanie się nie powiedzie, możesz ręcznie mieszać obrazy w Photoshopie za pomocą masek warstwowych. Jest to bardziej zaawansowana technika, ale daje najwięcej kontroli. Załaduj każdy obraz jako osobną warstwę, wyrównaj je, a następnie użyj masek warstw, aby odsłonić najostrzejsze obszary z każdej warstwy.
Rozwiązywanie problemów:
* Rozmyte wyniki:
* Ruch kamery:Upewnij się, że statyw jest stabilny i użyj zdalnego wydania migawki.
* Niewystarczające nakładanie się:wykonaj więcej zdjęć z mniejszymi przyrostami ostrości.
* Wiatr:wybierz spokojniejszy dzień lub porę dnia.
* Nieprawidłowe wyrównanie:Dwukrotnie sprawdź ustawienia wyrównania w oprogramowaniu.
* Halo lub artefakty:
* Sprawdź ustawienia mieszania w oprogramowaniu.
* Ręcznie udostępnij ułożony obraz, aby usunąć wszelkie artefakty.
Układanie ostrości jest potężną techniką, która może radykalnie poprawić ostrość i jasność twoich zdjęć krajobrazowych. Przy odrobinie praktyki będziesz mógł uchwycić oszałamiające obrazy z niesamowitymi szczegółami od pierwszego planu do tła.