1. Rozważ swój temat i historię:
* Kogo fotografujesz? Ich osobowość, styl i historia powinny informować o twoim wyborze. Zaszczepione przemysłowe tło może pasować do muzyka, podczas gdy kolorowa uliczna aleja może być idealna dla blogera modowego.
* Jaką wiadomość próbujesz przekazać? Pomyśl o emocjach lub narracji, którą chcesz wywołać. Samotna postać przeciwko rozległemu pejzażowi miejskim może przekazać izolację, a para śmiechu na tętniącym życiem rynku sugeruje połączenie i radość.
* strój i styl: Kolory, tekstury i ogólny styl odzieży twojego podmiotu powinny uzupełniać, a nie kolidować z środowiskiem miejskim.
2. Kluczowe elementy dobrego tła miejskiego:
* Wizualne zainteresowanie: Poszukaj szczegółów, które dodają głębokości i tekstury, takie jak ceglane ściany, sztuka graffiti, interesująca architektura, znaki neonowe lub teksturowane powierzchnie.
* Paleta kolorów: Rozważ ogólny schemat kolorów lokalizacji. Czy chcesz żywe i kolorowe tło, czy coś bardziej wyciszonego i monochromatycznego? Zastanów się, w jaki sposób kolory będą oddziaływać z odcieniem skóry i odzieży twojego podmiotu.
* światło: Jest to prawdopodobnie najważniejszy czynnik. Obserwuj, jak światło spada na lokalizację o różnych porach dnia.
* Złota godzina (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca): Zapewnia ciepłe, miękkie, pochlebne światło.
* niebieska godzina (tuż przed wschodem słońca lub po zachodzie słońca): Oferuje fajne, miękkie światło, które może być bardzo atmosferyczne.
* Ogromne dni: Rozproszone światło, idealne na nawet odcienie skóry i minimalne ostre cienie.
* południowe słońce: Unikaj, jeśli to możliwe, ponieważ tworzy ostre cienie. Jeśli musisz strzelać w południe, szukaj zacienionych obszarów.
* głębokość: Poszukaj lokalizacji, które oferują głębokość i warstwy, umożliwiając stworzenie poczucia przestrzeni między tematem a tłem. Można to osiągnąć poprzez wiodące linie, perspektywę i różne samoloty w scenie.
* czystość i skład: Chociaż nie zawsze możesz kontrolować środowisko, pamiętaj o rozpraszaniu elementów, takich jak śmieci, zaparkowane samochody lub nieestetyczne znaki. Zastanów się, w jaki sposób te elementy wpłyną na Twój skład. Czasami poruszanie się lekko w lewo lub w prawo może drastycznie poprawić strzał.
3. Rodzaje krajobrazów miejskich do rozważenia:
* obszary przemysłowe: Magazyny, fabryki, opuszczone budynki mogą oferować szorstką i nerwową estetykę.
* Street Art/Graffiti Aleys: Żywy i kolorowy, idealny do dodania odważnego i zabawnego dotyku.
* Architektoniczne zabytki: Kultowe budynki lub konstrukcje mogą zapewnić poczucie wielkości i historii.
* Parki i zielone przestrzenie: Oferuje kontrast między natury a elementami miejskimi.
* Bridges: Zapewnij interesujące linie i perspektywy, szczególnie o zachodzie słońca lub w nocy.
* ulice śródmieścia: Tęatni ulice miasta mogą przekazywać energię i emocje. Poszukaj ciekawych witryn sklepowych, refleksji w oknach i ruchu dla pieszych.
* zaułki i backstreets: Często pomijane, alejki mogą oferować unikalne tekstury, oświetlenie i poczucie tajemnicy.
* Transport publiczny zatrzymuje się (metra, przystanki autobusowe): Może stworzyć poczucie ruchu i realizmu miejskiego.
* dachy: Oferuje ekspansywne widoki i dramatyczną perspektywę (upewnij się, że masz pozwolenie i jesteś bezpieczny).
4. Zwiadowcze i planowanie:
* z góry: Nie pojawiaj się tylko i spodziewaj się, że znajdziesz idealną lokalizację. Odwiedź potencjalne lokalizacje wcześniej, aby obserwować oświetlenie, ruch i ogólną atmosferę o różnych porach dnia.
* Użyj aplikacji harcerskich: Aplikacje takie jak Scoutt i Scout Lokalizacja mogą pomóc w znalezieniu ciekawych miejsc i zaoszczędzić czas.
* Rozważ zezwolenia: Niektóre lokalizacje mogą wymagać pozwoleń na fotografię, szczególnie jeśli używasz profesjonalnego sprzętu lub blokujesz dostęp publiczny.
* Zwróć uwagę na bezpieczeństwo: Pamiętaj o swoim otoczeniu, szczególnie w nieznanych lub potencjalnie niebezpiecznych obszarach. Jeśli to możliwe, zabierz przyjaciela lub asystenta.
5. Kompozycja i techniki:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w krajobrazie miejskim (np. Drogi, budynki, ogrodzenia), aby przyciągnąć oko widza wobec swojego tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (np. Archways, drzwi, drzewa), aby oprawić temat i dodać głębokość.
* Użyj szerokiej apertury: W przypadku portretów za pomocą szerszego otworu (np. F/2.8 lub f/4) utworzy płytką głębokość pola, rozmycie tła i zwróci uwagę na twój temat.
* Opowiedz historię: Nie rób migawki. Zastanów się, w jaki sposób lokalizacja może przyczynić się do narracji, którą próbujesz stworzyć.
przykładowe scenariusze:
* Business Professional: Nowoczesny budynek szklany z czystymi liniami i naturalnym światłem. Tło powinno być profesjonalne i zaniżone.
* artysta/muzyk: Pokrytą graffiti aleją lub szorstki obszar przemysłowy. Tło powinno odzwierciedlać ich twórczego ducha.
* Romantyczna para: Park z widokiem na panoramę miasta o zachodzie słońca lub urocza brukowana ulica z migoczącymi światłami. Tło powinno być romantyczne i intymne.
Uważając te czynniki, możesz wybrać krajobrazy miejskie, które podnoszą fotografię portretową i pomóc w opowiadaniu przekonujących historii. Pamiętaj, aby być kreatywnym, eksperymentuj z różnymi lokalizacjami i technikami, a co najważniejsze, baw się dobrze!