1. Zrozumienie światła jest kluczem:
* kierunek: Kierunek światła jest najważniejszym czynnikiem.
* przednie oświetlenie: Światło wychodzące bezpośrednio z tyłu (fotograf) może być pochlebne, ale może być również płaskie i tworzyć ostre cienie pod brodą i nosem.
* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z boku może tworzyć ciekawe cienie i podświetlić tekstury, ale może być również niepochlebne, jeśli podkreśla zmarszczki lub przebarwienia.
* Oświetlenie tylne: Światło zza tematu (słońce za nimi) może stworzyć piękne światło obręczy lub dramatyczną sylwetkę. Wymaga to starannego narażenia, aby uniknąć niedostosowania twarzy twojego pacjenta.
* Jakość: * Jakość * światła odnosi się do tego, jak trudna lub miękka jest.
* Hard Light: Bezpośrednie światło słoneczne tworzy twarde światło z ostrymi, zdefiniowanymi cieniami. Jest to ogólnie mniej pochlebne dla portretów.
* miękkie światło: Ogromne dni, otwarty odcień lub rozproszone światło tworzą miękkie światło z delikatnymi, stopniowymi cieniami. Jest to zwykle znacznie bardziej pochlebne.
2. Strategie radzenia sobie ze światłem słonecznym:
* Strzelaj podczas Złotych godzin (wschód i zachód słońca): To najlepszy czas na portrety na świeżym powietrzu. Światło jest ciepłe, miękkie i kierunkowe, tworząc piękne, pochlebne obrazy. Niski kąt słońca minimalizuje ostre cienie.
* Strzelaj w pochmurne dni: Ogromne dni działają jak gigantyczna softbox, zapewniając miękkie, rozproszone światło, które jest niesamowicie pochlebne, a nawet. Nie będziesz musiał się martwić o ostre cienie lub mrużone.
* Znajdź otwarty odcień: Poszukaj obszarów, w których temat jest zacieniony, ale nadal otrzymuje światło z otwartego nieba.
* Przykłady: Odcień budynku, duże drzewo (ale unikaj kadrowego światła), ganek lub zadaszonego przystanku autobusowego.
* Dlaczego to działa: Otwarty odcień blokuje bezpośrednie światło słoneczne, ale obiekt nadal odbiera światło odbite od otwartego nieba, tworząc miękkie, rozproszone światło.
* Zwróć uwagę na tło: Upewnij się, że tło jest również w cieniu lub przynajmniej nie znacząco jaśniejsze niż temat. Jasne tło może nadal powodować niedostosowanie problemu twojego tematu.
* Pozycjonowanie w stosunku do Słońca:
* lekko boki: Nawet z podświetleniem eksperymentuj z lekkim oświetleniem boku. Może to wydobyć więcej szczegółów na ich twarzy, jednocześnie zachowując piękny efekt światła obręczy.
* obróć temat: Jeśli nie możesz poruszać słońcem, przenieś temat! Nawet niewielki zakręt może drastycznie zmienić sposób, w jaki światło spada na ich twarz.
3. Ustawienia i techniki aparatu:
* Kompensacja ekspozycji: Podczas strzelania w jasnym świetle słonecznym miernik aparatu może niedoceniany Twój temat, szczególnie jeśli mają na sobie ciemne ubrania lub strzelasz na jasnym tle. Użyj dodatniej kompensacji ekspozycji (+0,3 do +1,0 eV lub więcej), aby rozjaśnić obraz.
* Tryby pomiarowe:
* Metry punktowe: Ten tryb licznika światła tylko w niewielkim obszarze ramy. Możesz go użyć do pomocy światła na twarzy pacjenta i upewnienia się, że jest ono odpowiednio odsłonięte.
* Pomiar oceny/macierzy: Jest to domyślny tryb pomiaru w większości kamer. Analizuje całą scenę i próbuje określić najlepszą ogólną ekspozycję. Często jest to dobry wybór, ale bądź przygotowany do zastosowania odszkodowania ekspozycji.
* Pomiar ważony w środku: Ten tryb przynosi większą wagę do światła w środku ramy.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola.
* szeroka apertura (np. f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmycie tła i wyróżniając się poddany. Może również wpuścić więcej światła w słabych sytuacjach.
* wąska apertura (np. f/8, f/11): Tworzy większą głębię pola, utrzymując więcej sceny w centrum uwagi. Przydatny do ujęć grupowych lub krajobrazów, w których chcesz wszystko ostre.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy potrzebujesz szybszego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu lub wstrząsu.
* Sprawa migawki: Wybierz czas otwarcia migawki wystarczająco szybko, aby zamrozić ruch i uniknąć wstrząsu aparatu. Dobrym punktem wyjścia jest 1/ogniskowa (np. 1/50 sekundy dla soczewki 50 mm). W razie potrzeby zwiększyć czas otwarcia migawki.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę na „światło dzienne” lub „pochmurne” w zależności od warunków. „Auto White Balance” często wykonuje dobrą robotę, ale czasami może być niespójne. Możesz także dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przecenianiu.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW zapewnia znacznie większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji, równowagi białej i innych ustawień bez utraty jakości obrazu.
4. Pozowanie i wyrażenie:
* relaksowane pozy: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia naturalnym. Unikaj sztywnych lub wymuszonych pozy.
* kątem tematu: Nieco odwrócenie obiektu od aparatu może być bardziej pochlebne niż skłonienie go bezpośrednio do aparatu.
* kontakt wzrokowy: Zwróć uwagę na kontakt wzrokowy. Upewnij się, że oczy pacjenta są ostre i skupione.
* Wyrażenia twarzy: Poprowadź przedmiot, aby stworzyć naturalne i pochlebne wyrażenie. Prawdziwy uśmiech jest zawsze dobrym wyborem.
* Kompozycja: Pomyśl o składzie swojego ujęcia. Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy. Rozważ tło i upewnij się, że nie odwraca uwagi od twojego tematu.
5. Processing:
* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ekspozycję w oprogramowaniu do edycji (np. Lightroom, Photoshop).
* Dostosuj bilans białych: Popraw wszelkie odlewy kolorów.
* Dostosuj kontrast i podświetlenia/cienie: Wydaj szczegóły w cieniu i zmniejsz ostre atrakcje.
* Wygładzanie skóry: Użyj subtelnych technik wygładzania skóry, aby zmniejszyć przebarwienia i niedoskonałości. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał nienaturalnie.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły.
6. Korzystanie z dostępnych zasobów:
* Ściany i powierzchnie światła: Umieść temat w pobliżu ściany w kolorze światła lub innej odblaskowej powierzchni. Choć nie tak potężny jak odbłyśnik, mogą odbić się z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie.
* odzież: Zachęcaj przedmiot do noszenia lżejszych odzieży, która odbije więcej światła na ich twarzy.
w podsumowaniu:
Rozumiejąc, jak działa światło, ostrożnie wybierając lokalizację fotografowania i porę dnia, regulując ustawienia aparatu oraz za pomocą technik pozowania i kompozycji, możesz wziąć oszałamiające portrety zewnętrzne bez reflektora. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze. Powodzenia!