1. Zrozumienie potrzeby układania skupienia
* Głębokość ograniczeń pola: Nawet przy małych otworach (wysokie liczba F, takich jak f/11, f/16 lub f/22), możesz nie osiągnąć pożądanej ostrości w całym krajobrazie, szczególnie z soczewką szerokokątną. Pierwszy plan, środkowy i tło mogą nie być jednocześnie ostre.
* dyfrakcja: Zatrzymanie przysłony zbyt daleko (np. F/22 lub mniejsze) może prowadzić do dyfrakcji, co ogólnie zmiękcza obraz. Układanie ostrości pozwala utrzymać dość ostrą otwór (jak f/8 lub f/11) i nadal skupić się na wszystkim.
* złożone krajobrazy: Krajobrazy o skomplikowanych szczegółach i różnych odległościach mogą w dużej mierze skorzystać z układania skupienia.
2. Potrzebny sprzęt
* kamera: Niezbędny jest aparat z ręcznym kontrolą skupienia i ekspozycji.
* obiektyw: Obiektyw szerokokątny jest powszechnie używany do krajobrazów, ale technika działa z dowolnym obiektywem.
* statyw: Solidny statyw jest krytyczny . Nawet niewielkie ruchy między ujęciami sprawi, że skupienie się będą niezwykle trudne lub niemożliwe.
* zdalne wydanie migawki (zalecane): Zmniejsza koktajl aparatu.
* Oprogramowanie do układania fokusowego: Oprogramowanie, takie jak Adobe Photoshop, Helicon Focus lub Zerene Stacker jest wymagane do połączenia obrazów.
3. Proces fotografowania:krok po kroku
* Skomponuj swój strzał: Ostrożnie kadruj swój krajobraz. Rozważ elementy, które chcesz w ostrym skupieniu i ich względne odległości.
* Ustaw ustawienia aparatu:
* Tryb ręczny (M): Użyj trybu ręcznego do spójnej ekspozycji w całej serii.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zazwyczaj ISO 100), aby zminimalizować hałas.
* apertura: Wybierz otwór, który zapewnia dobrą ostrość (zwykle między f/8 i f/11). Unikaj bardzo małych otworów, aby zapobiec dyfrakcji.
* Bilans biały: Ustaw stałą równowagę białą, aby utrzymać spójne kolory na obrazach.
* Format obrazu: Strzelaj w surowym formacie, aby uzyskać maksymalną elastyczność edycji.
* Wyłącz stabilizację obrazu: Wyłącz dowolne funkcje stabilizacji obrazu (IS/VR) na obiektyw, ponieważ czasami mogą powodować niewielkie niespójności, gdy aparat jest zamontowany na statywie.
* Focusing: To najważniejsza część.
* na żywo (zalecane): Użyj widoku na żywo z powiększeniem (powiększ), aby dokładnie skupić się na kluczowych punktach w swojej scenie.
* Manual Focus (MF): Przejdź na ręczne skupienie. Nie używaj autofocus.
* Zacznij od najbliższego punktu: Zacznij od skupienia się na najbliższym punkcie w swojej scenie, w którym chcesz być ostry. Przyjdź na żywo, aby zapewnić krytyczne skupienie.
* Przyrostowo dostosuj fokus: Stopniowo dostosowuj ostrość dalej w scenie, upewniając się, że każdy element jest ostry na co najmniej jednym obrazie. Nakładanie się jest kluczowe! Każdy skupiony obszar powinien nieco pokrywać się z poprzednimi i kolejnymi obszarami skoncentrowanymi.
* Skoncentruj się na najdalszym punkcie: Zakończ, skupiając się na najdalszym punkcie w swojej scenie (np. Góry w oddali).
* weź wiele strzałów: Liczba potrzebnych strzałów zależy od głębokości sceny i apertury, której używasz. Bardzo głęboka scena może wymagać 10 lub więcej zdjęć. Płytsza scena może wymagać tylko 3-5. err po boku robienia większej liczby zdjęć.
* konsystencja jest kluczowa: Zachowaj te same ustawienia ekspozycji dla wszystkich obrazów. Dostosuj tylko skupienie.
* Zrób strzały: Użyj zdalnego wydania migawki, aby zminimalizować koktajl aparatu podczas wykonywania każdego strzału. Nie spiesz się i bądź precyzyjny z każdą regulacją ostrości.
* Sprawdź swoje obrazy: Natychmiast przejrzyj zdjęcia na ekranie LCD aparatu, powiększając, aby sprawdzić ostrość każdego skupionego obszaru.
4. Processing:Focus Stacking
* Importuj do oprogramowania: Zaimportuj wszystkie obrazy do wybranego oprogramowania do układania ostrości (Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker).
* wyrównaj obrazy: Oprogramowanie automatycznie wyrówna obrazy, aby zrekompensować wszelkie drobne zmiany. Photoshop zwykle wykonuje przyzwoitą robotę, ale Helicon Focus i Zerene Stacker są ogólnie uważane za dokładniejsze, szczególnie w złożonych scenach.
* Ustaw obrazy: Oprogramowanie analizuje każdy obraz i identyfikuje najostrzejsze obszary. Następnie łączy te ostre obszary z każdego obrazu w jeden, ostateczny obraz.
* Udoskonal stos: Oprogramowanie może pozwolić na dostosowanie parametrów stosu (np. Gładkości, zakresu głębokości) w celu dostrojenia wyniku. Niektóre obszary mogą wymagać ręcznego retuszu.
* końcowe korekty: Po ułożeniu obrazu wykonaj swoje standardowe etapy przetwarzania końcowego (np. Dostosowanie kontrastu, koloru, ostrości).
Wskazówki i najlepsze praktyki
* Zaplanuj swój strzał: Pomyśl o kluczowych elementach, które chcesz być ostry i ile zdjęć potrzebujesz, aby pokryć głębokość pola.
* Unikaj przenoszenia przedmiotów: Układanie ostrości nie działa dobrze z poruszającymi się przedmiotami (np. Chmury, woda, rośliny). Idealnie strzelaj w spokojny dzień z minimalnym wiatrem. Jeśli musisz strzelać z ruchem, rozważ krótsze czasy ekspozycji, aby zminimalizować rozmycie w poszczególnych ramach. Niektóre zaawansowane techniki mogą łączyć stosowanie ostrości z technikami rozmycia ruchu, ale są złożone.
* Nakładające się skupienie jest kluczowe: Upewnij się, że skupione obszary na każdym obrazie nieco pokrywają się, aby stworzyć bezproblemowy wynik.
* Practice czyni idealne: Układanie ostrości może być początkowo trudne. Ćwicz z różnymi scenami, aby opracować technikę.
* start proste: Zacznij od stosunkowo płytkich scen, aby czuć się komfortowo z procesem.
* Użyj szyny fokusowej (opcjonalnie): Szyna skupiająca się umożliwia precyzyjnie przesunąć aparat do przodu w niewielkich przyrostach, dzięki czemu układanie skupienia jest łatwiejsze i dokładniejsze. Jest to szczególnie pomocne w przypadku fotografii makro, ale może być również przydatne do prac krajobrazowych.
* Sprawdź, czy haloing: Czasami układanie ostrości może tworzyć halo lub artefakty wokół ostrych krawędzi. Ostrożne przetwarzanie może pomóc w zminimalizowaniu tych problemów.
* Rozważ środowisko: W wietrznych warunkach nawet obiekty stacjonarne, takie jak drzewa, mogą się nieznacznie poruszać. Może to sprawić, że skupienie się na stosowaniu. Spróbuj strzelać, gdy wiatr jest minimalny.
Podsumowując, układanie ostrości jest techniką wymagającą cierpliwości i precyzji, ale wyniki mogą być oszałamiające. Starannie planując ujęcia, używając odpowiedniego sprzętu i opanowując kroki po przetwarzaniu, możesz tworzyć obrazy krajobrazowe o niesamowitej ostrości i głębokości pola.