i. Zrozumienie narzędzi
* narzędzie gradientowe (filtr dyplomowy): Tworzy płynne przejście między edytującym obszarem a nietkniętą częścią twojego zdjęcia. Pomyśl o tym jak o stopniowanym filtrze neutralnej gęstości. Przydatne do przyciemniającego nieba, rozjaśniające plan, dodanie ciepła itp.
* Maski zakresu: Umieszczają one efekt gradientu na podstawie * luminancji * (jasność) lub * koloru * w obszarze gradientu.
* Maska Luminance: Ogranicza wpływ gradientu do określonych wartości jasności. Idealne do celowania tylko w najważniejszych atrakcjach, środkowych lub cieniach.
* Maska kolorów: Ogranicza efekt gradientu do określonych kolorów. Przydatne do celowania tylko w niebo, zielone liście itp.
ii. Przepływ pracy:krok po kroku
1. Podstawowe korekty najpierw (korekty globalne):
* Przed zanurzeniem się w lokalne korekty, takie jak gradienty, dokonaj ogólnych regulacji obrazu w panelu podstawowym. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białą, atrakcje, cienie, białe i czarne. To ustawia podstawę do edycji.
* Rozważ użycie panelu kalibracji aparatu do regulacji profilu aparatu i kolorów.
2. Wybierz narzędzie gradientu:
* W Lightroom Classic lub Lightroom (oparty na chmurze) kliknij ikonę narzędzia gradientu w prawej stronie panelu edycji. (Wygląda jak prostokąta stopniowa).
3. Utwórz gradient:
* kliknij i przeciągnij: Kliknij obraz, w którym chcesz, aby gradient się zaczął i przeciągnij do miejsca, w którym chcesz, aby się skończył. Odległość, którą przeciągasz, określa rozmiar i gładkość przejścia.
* Umieszczenie jest kluczem: Pomyśl o tym, na co chcesz wpłynąć. Na przykład, aby przyciemnić niebo, kliknij u góry ramy i przeciągnij w dół. Aby uzyskać wzmocnienie pierwszego planu, kliknij w pobliżu dołu i przeciągnij w górę.
* Rotacja i regulacja:
* Po umieszczeniu gradientu możesz go obrócić, unosząc się w pobliżu linii i przeciągając zakrzywioną strzałkę.
* Przesuń cały gradient, klikając i przeciągając środkowe koło.
* Rozwiń lub umów się na upadek, przeciągając linie. Przestrzeń między liniami to strefa przejściowa. Szersza przestrzeń oznacza bardziej miękkie przejście.
* Zacznij od subtelnych korekt: Łatwiej jest zbudować efekt niż go przesadzić, a następnie spróbować go naprawić.
4. Dokonaj początkowych korekt (bez maskowania zasięgu):
* Przed użyciem masek zasięgu dostosuj podstawowe ustawienia * w ramach panelu narzędzi gradientu *, aby uzyskać ogólny efekt, jaki chcesz.
* Ekspozycja: Rozjaśnij lub przyciemnij wybrany obszar. (Często używane do przyciemnienia nieba).
* kontrast: Dostosuj kontrast w wybranym obszarze.
* Podprawy/cienie: Odzyskaj lub ciemnienie wyświetlenia lub rozjaśnij/ciemnienie cienie w gradiencie.
* białe/czarne: Dostosuj białe i czarne punkty.
* Temperatura/odcień: Dodaj ciepło (pomarańczowy/żółty) lub chłód (niebieski) do wybranego obszaru lub dostosuj odcień magenta/zielony.
* Clarity/Dehaze: Dodaj lub odejmij przejrzystość lub zmniejsz lub dodaj zamglenie. (Używaj ich ostrożnie; można je łatwo przesadzić.)
* Nasycenie: Zwiększ lub zmniejsz intensywność kolorów.
5. Zastosuj maskę zasięgu (luminancja lub kolor): *Tutaj dzieje się magia!*
* Na dole panelu narzędzi gradientu znajdź rozwijaną „maskę zasięgu”. Wybierz „Luminance” lub „Kolor”.
* Maska Luminance:
* Target specyficzna jasność: Maska Luminance umożliwia selektywne zastosowanie gradientu na podstawie wartości jasności.
* Wybierz punkt/obszar: Użyj przycisku „Wybierz Temat/Sky” lub użyj narzędzia wyboru i kliknij punkt na obrazie. Lightroom następnie wygeneruje zasięg luminancji w oparciu o jasność tego punktu.
* Dostosuj zakres:
* gładkość: Kontroluje gładkość przejścia między zamaskowanymi i zdemaskowanymi obszarami. Wyższe wartości gładkości tworzą bardziej stopniowe przejście.
* Zakres: Kontroluje zakres wartości luminancji, na które wpływa maska.
* shift: Kontroluje pozycję zasięgu luminancji. W ten sposób możesz celować tylko na atrakcje lub cienie.
*Możesz je wizualnie dostosować za pomocą suwaków lub wykresu.*
* Przykład: Przyciemnianie nieba, ale nie wpływa na góry. Utwórz gradient na niebie, a następnie użyj maski opraw. Dostosuj suwaki, aby efekt był najsilniejszy w najjaśniejszych częściach nieba i zanika, gdy zbliżasz się do ciemniejszych gór. Przytrzymaj alt (opcja na komputerze Mac) podczas regulacji zasięgu lub gładkości, aby zobaczyć maskę nałożoną w skali szarości. Białe obszary są w pełni dotknięte; Czarne obszary nie mają wpływu.
* Maska kolorów:
* docelowe kolory: Maska kolorów pozwala selektywnie zastosować gradient na podstawie koloru.
* Wybierz kolory: Użyj narzędzia „Przykładowy”, kliknij i przeciągnij, aby wybrać grupę kolorów na zdjęciu lub bezpośrednio wybierz „Temat” lub „Sky”. Lightroom następnie wygeneruje zakres kolorów.
* kwota: Kontroluje wrażliwość maski kolorów. Wyższe wartości obejmują szerszy zakres podobnych kolorów.
* Przykład: Zwiększenie nasycenia błękitnego nieba bez wpływu na zielone drzewa. Utwórz gradient na niebie, a następnie użyj maski kolorów i spróbuj niebieskiego nieba. Dostosuj suwak „ilość”, aby dopracować wybór.
6. Udostępnij i dostosuj:
* Powtórz i iteruj: Edycja jest procesem iteracyjnym. Może być konieczne dostosowanie rozmieszczenia gradientu, początkowe regulacje i ustawienia maski zasięgu wiele razy, aby osiągnąć pożądany wynik.
* Użyj wielu gradientów: Nie bój się używać wielu gradientów o różnych ustawieniach. Na przykład jeden po zaciemnienie nieba, drugi, aby wydobyć szczegóły na pierwszym planie, a drugi do subtelnie dostosowywania koloru określonych obszarów.
* Zoom w: Powiększenie do 100% pomaga wyraźniej zobaczyć skutki regulacji i uniknąć nadmiernego wybuchu lub wprowadzania artefaktów.
7. przed/po:
* Często przełącz widok „przed/po” (zwykle klawisz BackSlash `\` lub klawisz „Y”), aby zobaczyć, jak bardzo twoje edycje wpłynęły na obraz. Pomaga to uniknąć nadmiernej edycji.
przykładowe scenariusze
* ciemne niebo, ulepszanie pierwszego planu:
* Gradient 1:Zaciemnij niebo (ekspozycja, kontrast, może odrobina niebieskiego), użyj maski luminancji, aby uniknąć ciemnienia gór lub drzew wbijających się w niebo.
* Gradient 2:Rozjaśnij i dodaj ciepło do pierwszego planu (ekspozycja, temperatura), potencjalnie użyj maski luminancji, aby celować w cienie lub śródmieleniu.
* Zwiększenie koloru nieba:
* Gradient:przykryj niebo. Dostosuj nasycenie i być może temperaturę, aby zwiększyć niebieskie lub złote tony.
* Maska kolorów:wyceluj niebieskie odcienie nieba, zapobiegając krwawieniu w innych obszarach.
* selektywne wyostrzenie:
* Zastosuj gradient do odległego zasięgu górskiego.
* Zwiększ ostrość i/lub jasność.
* Maska luminancji:celuj w śródmielenia pasma górskiego, unikając wyostrzenia nieba.
Wskazówki i najlepsze praktyki
* subtelność jest kluczowa: Nadmierna edycja jest częstym błędem. Cel dla naturalnych wyników.
* Użyj pola wyboru „Pokaż wybraną nakładkę maski”: Podczas pracy z maską zasięgu użyj pola wyboru „Pokaż wybraną nakładkę maski” na dole stopniowanego panelu filtracyjnego (lub naciśnij „O”). To pokaże dokładnie, gdzie maska jest nakładana na czerwono. Dostosuj ustawienia maski zasięgu, aż czerwona nakładka pokryje tylko obszary, na które chcesz wpłynąć.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Najlepszym sposobem nauki tych narzędzi jest eksperymentowanie z nimi na własnych zdjęciach.
* Eksperymentuj z wartościami ujemnymi: Nie bój się używać wartości ujemnych w celu przejrzystości lub dehaze, aby zmiękczyć niektóre obszary (takie jak skóra w portrecie).
* Preprezentacje jako punkt wyjścia: Możesz zapisać ustawienia narzędzia gradientu jako ustawienia wstępne, aby szybko zastosować podobne korekty innych zdjęć.
* Rozważ światło: Zwróć uwagę na kierunek i jakość światła w swojej scenie. Użyj narzędzia gradientu, aby ulepszyć istniejące światło, zamiast próbować stworzyć coś, czego nie ma.
Opanowując narzędzie gradientu i jego maski zasięgu, możesz przenieść swoje zdjęcia krajobrazu i przyrody na wyższy poziom, dodając głębokość, dramat i selektywne ulepszenia z precyzją.