1. Przygotowanie jest kluczowe:
* Scouting: Odwiedź swoją lokalizację przed zachodem słońca. Zidentyfikuj interesujące elementy pierwszego planu (skały, drzewa, strumienie) i kompozycje. Wiedza o tym, gdzie chcesz być ustawiony na sukces, gdy światło szybko się zmienia.
* Sprawdź pogodę: Rodzaj chmur (lub ich braku) dramatycznie wpływa na zachód słońca. Aplikacje takie jak Windy, Accuweather lub lokalne zasoby meteorologiczne mogą dać ci dobry pomysł na ochronę w chmurze. Częściowo pochmurne niebo często daje najbardziej żywe kolory.
* Czas: Zachód słońca następuje szybko. Skorzystaj z aplikacji kalkulatora Sunset (takich jak Photopills, TPE - efemeryny fotografa lub złotej godziny), aby określić dokładny czas zachodu słońca dla Twojej lokalizacji. Przyjedź co najmniej godzinę przed zachodem słońca, aby dać czas na konfigurację i eksperymenty. Najlepsze światło często zdarza się w przedpundurze „Złotej godzinie” i rozciąga się na „niebieską godzinę” po zanurzeniu słońca pod horyzontem.
* Sprawdź bieg:
* kamera: Każdy aparat (DSLR, bezlusterka, telefon), który umożliwia ręczną kontrolę.
* soczewki: Obiektyw szerokokątny (16-35 mm lub podobny) jest idealny do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów. Rozważ teleobiektyw (70-200 mm lub podobny), aby odizolować szczegóły lub kompresować perspektywę.
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle.
* Filtry:
* Filtr gęstości neutralnej (ND): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, umożliwiając dłuższe narażenie na rozmycie chmur lub wody.
* Filtr Neutral Gęstość (GND): Przyciemnia jasne niebo, zachowując szczegóły na pierwszym planie.
* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie i odbicia, ulepsza kolory i może pomóc przyciemnić niebo.
* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu, szczególnie przy długich ekspozycjach.
* dodatkowe baterie i karty pamięci: Nie zabraknie mocy ani przestrzeni, gdy światło jest idealne.
* reflektor/latarka: Do nawigacji w ciemności po zachodzie słońca.
2. Ustawienia aparatu:
* strzelaj w surowym: Zapewnia to największą elastyczność w edytowaniu i odzyskiwaniu szczegółów w przetwarzaniu końcowym.
* Tryb ręczny (M): Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura:
* f/8 do f/16: Zapewnia dobrą głębokość pola, aby zachować ostrość zarówno pierwszego planu, jak i tła. Idź szersze (np. F/5.6), jeśli chcesz, aby płytka głębokość pola wyodrębnia podmiot.
* Sprawa migawki: Dostosuj to, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję. Zacznij od miernika światła jako przewodnika, ale nie bój się odejść. Dłuższe czasy otwarcia migawki (sekundy, a nawet minuty z filtrami ND) mogą powodować rozmycie ruchu w chmurach lub wodzie. Pamiętaj, że wiatr może poruszać liście nawet przy krótszych czasach otwarcia migawki, więc pamiętaj o tym również.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć rozsądny czas otwarcia migawki przy jednoczesnym zachowaniu pożądanej apertury.
* Focus:
* Ręczne skupienie: Często najlepsza opcja dla krajobrazów. Używaj widoku na żywo i powiększ, aby zapewnić, że obszary krytyczne są ostre. Skup się w odległości hiperfokalnej dla maksymalnej głębokości pola.
* autofocus: Jeśli korzystasz z Autofocus, użyj jednego punktu ostrości i zablokuj skupienie się na punkcie jednej trzeciej na scenie.
* Bilans biały:
* pochmurne lub cienia: Te ustawienia często rozgrzewają kolory i zwiększają zachód słońca.
* auto: Kamera będzie próbować automatycznie dostosować bilans biały.
* Custom: Użyj szarej karty lub ustaw ją w przetwarzaniu po zakończeniu.
* pomiar:
* Pomiar oceny/macierzy: Zwykle dobry punkt wyjścia, ale monitoruj swój histogram.
* Metry punktowe: Przydatne do pomiaru określonych obszarów sceny, zwłaszcza gdy istnieje duży zakres dynamiczny.
* Stabilizacja obrazu (IS) / Redukcja wibracji (VR): Wyłącz to * Ułącz * podczas korzystania z statywu. Pozostawienie go może czasem wprowadzać rozmycie.
* Histogram: Zwróć szczególną uwagę na swój histogram. Upewnij się, że nie przycinasz pasemek (tracisz szczegóły w najjaśniejszych obszarach) lub cienia (utrata szczegółów w najciemniejszych obszarach). W miarę możliwości narażaj się na prawą (ETTR), jednocześnie unikając przycinania pasemek.
3. Techniki kompozycji:
* Zasada trzeciego: Podziel swoją ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi liniami. Umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii (drogi, rzeki, ogrodzenia), aby poprowadzić oko widza do sceny.
* zainteresowanie na pierwszym planie: Uwzględnij elementy na pierwszym planie, aby dodać głębokość i skalę do obrazu. Mogą to obejmować skały, kwiaty, kłody itp.
* Balance: Utwórz saldo wizualne, dystrybuując elementy w ramce.
* kadrowanie: Użyj elementów naturalnych (drzewa, łuki, skały), aby oprawić temat.
* warstwy: Utwórz głębokość, włączając warstwy elementów (pierwszy plan, środkowy, tło).
* Prostota: Czasami prosty kompozycja jest najbardziej skuteczna. Unikaj bałaganu i skup się na kluczowych elementach.
* perspektywa: Eksperymentuj z różnymi perspektywami - niskimi, wysokimi lub pod kątami - aby znaleźć najbardziej atrakcyjny widok.
4. Strzelanie do zachodu słońca:
* Strzelaj w sposób ciągły: Gdy światło się zmienia szybko, wykonaj serię strzałów, dostosowując ustawienia w razie potrzeby.
* Bracket swoje ekspozycje: Zrób wiele zdjęć tej samej sceny przy różnych ekspozycjach (np. -2, -1, 0, +1, +2 przystanków). Zapewnia to uchwycenie pełnego zakresu dynamicznego sceny i umożliwia połączenie ich w przetwarzaniu post-przetwarzaniu (HDR). Niektóre kamery mają funkcję automatycznego przeglądania.
* nie pakuj zbyt wcześnie: Światło może być magiczne przez godzinę * po * słońcu. „Niebieska godzina” często zapewnia piękne miękkie światło i żywe kolory.
* Spójrz za sobą: Czasami najciekawsze światło znajduje się po przeciwnej stronie zachodu słońca.
5. Processing:
* oprogramowanie: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytywanie jednego lub zdjęcie Affein.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu wyświetleń lub zmiażdżonych cieniach.
* białka i czarni: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.
* jasność i tekstura: Dodaj lub zmniejsz lokalny kontrast.
* dehaze: Zmniejsz lub dodaj atmosferyczną mgłę (uważaj, aby nie przesadzić).
* Regulacja kolorów:
* Vibrans and Neatation: Zwiększ lub zmniejsz intensywność kolorów. Bądź ostrożny z nasyceniem; Łatwo jest go przesadzić i stworzyć nienaturalnie wyglądające obrazy.
* odcień, nasycenie, luminancja (HSL): Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów.
* Gradowanie kolorów: Dodaj subtelne rzuty kolorów do wyświetleń, środkowych i cieni.
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, szczególnie na obrazach o wysokiej ISO.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.
* Filtr dyplomowy: Symuluj stopniowany filtr gęstości neutralnej, aby przyciemnić niebo.
* Filtr radialny: Zwróć uwagę na określone obszary obrazu.
* HDR (wysoki zakres dynamiki) Przetwarzanie: Połącz wiele ekspozycji, aby utworzyć obraz o szerszym zakresie dynamicznym.
* Usuwanie rozproszenia: Klonuj niechciane przedmioty lub wady.
Wskazówki i wskazówki:
* Okładka chmur: Częściowo pochmurne niebo jest zwykle najbardziej dramatyczne dla zachodów słońca. Przezroczyste niebo może być piękne, ale mogą brakować głębokości i koloru nieba z chmurami. Ogromne niebo jest na ogół mniej interesujące.
* Odbicia wody: Powierzchnie wody mogą tworzyć oszałamiające odbicia zachodu słońca.
* Silhouette: Utwórz sylwetkę, umieszczając obiekt na jasnym niebie.
* Bądź cierpliwy: Fotografia Sunset wymaga cierpliwości. Najlepsze światło może nie pojawić się natychmiast.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych ustawień i kompozycji.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę innych fotografów krajobrazowych.
* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Najlepszym sposobem na ulepszenie zdjęć krajobrazu Sunset jest zbadanie nowych miejsc.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc swoje umiejętności, możesz uchwycić oszałamiające krajobrazy o zachodzie słońca, które zaimponują i inspirują. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!