i. Przygotowanie:
1. Otwórz swój obraz w Luminar: Przejdź do „Plik”> „Otwórz obraz ...” i wybierz portret, który chcesz retuszować.
2. zduplikuj warstwę (zalecane): Zawsze dobrą praktyką jest praca nie-niszczycielska. Kliknij prawym przyciskiem myszy oryginalną warstwę w panelu warstw (dolny po prawej) i wybierz „duplikat warstwy”. W ten sposób zawsze możesz powrócić do oryginału, jeśli popełnisz błąd lub chcesz porównać przed i po.
ii. Niezbędne narzędzia i techniki retuszowania:
* a. Portret AI (potężny punkt wyjścia):
1. Access: Przejdź do sekcji „Portret” w prawym panelu.
2. Analizuj: Luminar AI automatycznie wykrywa twarze na twoim obrazie.
3. Globalne korekty:
* twarz ai: To jest twoja podstawowa kontrola. Dostosuj suwak, aby jednocześnie wzmacniać skórę, oczy i usta. Uważaj, aby go nie przesadzić; Cel do subtelnych ulepszeń.
* skóra ai: Dostosuj teksturę skóry i usuń wady.
* Usuwanie wad: Automatycznie usuwa plamy i niedoskonałości.
* Wygładzanie skóry: Zmniejsza wygląd zmarszczek i skazy. Używaj ostrożnie; Zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie i plastikową.
* usuwanie połysku: Zmniejsza nadmierny połysk na skórze.
* oko ai:
* wybielanie oka: Rozjaśnia białe oczu. Idź łatwo; Nadmierne bierzenie może wyglądać nienaturalnie.
* Ulepszenie oka: Zwiększa ostrość i szczegóły w oczach.
* Demontaż ciemnych kół: Zmniejsza wygląd ciemnych kół pod oczami.
* Popraw czerwone oczy: Poprawia problemy z czerwonym okiem.
* usta ai:
* Nasycenie: Dostosowuje intensywność kolorów ust.
* rellighting: Subtelnie rozjaśnia lub przyciemnia usta, aby uzyskać bardziej zrównoważony wygląd.
* pulchność: (Używaj oszczędnie!) Dodaje niewielką pulchność ust. Kluczowe są bardzo subtelne korekty.
4. Udoskonal maskę (w razie potrzeby): Czasami portret AI może nie idealnie izolować twarzy lub rysów. Możesz użyć narzędzi maskujących w Luminar (pędzel, gradient promieniowy, maska gradientu) do udoskonalenia selekcji. Kliknij ikonę „Maskowanie” u góry sekcji narzędzia.
* b. Narzędzie do usuwania (dla przebarwień i rozproszenia):
1. Access: Kliknij kartę „Edytuj” u góry, a następnie wybierz „Erase”.
2. Zastosowanie:
* Wybierz obszar: Kliknij i przeciągnij przez skazy, zbłąkać włosy lub inne niechciane elementy. Dostosuj „rozmiar pędzla”, aby dopasować rozmiar usuwanego obszaru.
* Luminar wypełnia obszar: Luminar inteligentnie wypełnia wybrany obszar na podstawie otaczających pikseli.
* Powtórz w razie potrzeby: Kontynuuj użycie narzędzia usuwania, aby usunąć wszelkie pozostałe niedoskonałości.
* c. Opracuj narzędzie (do ogólnych regulacji i korekcji kolorów):
1. Access: Przejdź do zakładki „Edytuj”, a następnie „Opracuj” (lub „Rozwijaj surowy”, jeśli pracuje z plikami surowym).
2. Kluczowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Kontroluje różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu podświetleń lub zaciemnionych cieni.
* białe/czarne: Dostosuj najzdolniejsze i najciemniejsze punkty na obrazie.
* Temperatura/odcień: Dostosuj równowagę białą, aby poprawić odlewki kolorów.
* Clarity: Dodaje lokalny kontrast, zwiększając szczegóły. Używaj ostrożnie, ponieważ może również podkreślić teksturę skóry.
* dehaze: Zmniejsza mgłę i poprawia przejrzystość, szczególnie w portretach na zewnątrz.
* mikser kolorów (HSL): Jest to potężne narzędzie do dostrajania odcieni skóry i innych kolorów. Możesz dostosować odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów. Na przykład:
* hue: Lekko przesuń kolor (np. Zrób odcienie skóry nieco pomarańczowo lub czerwony).
* Nasycenie: Dostosuj intensywność koloru. Zmniejsz nasycenie odcieni skóry, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.
* Luminance: Dostosuj jasność koloru. Lekko rozjaśnione odcienie skóry dla bardziej miękkiego wyglądu.
* krzywe: Zapewnia zaawansowaną kontrolę nad kontrastem i kolorem. Subtelny S-Curve może dodać głębokość do obrazu.
* d. Struktura AI (kontrolowana poprawa tekstury):
1. Access: Przejdź do zakładki „Edytuj”, a następnie „Struktura AI”.
2. Zastosowanie: To narzędzie selektywnie zwiększa szczegóły i teksturę. W przeciwieństwie do jasności, unika dodawania nadmiernej ostrości twarzy. Użyj go oszczędnie, aby dodać subtelny pop do oczu lub włosów. Wartości ujemne zmiękcza obraz.
* e. Dodge &Burn (zaawansowana technika):
1. Access: „Edytuj” Tab -> „Dodge &Burn”
2. Cel: Aby selektywnie rozjaśnić (unikaj) lub przyciemnić (spal) obszary obrazu. Można to wykorzystać do rzeźbienia twarzy, poprawy cieni lub zwrócenia uwagi na określone obszary.
3. Technika:
* Dodge (Lighten): Użyj małego, miękkiego pędzla do rozjaśnionych obszarów, takich jak kości policzkowe, grzbiet nosa i pod oczami, aby poprawić atrakcje.
* Burn (Darken): Użyj małego, miękkiego pędzla do przyciemnionych obszarów, takich jak Szczęka, krawędzie nosa i pod kątem policzkowym, aby stworzyć więcej definicji.
* krycie: Utrzymuj krycie (około 5-10%) i stopniowo buduj efekt. Zapewnia to naturalny wygląd.
* chronić tony: Zwykle chcesz chronić istniejące kolory, więc upewnij się, że „chroń tony” są sprawdzane.
* f. Ocenianie kolorów (opcjonalnie):
1. Access: „Edytuj” Tab -> „Kolor Grading”
2. Cel: Aby dostosować ogólną paletę kolorów obrazu. Chodzi bardziej o styl artystyczny niż niezbędne retuszowanie.
3. Technika: Eksperymentuj z cieniami, środkowymi i podkreśla kolory, aby stworzyć pożądany nastrój. Kluczowe są subtelne korekty.
iii. Przepływ pracy i wskazówki:
1. Zacznij od podstaw: Skoncentruj się na korygowaniu ekspozycji, równowagi białej i usuwaniu skazy przed wprowadzeniem bardziej zaawansowanych korekt.
2. Pracuj niepodatystycznie: Duplikuj warstwy przed wprowadzeniem znaczących zmian. W miarę możliwości użyj warstw regulacji.
3. powiększaj i wychodząc: Regularnie powiększ, aby sprawdzić drobne szczegóły i powiększyć, aby zobaczyć ogólny wpływ swoich edycji.
4. Użyj przed/po porównań: Przełącz widoczność warstw lub użyj narzędzia przed/po porównaniu, aby zobaczyć postęp, który dokonałeś.
5. Nie przesadzaj: Celem jest wzmocnienie tematu, a nie całkowita zmiana ich wyglądu. Celować w naturalny i wiarygodny wynik. Nadmierne gładkie, nadmierne wybuchy i nienaturalne kolory to powszechne pułapki.
6. Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre, jasne i dobrze zdefiniowane.
7. Zwróć uwagę na odcienie skóry: Upewnij się, że odcienie skóry są naturalne i zdrowe.
8. Praktyka czyni idealną: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się w retuszu portretowym. Eksperymentuj z różnymi technikami i znajdź to, co jest dla Ciebie najlepsze.
9. Ucz się od innych: Obejrzyj samouczki i studiuj pracę profesjonalnych retuszów portretowych, aby nauczyć się nowych technik i podejść.
Przykładowy przepływ pracy:
1. Otwórz i duplikat warstwy.
2. Opracuj narzędzie: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje/cienie, bilans biały.
3. Portret ai: Nałóż twarz AI, AI skóry (umiarkowane usuwanie wad i wygładzanie skóry), AI Eye, Lips AI. W razie potrzeby udoskonal maski.
4. narzędzie do usuwania: Usuń wszelkie pozostałe wady lub rozproszenie.
5. Struktura ai: Dodaj odrobinę szczegółów do oczu lub włosów (użyj oszczędnie).
6. Dodge &Burn: Rzeźbuj twarz i ulepsz podświetlenia/cienie (używaj ostrożnie i subtelnie).
7. Gradowanie kolorów (opcjonalnie): Dostosuj ogólną paletę kolorów.
8. Korekty końcowe: Przejrzyj obraz i w razie potrzeby dokonaj ostatecznych poprawek.
9. Zapisz swoją pracę: Zapisz edytowany obraz w formacie wysokiej jakości (np. TIFF, PSD).
Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz użyć Luminar do tworzenia pięknych i profesjonalnych portretów. Pamiętaj, aby zawsze dążyć do naturalnego i wiarygodnego wyniku i nie bój się eksperymentować z różnymi technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze. Powodzenia!