REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak autoportret jest lepszym fotografem

Autoportret, często odrzucany jako narcystyczny, jest w rzeczywistości potężnym narzędziem dla fotografów na wszystkich poziomach, niezależnie od ich głównego przedmiotu. Zapewnia wyjątkowe i nieocenione doświadczenie edukacyjne, które może znacznie poprawić twoje umiejętności i zrozumienie formy sztuki. Oto jak:

1. Zrozumienie swojego sprzętu dokładnie:

* Opanowanie aparatu: Autoportrety zmuszają cię do nauki aparatu wewnątrz i na zewnątrz. Nie tylko wskazujesz i strzelasz; Aktywnie kontrolujesz otwór, czas otwarcia migawki, ISO, tryby ostrości i równowagi białej, często zdalnie. To głębokie nurkowanie buduje pewność siebie i pozwala szybko rozwiązywać problemy w każdej sytuacji.

* eksploracja obiektywów: Eksperymentowanie z różnymi soczewkami-szerokokątnym, teleobiektywem, Prime-w ustawieniu autoportretu pomaga zrozumieć ich unikalne cechy, takie jak perspektywa, głębokość pola i zniekształcenie. Dowiadujesz się, jak każdy obiektyw wpływa na Twój temat i ogólny skład.

* Kontrola oświetlenia: Oświetlenie jest prawdopodobnie najważniejszym elementem fotografii. Autoportrety wymagają, abyś był biegły w manipulowaniu światłem. Uczysz się pracować z naturalnym światłem (znajdowanie najlepszych kątów, pory dnia), sztucznego światła (ustawianie świateł studyjnych, odblasków, dyfuzorów) i rozumiejąc, jak światło oddziałuje z twarzą i ciałem, aby stworzyć różne nastroje i efekty.

2. Kompozycja i wizualna historia:

* Perfecting pozowanie: Kierowanie się w autoportrecie jest trudne. Musisz pomyśleć o kątach, mowie ciała i o tym, jak przekazać konkretną emocje lub historię poprzez swoją pozę. Przekłada się to na lepszy kierunek podczas pracy z innymi modelami.

* Eksperymenty składowe: Masz pełną kontrolę nad kompozycją w autoportrecie. Pozwala to eksperymentować z różnymi technikami kadrowania (zasada trzeciego, wiodące linie, symetria), eksplorować przestrzeń negatywną i nauczyć się tworzyć wizualnie przekonujące obrazy.

* Rozwój koncepcyjny: Autoportret jest fantastyczną platformą do odkrywania tematów i koncepcji. Możesz go użyć do wyrażenia swojej tożsamości, opowiedzenia historii lub odkrywania abstrakcyjnych pomysłów. Ta praktyka wzmacnia twoją artystyczną wizję i zdolność do komunikowania się za pośrednictwem wizualizacji.

3. Empatia i komunikacja modelowa:

* Zrozumienie perspektywy modelu: Po drugiej stronie obiektywu daje znacznie głębsze zrozumienie, jak to jest być modelem. Doświadczasz wrażliwości, presji do wykonywania i znaczenia jasnej komunikacji.

* Poprawa kierunku i komunikacji: Ta zwiększona empatia czyni cię lepszym reżyserem. Stajesz się bardziej cierpliwy, zrozumienie i możesz jasno i skutecznie przekazać swoją wizję, wspierając bardziej wygodne i wspólne środowisko dla swoich poddanych.

* Zwracanie się do niepewności: Wszyscy je mamy! Fotografując siebie, napotykasz własną niepewność. Może to prowadzić do większej akceptacji siebie, a co za tym idzie, bardziej współczujące i zachęcające podejście podczas fotografowania innych.

4. Rozwiązywanie problemów technicznych:

* Wyzwania zdalne i skupienie: Opanowanie zdalnych wyzwalaczy, liczników i ustawień ostrości jest niezbędne dla udanych autoportretów. Rozwiązywanie problemów z tych aspektów technicznych uzyskuje twoje umiejętności rozwiązywania problemów i sprawia, że ​​jesteś bardziej zaradny w każdej sytuacji fotograficznej.

* retuszowanie i przetwarzanie postów: Autoportrety zapewniają wiele możliwości ćwiczenia umiejętności retuszowania. Uczysz się korygować niedoskonałości, ulepszać szczegóły i osiągnąć pożądany wygląd przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego wyglądu. Ta umiejętność jest nieoceniona dla wszystkich rodzajów fotografii.

5. Opracowanie swojego unikalnego stylu:

* Znalezienie głosu: Autoportret pozwala odkrywać kreatywną wizję bez presji zewnętrznej. Możesz eksperymentować z różnymi stylami, technikami i tematami, dopóki nie przekonasz się z tobą.

* Pchanie granic: To bezpieczna przestrzeń do podejmowania ryzyka i wypróbowania nowych rzeczy. Możesz eksperymentować z nietypowym oświetleniem, niekonwencjonalnymi pozami i awangardowymi koncepcjami bez obawy o osąd lub rozczarowanie klienta. Ta eksploracja sprzyja innowacjom i pomaga rozwinąć wyjątkowy i rozpoznawalny styl.

Podsumowując, autoportret jest czymś więcej niż tylko robieniem siebie. Jest to potężne narzędzie do nauki, które może znacznie poprawić twoje umiejętności techniczne, zdolności kompozycyjne, zrozumienie światła i ogólnej kreatywnej wizji. Wspiera empatię, wzmacnia umiejętności komunikacyjne i pozwala rozwinąć unikalny styl. Podnieś aparat, skonfiguruj statyw i zacznij eksperymentować - możesz być zaskoczony tym, co odkrywasz na temat fotografii i siebie.

  1. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

  2. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  3. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  4. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  5. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

Porady dotyczące fotografii
  1. Co to jest głos w piśmie | Żadnej szkoły filmowej

  2. Dlaczego obejmowanie wirtualnych wydarzeń może przynieść korzyści nawet po pandemii?

  3. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

  4. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  5. Jakie istnieją tryby aparatu

  6. Jak zrobić portrety przechylania

  7. 4 powody, dla których musisz wykorzystać wideo w e-mail marketingu