Podstawowy pomysł:
Fotografia filmowa z natury nakłada ograniczenia, które zmuszają fotografa do bardziej celowego, kreatywnego i zaradnego. Rozumiejąc te ograniczenia i aktywnie włączając podobne ograniczenia do cyfrowego przepływu pracy, możesz wypchnąć się poza wygodne nawyki i odkryć nowe podejścia do kompozycji, oświetlenia i opowiadania historii.
Oto podział wspólnych ograniczeń filmowych i sposób zastosowania ich cyfrowo:
1. Ograniczone strzały na rolkę (i koszt):
* Ograniczenie filmu: Masz tylko 24 lub 36 ekspozycji na rolkę. Każdy strzał *ma znaczenie *. Koszty przetwarzania i drukowania sumują się, więc nie możesz po prostu ognia maszynowego.
* Zastosowanie cyfrowe:
* Wstępna wizualizacja: Zanim jeszcze podniesiesz aparat, * pomyśl * o ujęciu. Jaka jest historia? Jaki jest kluczowy element? Jaki jest najlepszy kąt? „Opracuj” obraz przed jego uchwyceniem.
* strzelaj z intencją: Zamiast opryskiwania i modlitwy, świadomie zwalnia. Weź oddech. Rozważ dokładnie swój kompozycję. Dokonaj małych korekt, aż poczujesz się pewny.
* wyzwanie:ograniczone strzały: Daj sobie wyzwanie „Roll of Film”. Ogranicz się do 36 strzałów na konkretną wycieczkę lub projekt. Zmuszaj się, aby każdy strzał się liczył. Usuń swobodnie później.
* edycja świadomej „kosztu”: Po strzelaniu bądź bezwzględny w edycji. Jeśli strzał nie jest * naprawdę * doskonały, usuń go. Wyobraź sobie, że musisz zapłacić za każdy druk.
2. Limited ISO (prędkość filmu):
* Ograniczenie filmu: Utknąłeś z ISO załadowanego filmu (np. ISO 100, 400, 800, 3200). Zmiana ISO oznacza zmianę rzutu. To zmusza cię do kreatywności w oświetleniu.
* Zastosowanie cyfrowe:
* objęcie dostępnego światła: Zamiast zwiększać ISO do absurdalnych poziomów w słabym świetle, aktywnie poszukaj i używaj istniejących źródeł światła. Umieść się, aby w pełni wykorzystać światło słoneczne, światło uliczne lub oświetlenie wewnętrzne.
* Pomyśl o lekkim kierunku i jakości: Zwróć uwagę, jak światło wchodzi w interakcje z poddanym. Czy to jest surowe i bezpośrednie? Miękkie i rozproszone? Jak możesz użyć światła, aby stworzyć nastrój i kształt?
* strzał „jak” używasz filmu: Jeśli zamierzasz kręcić głównie na zewnątrz w słoneczny dzień, ustaw swój aparat cyfrowy na ISO 100 i zmusza się do pracy w ramach tego ograniczenia.
3. Ograniczony zakres dynamiczny:
* Ograniczenie filmu: Film, zwłaszcza film negatywny, ma węższy zasięg dynamiczny niż nowoczesne czujniki cyfrowe. Oznacza to, że może mieć trudności z uchwyceniem szczegółów zarówno w bardzo jasnych, jak i bardzo ciemnych obszarach jednocześnie. (Slajd Film ma jeszcze węższy zasięg).
* Zastosowanie cyfrowe:
* PRAWIDŁOWOŚĆ: Uzyskaj ekspozycję w aparacie. Użyj miernika aparatu, ale także naucz się samodzielnie czytać światło. Zwróć uwagę na atrakcje i cienie.
* Zrozumieć Shadow i wyróżnij odzyskiwanie: Podczas gdy * możesz * odzyskać niektóre szczegóły w przetwarzaniu po przetwarzaniu, przesunięcie go zbyt daleko może prowadzić do artefaktów. Celuj w zrównoważoną ekspozycję od samego początku.
* Przyjmij nastrój: Czasami trochę wysadzona podświetlenie lub zmiażdżony cień może dodać do atmosfery. Nie bój się pozwolić, aby niektóre obszary poszły na czarny lub biały. Film jest piękny w swojej niedoskonałości.
* strzelaj w kontrastu: Użyj światła i cieni, aby stworzyć dramat i atmosferę.
4. Charakterystyka zapasów filmu (wersja kolorów, ziarno):
* Ograniczenie filmu: Każdy zapas filmu (np. Kodak Portra 400, Fuji Velvia 50, Ilford HP5) ma wyraźny wygląd - unikalne profile kolorów, poziomy kontrastu i wzorce ziarna. Jesteś ograniczony konkretną estetyką wybranego filmu.
* Zastosowanie cyfrowe:
* Eksperymentuj z emulacją filmu: Przeglądaj ustawienia o symulacji filmowej w Lightroom, przechwytuje jeden lub inne oprogramowanie do edycji. Dowiedz się, co każde ustawienie próbuje naśladować i jak wpływa to na twoje obrazy.
* Zrozum teorię kolorów: Dowiedz się, jak różne kolory współpracują ze sobą i jak stworzyć określony nastrój poprzez ocenianie kolorów.
* dodaj celowo ziarno: Ziarno może dodać teksturę i bardziej organiczny charakter cyfrowym obrazom. Używaj go subtelnie i celowo.
* Utwórz własny „film filmowy”: Opracuj własny spersonalizowany zestaw Lightroom/Uchwyć jedno ustawienia, które naśladują wygląd swojego ulubionego filmu. Przyniesie to spójność twoich zdjęć.
5. Koncentracja ręczna (głównie):
* Ograniczenie filmu: Wiele klasycznych kamer filmowych wymaga ręcznego skupienia. Wymaga to praktyki i precyzji.
* Zastosowanie cyfrowe:
* Przećwicz ręczne skupienie (nawet z dostępnym autofokusem): Wyłącz autofokus i rzuć sobie wyzwanie, aby skupić się ręcznie. To poprawi to zrozumienie głębi pola i działania twojego obiektywu.
* Skoncentruj się na historii: Dzięki ręcznej koncentracji musisz być bardziej celowy na temat tego, na czym się koncentrujesz. Upewnij się, że najostrzejszy punkt na obrazie jest najważniejszy element historii.
* Naucz się strefy Focusing: Szybkim sposobem na nauczenie się tego jest ustawienie apertury aparatu na f/8 lub f/11, a następnie użycie skali odległości na obiektyw, aby określić głębokość pola.
6. Ograniczone przetwarzanie (historycznie):
* Ograniczenie filmu: Przed edycją cyfrową fotografowie byli ograniczeni do technik ciemni. Były one bardziej subtelne i wymagały głębszego zrozumienia procesu fotograficznego.
* Zastosowanie cyfrowe:
* "zdobądź to w aparacie": Dąż do najlepszego możliwego obrazu w momencie przechwytywania. Nie polegaj na przetwarzaniu końcowym, aby rozwiązać poważne problemy.
* Subtelne edycje: Unikaj nadmiernego przetwarzania. Użyj narzędzi do edycji, aby ulepszyć obraz, a nie drastycznie go zmieniać.
* Dowiedz się o technikach ciemni: Zrozumienie uchylania, spalania i innych metod ciemniowych da ci głębsze uznanie dla sztuki manipulacji obrazami i poinformuje o twoich cyfrowej edycji.
Podsumowując, użycie ograniczeń w stylu filmowym może Ci pomóc:
* Zwolnij i bądź bardziej celowy.
* Rozwijaj lepsze zrozumienie światła.
* Popraw swój skład.
* Opracuj unikalny styl wizualny.
* Zostań bardziej kreatywnym i zaradnym fotografem.
Piękno polega na tym, że nie musisz * kręcić filmu, aby czerpać te korzyści. Wystarczy przyjąć sposób myślenia i przyjąć ograniczenia! Szczęśliwe strzelanie!