REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak dodać poczucie skali swoich zdjęć krajobrazowych

Dodanie poczucia skali do zdjęć krajobrazowych ma kluczowe znaczenie dla przekazania wielkości i ogromu sceny. Oto jak możesz to zrobić skutecznie:

1. Dołącz znane obiekty o znanym rozmiarze:

* Ludzie: Jest to najczęstsza i skuteczna technika. Uwzględnienie osoby w ramce natychmiast daje widzowi poczucie perspektywy. Umieść je ostrożnie, aby wyróżnić funkcję lub bezpośrednio pokazać samą wielkość krajobrazu. Samotna postać sylwetka przeciwko rozległemu kanionowi jest klasycznym przykładem.

* Zwierzęta: Podobnie jak ludzie, zwierzęta zapewniają znane odniesienie do wielkości. Małe stado owiec wypasu na polu może podkreślić rozmiar okolicznych gór.

* Drzewa: Zasadniczo mamy poczucie, jak wysokie są drzewa. Używanie pojedynczego, dobrze umiejscowionego drzewa na pierwszym planie lub w środku ziemi może działać jako wskaźnik skali.

* Budynki: Budynki, zwłaszcza te, które są wspólnymi konstrukcjami (takimi jak domy lub kościoły), zapewniają łatwo zrozumiałe odniesienie do skali.

* Pojazdy: Samochody, ciężarówki, a nawet rowery mogą być skutecznie stosowane, szczególnie w scenach z drogami lub szlakami.

2. Użyj silnych elementów pierwszego planu:

* Tekstura i szczegóły: Interesujący wizualnie pierwszy plan z ostrymi detalami (skały, kwiaty, mchem itp.) Wciąga oko do sceny i zapewnia poczucie głębokości. Przejście ze szczegółowego pierwszego planu do odległego krajobrazu tworzy wizualny kontrast, który zwiększa poczucie skali.

* wiodące linie: Użyj wiodących linii (drogi, rzeki, ogrodzenia), aby poprowadzić oko widza z pierwszego planu na rozległe tło. Stwarza to silne poczucie głębokości i odległości.

3. Wykorzystaj perspektywę atmosferyczną (perspektywa lotnicza):

* mgły i rozmycie: Daleki obiekty naturalnie wydają się mniej ostre i bardziej niebieskie z powodu cząstek atmosferycznych. Przyjąć ten efekt. Różnica w przejrzystości między pierwszym planem a tłem tworzy separację wizualną, która podkreśla odległość.

* Warstwy: Uchwyć wiele warstw w swojej scenie - pierwszy plan skał, śródrasta drzew i tło gór. Każda warstwa przyczynia się do ogólnego poczucia głębokości i skali.

4. Kompozycja i kadrowanie:

* soczewki szerokokątne: Choć nie zawsze konieczne, soczewki szerokokątne (np. 16-35 mm na pełnej klatki aparaty) mogą wyolbrzymić perspektywę i sprawić, by bliskie obiekty wydają się większe, a odległe obiekty wydają się mniejsze, wzmacniając poczucie skali. Uważaj, aby uniknąć nadmiernych zniekształceń.

* Zasada trzeciego: Użyj zasady trzeciej, aby umieścić swój temat (np. Osoba lub budynek) w przyjemny i zrównoważony sposób w rozległym krajobrazie.

* Format pionowy: Rozważ użycie formatu pionowego, aby podkreślić wysokość, szczególnie podczas fotografowania wysokich gór, wodospadów lub lasów.

* Open Space: Nie bój się zostawić dużo otwartej przestrzeni w ramce. To pozwala widzowi docenić ogrom sceny.

5. Oświetlenie:

* złota godzina: Ciepłe, kierunkowe światło złotej godziny (wkrótce po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) może tworzyć dramatyczne cienie, które podkreślają teksturę i głębokość krajobrazu, zwiększając poczucie skali.

* sylwetki: Używanie sylwetek na jasnym niebo lub zachodzie słońca może stworzyć silne poczucie skali, szczególnie gdy używane z dobrze zdefiniowanym obiektem, takim jak osoba lub drzewo.

6. Processing:

* Clarity/Texture: Nieco zwiększenie jasności lub tekstury na pierwszym planie może wzmocnić szczegóły i przyciągnąć oko widza.

* kontrast: Dostosowanie kontrastu może pomóc w oddzieleniu pierwszego planu, środkowego ziemi i tła, dodatkowo podkreślając poczucie głębokości.

* unikanie i spalanie: Subtelnie uchylające się (błyskawiczne) obszary na środkowej ziemi lub tle może symulować perspektywę atmosferyczną.

Kluczowe rozważania:

* Cel: Pomyśl o tym, co chcesz podkreślić. Czy próbujesz pokazać izolację osoby w rozległym krajobrazie, czy też próbujesz zaprezentować majestatyczną wysokość góry?

* Scouting Lokalizacja: Poświęć trochę czasu, aby zebrać swoją lokalizację i znaleźć najlepszy punkt obserwacyjny. Poszukaj interesujących elementów pierwszego planu i możliwości nakładania warstw.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi kompozycjami, obiektywami i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

Korzystając z kombinacji tych technik, możesz skutecznie dodać poczucie skali do zdjęć krajobrazowych i uchwycić prawdziwą wielkość świata przyrody. Pamiętaj, że praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania tych umiejętności.

  1. Model pozujący klisze:przestarzałe czy przydatne? Popraw swoją fotografię za pomocą wypróbowanych i prawdziwych pozycji

  2. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  3. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  4. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  5. Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

Porady Fotograficzne
  1. Budżet produkcji niezależnej – jak to rozciągnąć

  2. 6 wskazówek, jak promować swój film

  3. Rolki na Instagramie — 10 pomysłów na filmy dla każdej firmy

  4. Jak wybrać położenie horyzontu w kompozycji?

  5. Wprowadzenie do różnych typów animacji

  6. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  7. 10 sposobów na stworzenie zwycięskiej animacji tablicy