i. Zrozumienie podstaw:narzędzie gradientu
* co robi: Narzędzie gradientowe tworzy stopniowe przejście regulacji na twoim obrazie. Pomyśl o tym jak o wirtualnym filtrze neutralnej gęstości neutralnej (GND).
* Jak uzyskać dostęp do: W module programu kliknij ikonę filtra stopniowanego (wygląda jak prostokąt z linią zanikającą u dołu) w pasku narzędzi nad panelem podstawowym lub użyj skrótu „M”.
* za pomocą narzędzia:
* Kliknij i przeciągnij obraz, aby zdefiniować pozycję, kąt i zasięg gradientu.
* Linia, którą rysujesz, jest centrum przejścia. Bardziej wpłynie na obszar, do którego przeciągasz.
* Dostosuj suwaki w ukończonym panelu filtra, aby kontrolować regulacje w wybranym obszarze. Wspólne korekty obejmują:
* Ekspozycja: Przyciemnić lub rozjaśnij obszar.
* kontrast: Zwiększyć lub zmniejszyć kontrast.
* Podprawy/cienie: Odzyskaj podświetlenia lub otwórz cienie.
* białe/czarne: Dostosuj białe i czarne punkty.
* Temperatura/odcień: Dostosuj temperaturę kolorów (ciepłe/chłodne) i odcień (zielony/magenta).
* Clarity/Dehaze: Dodaj definicję lub zmniejsz atmosferyczną mgłę.
* Nasycenie: Kontroluj żywność kolorów.
* Ostrość/redukcja szumu: Zastosuj ostrzenie lub zmniejsz hałas.
* Wiele gradientów: Możesz dodać wiele gradientów do obrazu. Kliknij „Nowy” w panelu filtracyjnym, aby utworzyć inny.
ii. Wprowadzenie masek zakresu (luminancja, kolor i głębokość)
Maski zasięgu udostępniają dostosowanie gradientu, ukierunkowane na określone obszary w ramach wpływu gradientu.
* Dostęp Maski zakresu: Po utworzeniu gradientu przewiń w dół w panelu filtra stopniowego. Zobaczysz „Maskę zasięgu” z trzema opcjami:„Brak”, „Luminance”, „Kolor” i „Głębokość” (jeśli zdjęcie zawiera informacje o głębokości).
* Maska Luminance: Kieruje obszary oparte na ich jasności (jasność).
* jak to działa: Po wybraniu „Luminance” pojawia się wybór zakresu podobnego do histogramu. Definiujesz zakres jasności, który chcesz wpłynąć na gradient.
* Przykład: Zaciemnij niebo, ale * wyklucz * jasne chmury. Utwórz gradient na niebie, zmniejsz ekspozycję. Następnie wybierz „Luminance” i przeciągnij biały uchwyt do wewnątrz w kierunku czarnej, aby wykluczyć jaśniejsze obszary (chmury) z efektu ciemnienia. Gładki suwak dostosowuje przejście, aby selekcja była płynniejsza.
* Maska kolorów: Kieruje obszary oparte na ich kolorze.
* jak to działa: Po wybraniu „Kolor” pojawia się narzędzie do zbierania kolorów. Kliknij kolor na obrazie, aby go wybrać. Następnie możesz dostosować suwak „ilość”, aby kontrolować tolerancję (jak blisko kolor musi być wpływający na wybrany kolor).
* Przykład: Zwiększ żółcie w polu kwiatów, ale unikaj wpływu na zielenie otaczającej trawy. Utwórz gradient w polu. Następnie wybierz „kolor”, wypróbuj żółte kwiaty i zwiększ nasycenie. Dostosuj suwak ilości, aż zostaną dotknięte tylko pożądane obszary.
* Maska głębokości: Kieruje obszary oparte na odległości od kamery (dostępne tylko na zdjęciach z osadzonymi informacjami o głębokości, często ze smartfonów w trybie portretowym).
* jak to działa: Po wybraniu „głębokości” pojawia się wybór zakresu głębokości. Definiujesz zakres głębokości, który chcesz wpłynąć na gradient.
* Przykład: Zmiękcz tło za przedmiotem za pomocą mapy głębokości. Umieść gradient w tle i dostosuj maskę głębokości, aż tylko tło będzie celowane.
* Invert Mask: Pole wyboru znajdujące się w sekcji Maski Range. Po sprawdzeniu * odwraca * efekt maski. Na przykład w masce luminancji, zamiast wpływać na wybrany zakres jasności, wpłynie to na *wszystko inne *.
iii. Praktyczna edycja przepływ pracy:przykłady krok po kroku
Oto kilka typowych scenariuszy edycji krajobrazu i natury przy użyciu narzędzia gradientu i masek Range:
1. przyciemniając niebo (maską luminancji):
* cel: Stwórz bardziej dramatyczne niebo bez wpływu na pierwszy plan.
* kroki:
1. Utwórz gradient od górnej części obrazu w dół, pokrywając niebo.
2. Opuść suwak ekspozycji, aby przyciemnić niebo.
3. Opcjonalnie:Dostosuj podświetlenia (aby odzyskać szczegóły w jasnych chmurach), kontrast (w celu dodania dramatu) i temperatury (ochłodzić niebo).
4. Wybierz maskę zasięgu „luminancji”.
5. Przeciągnij biały uchwyt zasięgu luminancji do wewnątrz. Wykluczy to jaśniejsze obszary (np. Chmury, Sunlito Peaks) z efektu ciemnienia, uniemożliwiając im zbytnio ciemne.
6. Dostosuj suwak „gładkości”, aby stworzyć bardziej miękkie przejście między obszarami dotkniętymi i niezmienionymi.
2. Selektywne ulepszenie kolorów (z maską kolorową):
* cel: Zwiększ kolor określonego elementu bez wpływu na resztę sceny.
* kroki:
1. Utwórz gradient obejmujący obszar zawierający element, który chcesz ulepszyć (np. Patch kwiatów).
2. Wybierz maskę zasięgu „kolor”.
3. Użyj zbieracza kolorów, aby kliknąć określony kolor, który chcesz celować (np. Żółty kwiaty).
4. Zwiększ suwak nasycenia, aby żółte kolory były bardziej żywe.
5. Dostosuj suwak „ilość”, aby kontrolować tolerancję. Niższa wartość będzie ukierunkować węższy zakres kolorów, a wyższa wartość wpłynie na szerszy zakres podobnych kolorów.
3. Zmniejszenie mgły w oddali (z maską luminancji):
* cel: Zmniejsz atmosferyczną mgłę w odległych częściach sceny krajobrazowej.
* kroki:
1. Utwórz gradient od horyzontu i rozciągający się w górę, obejmujący mglisty obszar.
2. Opuść suwak Dehaze, aby zmniejszyć mgiełkę. Uważaj, aby go nie przesadzić.
3. Opcjonalnie:nieznacznie zwiększ kontrast i/lub jasność.
4. Wybierz maskę zasięgu „luminancji”.
5. Przeciągnij czarny uchwyt zasięgu luminancji do wewnątrz. Będzie to izolować ciemniejsze, mgliste obszary od reszty obrazu.
6. Dostosuj gładki suwak, aby zapewnić płynne przejście.
4. Podkreślając temat z maską głębokości
* cel: Zwiększ ekspozycję wokół obiektu i przyciemnij tło
* kroki:
1. Utwórz gradient obejmujący pełny obraz.
2. Wybierz maskę zakresu „głębokości”.
3. Użyj suwaka głębokości, aby wybrać tylko tło.
4. Dostosuj „ekspozycję”, aby być nieco ciemniejszym.
5. Kliknij „Nowy”, aby utworzyć nowy gradient.
6. Wybierz maskę zasięgu „głębokości”.
7. Użyj suwaka głębokości, aby wybrać tylko temat.
8. Dostosuj „ekspozycję”, aby być nieco jaśniejszym.
iv. Wskazówki i najlepsze praktyki
* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernego przystosowania się suwaków. Trochę przechodzi długą drogę. Powiększ do 100%, aby sprawdzić artefakty lub nienaturalne przejścia.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kombinacji suwaków i masek zasięgu.
* Feathering: Użyj suwaka „gładkości” w masce zasięgu, aby utworzyć płynne przejścia między dotkniętymi i niezmieszonymi obszarami.
* Wiele gradientów: Użyj wielu gradientów, aby zająć się różnymi obszarami obrazu z określonymi korektami.
* "show edytuj piny": Przełącz tę opcję (na dole obrazu w module programu), aby pokazać lub ukryć styki i granice gradientu, ułatwiając dostrzeganie tego, co robisz.
* Wizualizacja maski: Przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Option” (Mac) podczas regulacji luminancji lub suwaków głębokości. To wyświetli czarno -białą reprezentację maski. Białe obszary są w pełni dotknięte, nie ma to wpływu na czarne obszary, a odcienie szarości reprezentują częściowe skutki. (To nie działa w przypadku masek kolorów.)
* Resetuj w razie potrzeby: Jeśli zrobisz bałagan, kliknij „Zresetuj” w panelu filtra, aby zacząć od nowa.
* Nieniszcząca edycja: Korekty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że nie zmieniają oryginalnego pliku obrazu. Zawsze możesz powrócić do oryginału.
* Połącz z innymi narzędziami: Narzędzia gradientu i maski zakresu są najbardziej skuteczne, gdy są używane w połączeniu z innymi narzędziami lightroom, takimi jak panel podstawowy, krzywa tonowa i HSL/kolor.
* Wignetting po skropie :Jeśli przycinałeś swój obraz, uważaj, aby winieta nie była skoncentrowana na niezniszczonym obrazie.
Opanowując narzędzie gradientu i jego funkcje maski zasięgu, zyskasz niezrównaną kontrolę nad swoim krajobrazem i zdjęciami przyrody, umożliwiając ulepszenie ich piękna i tworzenie oszałamiających obrazów. Praktyka i eksperymenty są kluczem do opracowania własnego stylu edycji.