1. Zrozum i zarządzaj światłem:
* Złota godzina (i niebieska godzina): Okresy te krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca zapewniają miękkie, ciepłe i pochlebne światło. Niski kąt minimalizuje ostre cienie. To są idealne czasy.
* Ogromne dni: Ogromne dni rozpraszają światło słoneczne, tworząc miękkie, nawet oświetlenie. Może to być fantastyczne dla portretów, ponieważ minimalizuje ostre cienie i atrakcje. Należy jednak pamiętać, że kolory mogą być nieco wyciszone.
* Otwórz odcień: To jest twoje miejsce, gdy słońce jest wysokie i surowe. Znajdź miejsce, w którym Twój temat jest zacieniony, ale nadal odbiera światło z dużego, otwartego obszaru (np. Cień budynku skierowanego na czyste niebo, pod dużym drzewem z filtrem światła). Kluczem jest to, że temat * nie * nie jest bezpośrednio pod drzewem, który ma spływy światło, ale raczej odbiera światło z nieba.
* kierunek światła: Obserwuj kierunek światła. Rozważać:
* przednie oświetlenie: Światło wychodzące bezpośrednio przed tematem. Może być płaski, ale jest dobry dla równomiernie oświetlonych portretów.
* oświetlenie boczne: Tworzy cienie i podświetlenia, dodając wymiar. Uważaj, aby uniknąć ostrych cieni na twarzy.
* Podświetlenie: Światło zza tematu. Tworzy efekt halo. Musisz wystawić twarz (może wymagać pomiaru punktowego lub odszkodowania ekspozycji). To może być piękne, ale trudne do wykonania.
* oświetlenie obręczy: Światło łapie krawędź tematu. Podobne do podświetlenia, ale bardziej subtelne.
2. Ustawienia i techniki aparatu:
* Tryb pomiarowy:
* Pomiar oceny/macierzy: Twój aparat analizuje całą scenę i określa najlepszą ekspozycję. Dobry punkt wyjścia, ale często wymaga dostosowania.
* Pomiar ważony w środku: Koncentruje się na środku ramy. Przydatny do portretów, w których temat jest centralnie położony.
* Metry punktowe: Mierzy światło z bardzo małego obszaru ramy. Idealny do kwestionowania sytuacji oświetlenia, takich jak podświetlenie, w których chcesz wystawić specjalnie dla twarzy podmiotu.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj tego (zazwyczaj przycisk +/-), aby dostosować ekspozycję sugerowaną przez miernik aparatu. Jeśli obraz jest zbyt ciemny, zwiększ kompensację (+). Jeśli jest zbyt jasny, zmniejsz go (-). Jest to szczególnie ważne w przypadku podświetlenia.
* apertura: Użyj szerszej apertury (mniejszej liczby F, takiej jak f/2.8, f/4 lub f/5.6), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i zwracając uwagę na temat.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy jest to konieczne, aby utrzymać wystarczającą ilość czasu otwarcia migawki, aby zapobiec rozmyciu ruchu.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia ruchu, zwłaszcza jeśli temat się porusza lub strzelasz do ręki. Ogólna zasada jest 1/ogniskowa (np. 1/50 sekundy dla soczewki 50 mm).
* Bilans biały: Odpraw równowagę białej odpowiednio na warunki oświetlenia (np. „Sunny”, „pochmurne”, „cień”). W przypadku strzelania w RAW możesz to dostosować później w przetwarzaniu końcowym.
3. Pozowanie i skład:
* pozowanie:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego na twarzy: Umieść temat, aby uniknąć ostrego światła słonecznego uderzającego w twarz, co powoduje mrużenie i niepochlebne cienie.
* kątem tematu: Nie miej twojego obiektu twarzą w stronę aparatu w ostrym świetle. Lekko podlicz je, aby stworzyć bardziej pochlebne cienie.
* Zwróć uwagę na tło: Upewnij się, że tło nie rozprasza i uzupełnia Twój temat.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść swój przedmiot poza centrum, używając zasady trzeciej.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do poddanego.
* Wypełnij ramkę: Nie bój się zbliżyć się do tematu.
4. Pomoce i techniki środowiskowe:
* Użyj istniejących powierzchni odblaskowych: Poszukaj jasnych ścian, światła chodnika, a nawet dużego zbiornika wodnego, aby działać jako naturalne odbłyśniki. Ustaw swój temat, aby z nich skorzystać.
* Użyj odzieży: Światła odzież może odskoczyć lekkie z powrotem na twarz. Doradzisz podmiot noszenia białych, kremów lub lekkich pasteli.
* rozproszenie światła za pomocą liści: Używanie liści jako ekranu może zmiękczyć światło słoneczne. Umieść swój obiekt z kadrowym światłem przechodzącym przez liście. * Ważne:* pamiętaj o stworzonym wzorze. Sapped Light na twarzy nie jest idealne.
5. Processing:
* Dostosowanie ekspozycji: Dostosuj ekspozycję w przetwarzaniu po rozjaśnianiu lub przyciemnieniu obrazu.
* Odzyskiwanie cienia i wyróżniania: Odzyskaj szczegóły w cieniach i atrakcjach.
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans białą i odcienie kolorów, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Dodge and Burn: Subtelnie rozjaśniane lub ciemnienia określone obszary obrazu, aby poprawić oświetlenie i zwrócić uwagę na Twój temat. Pomyśl o tym jak o cyfrowej wersji korzystania z reflektora, ale wykonana selektywnie w poście.
Przykładowe scenariusze i sposób podejścia:
* południowe słońce, bez cienia:
* Opcja 1: Szukaj otwartego odcienia.
* Opcja 2: Podaj swój temat. Metr twarzy pacjenta i nieco prześwietlona, aby wydać szczegóły.
* Opcja 3: Jeśli * musisz * strzelać w bezpośrednim słońcu, odejdź z Słońca i odsłonić ich twarz. Cienie prawdopodobnie będą surowe, więc staraj się przyjąć bardziej dramatyczny wygląd.
* Ogromny dzień:
* Ogólnie łatwe. Eksponuj na scenę. Rozważ zwiększenie nasycenia w przetwarzaniu po przetwarzaniu, jeśli kolory wydają się wyciszone.
* złota godzina:
* Eksperymentuj z różnymi kątami i kierunkami oświetlenia. W tym czasie podświetlenie może być szczególnie piękne.
Kluczowe wyniki:
* Master Light: Zrozumienie światła jest najważniejszym aspektem fotografii na świeżym powietrzu.
* bądź uważany: Zwróć uwagę na środowisko i to, jak światło z nim współdziała.
* eksperyment: Wypróbuj różne techniki i ustawienia, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i wykorzystać naturalne światło.
* Nie bój się edytować: Procesing jest ważną częścią procesu fotograficznego, zwłaszcza gdy nie masz doskonałych warunków oświetlenia.
Opanowując te techniki, możesz uchwycić oszałamiające portrety zewnętrzne nawet bez odbłyśnika. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!