i. Co to jest fotografia długoterminowa?
* Definicja: Fotografia długoterminowa obejmuje powolną czas otwarcia migawki (zwykle kilka sekund, ale może być znacznie dłuższa), aby uchwycić ruch elementów w scenie, jednocześnie rejestrując aspekty stacjonarne.
* Wspólne efekty:
* Zamrywanie ruchu: Poruszająca woda staje się jedwabiście gładka. Chmury wystają po niebie. Światła samochodowe zamieniają się w szlaki.
* Lekkie malarstwo: Używając źródła światła do „malowania” w ciemności.
* Ghosting: Poruszające obiekty wydają się półprzezroczyste lub całkowicie znikają.
* Zwiększona jasność: W słabym świetle długie ekspozycje gromadzą więcej światła, ujawniając szczegóły, które w innym przypadku byłyby ukryte.
* Dlaczego to robi? Aby stworzyć dramatyczne, artystyczne i unikalne obrazy, które wykraczają poza to, co widzi ludzkie oko. Pomaga przekazać poczucie czasu, ruchu i spokoju.
ii. Niezbędny sprzęt
* kamera:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Oferuje pełną ręczną kontrolę nad czasem otwarcia migawki, przysłonę i ISO. Kluczowe dla długich ekspozycji. Poszukaj aparatów z trybem „żarówki” (wyjaśnionym później).
* Point-and-shoot (w trybie ręcznym): Niektóre zaawansowane punkty i strzelania mają ręczne elementy sterujące. Sprawdź specyfikacje, aby sprawdzić, czy możesz kontrolować czas otwarcia migawki do kilku sekund, czy też ma tryb żarówki. Jeśli nie, będziesz mieć problemy, ponieważ większość ma tylko maksymalne czasy otwarcia migawki wynoszące 30 sekund.
* smartfon: Choć możliwe z niektórymi zaawansowanymi kamerami telefonicznymi i aplikacjami (które umożliwiają kontrolę ręczną), ograniczenia wielkości czujnika często powodują głośne obrazy, szczególnie w słabym świetle.
* obiektyw:
* Dowolne obiektyw: Ogniskowa jest mniej krytyczna niż inne elementy. Soczewki szerokokątne (10–35 mm) są popularne w przypadku krajobrazów, a dłuższe soczewki można stosować do określonych efektów.
* statyw:
* absolutnie niezbędne: Kamera * musi * być solidna, aby uniknąć wstrząsu kamery podczas długich ekspozycji. Zainwestuj w solidny statyw, który może poradzić sobie z ciężarem aparatu i obiektywu. Rozważ warunki wiatru i teren. Poszukaj statywu z regulowanymi nogami i stabilną głową.
* Waga i stabilność: Cięższy statyw jest ogólnie bardziej stabilny, ale także mniej przenośny. Statywy z włókna węglowego zapewniają dobrą równowagę masy i stabilności, ale na ogół są droższe.
* Gęstość neutralna (ND) Filtry:
* Klucz do długiej ekspozycji w ciągu dnia: ND Filtry zmniejszają ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać powolnych czasów otwarcia migawki nawet w jasnych warunkach.
* różne mocne strony: Nd filtry są oceniane przez to, jak bardzo zmniejszają światło, zwykle w przystankach (np. ND2 zmniejsza światło o 1 stop, ND4 o 2 stopnie, ND8 na 3 stopnie, ND64 na 6 przystanków, ND1000 na 10 przystanków). Silniejsze filtry ND (np. ND1000 lub nawet silniejsze) są często potrzebne do długich ekspozycji w świetle dziennym.
* Zmienna Nd filtry: Oferuj regulowaną redukcję światła (np. Od ND2 do ND400). Wygodne, ale czasami może wprowadzać odlewy kolorów lub winiet, szczególnie na ekstremalnych końcach ich zasięgu. Uważaj na wzorce krzyżowej polaryzacji (ten wzór w kształcie X), który jest powszechny z tańszymi zmiennymi filtrami ND.
* Filtry układania: Możliwe jest układanie wielu filtrów w celu osiągnięcia właściwej redukcji światła, ale może wprowadzić winietowanie i zmniejszyć jakość obrazu. Ogólnie nie zalecane, chyba że jest to konieczne.
* Zdalne wydanie migawki (lub aplikacja do wydania migawki):
* Unika koktajlu aparatu: Bezpośrednio naciśnięcie przycisku migawki może powodować niewielkie wibracje. Zdalne wydanie migawki pozwala uruchomić migawkę bez dotykania aparatu.
* przewodowe lub bezprzewodowe: Przewodowe zdalne wydania są ogólnie niezawodne i niedrogie. Pilne bezprzewodowe oferują większą swobodę ruchu.
* Interalometr: Niektóre zdalne wydania mają wbudowany interalometr, który pozwala zaprogramować kamerę do wykonania serii strzałów w określonych odstępach czasu (przydatne w przypadku upływu czasu lub bardzo długich ekspozycji).
* Aplikacja aparatu: Większość nowoczesnych kamer ma aplikację towarzyszącą, którą możesz pobrać na swój telefon. Można to wykorzystać jako wydanie migawki.
* Opcjonalnie, ale pomocne:
* Lens Cloth: Aby utrzymać w czystości obiektyw, szczególnie podczas korzystania z filtrów.
* Poziom bąbelkowy lub poziom elektroniczny: Aby upewnić się, że twój horyzont jest prosty. Wiele kamer ma wbudowane poziomy elektroniczne.
* reflektor/latarka: Do konfigurowania i nawigacji w słabym świetle.
* Dodatkowe baterie: Długie ekspozycje mogą spuścić baterię.
* Torba aparatu: Aby chronić i nosić sprzęt.
iii. Ustawienia i techniki aparatu
1. Skomponuj swój strzał:
* Wybierz temat: Poszukaj scen z elementami stacjonarnymi i poruszającymi. Wodospady, oceany, chmury, drogi z ruchem ulicznym, a nawet osoby chodzące w ruchliwym obszarze działają dobrze.
* Rozważ skład: Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby stworzyć atrakcyjny wizualnie obraz.
* Skonfiguruj statyw: Ustaw statyw na stabilnej powierzchni. Użyj poziomu bąbelkowego lub poziomu elektronicznego aparatu, aby upewnić się, że horyzont jest prosty. Rozważ ważenie statywu, jeśli jest wietrznie.
2. Ustaw aparat na tryb manualny (m):
3. Ustaw swoje ISO na najniższą możliwą wartość (zwykle ISO 100 lub 50): To minimalizuje szum na twoim obrazie.
4. Ustaw otwór:
* Rola Aperture: Przysłona wpływa zarówno na głębokość pola (ile sceny jest w centrum uwagi), jak i ilość światła wchodzącego do aparatu.
* Punkt wyjścia: Zacznij od otworu między f/8 i f/16. Zasadniczo zapewnia to dobrą równowagę między ostrością a głębokością pola.
* Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4): Pozwala na więcej światła, co powoduje krótszy czas ekspozycji. Zmniejsza głębokość pola. Może być stosowane w bardzo niskich warunkach światła.
* mniejsza apertura (np. f/16, f/22): Pozwala na mniej światła, co powoduje dłuższy czas ekspozycji. Zwiększa głębokość pola. Pamiętaj jednak, że bardzo małe otwory mogą wprowadzić dyfrakcję, która może lekko zmiękczyć obraz.
5. Określ bazowy czas otwarcia migawki (bez filtra ND):
* Zrób strzał testowy: Bez przymocowanego filtra ND wykonaj strzał z wybranego apertury i ISO. Dostosuj czas otwarcia migawki, aż obraz zostanie odpowiednio odsłonięty (lub nieco niedoświetlony, ponieważ dodasz światło z długą ekspozycją).
* Użyj światła światła aparatu: Miernik światła aparatu może pomóc w ustaleniu prawidłowej ekspozycji. Cel do odczytu 0 (lub nieco ujemnego dla niedostosowania).
* Zwróć uwagę na czas otwarcia migawki: Pamiętaj o tej bazowej czasowi otwarcia migawki, ponieważ użyjesz jej do obliczenia ostatecznego czasu ekspozycji za pomocą filtra ND.
6. Dołącz swój filtr ND:
7. Oblicz nowy czas otwarcia migawki (z filtrem ND):
* współczynnik filtru ND: ND Filtry zmniejszają światło o określoną liczbę przystanków. Każdy zatrzymuje podwaja czas ekspozycji.
* Przykład obliczeń: Załóżmy, że Twoja podstawowa czas otwarcia migawki wynosi 1/60 sekundy (bez filtra ND) i używasz filtra ND1000 (10 przystanków redukcji światła).
* 1 stop:1/30 sekundy
* 2 przystanki:1/15 sekundy
* 3 przystanki:1/8 sekundy
* 4 przystanki:1/4 sekundy
* 5 przystanków:1/2 sekundy
* 6 przystanków:1 sekunda
* 7 przystanków:2 sekundy
* 8 przystanków:4 sekundy
* 9 przystanków:8 sekund
* 10 przystanków:15 sekund (w przybliżeniu)
* Kalkulatory online: Wiele aplikacji i stron internetowych może pomóc Ci obliczyć nowy czas otwarcia migawki w oparciu o filtr ND i ekspozycję podstawową.
8. Ustaw aparat na Tryb żarówki (B) (w razie potrzeby):
* Jeznowca spory dłużej niż 30 sekund: Jeśli obliczona czas otwarcia migawki jest dłuższa niż 30 sekund, musisz użyć trybu żarówki.
* Tryb żarówki: W trybie żarówki migawka pozostaje otwarta tak długo, jak trzymasz przycisk migawki (lub przycisk na zdalnym zwolnieniu).
* Użyj zdalnej wersji: Zdalne wydanie jest niezbędne dla trybu żarówki, aby uniknąć wstrząsu aparatu.
9. Focus ostrożnie:
* autofocus (AF): Użyj Autofocus, aby skupić się na poddanym * przed * dołączeniem filtra ND. Po skupieniu przełącz na ręczne ostrość (MF), aby zablokować ostrość, ponieważ filtr ND może utrudnić dokładne autofokus.
* Manual Focus (MF): Jeśli używasz ręcznego ostrości, powiększ swój temat i ostrożnie dostosuj pierścień ostrości, aż będzie ostry.
* Focus Peaking: Niektóre kamery mają funkcję „Focus Paskuning”, która podkreśla obszary obrazu, które są ułatwione, ułatwiając ręczne skupienie.
10. Wyłącz stabilizację obrazu (IS) lub redukcja wibracji (VR):
* Użyj statywu: Podczas korzystania z statywu stabilizacja obrazu może czasem wprowadzać niechciane wibracje, co powoduje rozmyte obrazy. Wyłącz to.
11. Ustaw saldo białego:
* Auto White Balance (AWB): Może działać w niektórych sytuacjach.
* Custom White Balance: Jeśli bilans Auto White nie wytwarza dokładnych kolorów, możesz ustawić niestandardowy bilans biały, biorąc czytanie z białego lub szarego obiektu na scenie.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
12. Zrób strzał:
* Użyj zdalnego wydania: Naciśnij przycisk migawki na zdalnym wydaniu (lub uruchom migawkę za pomocą aplikacji aparatu).
* Czas ekspozycja: W przypadku korzystania z trybu żarówki użyj timera lub obserwuj, aby dokładnie czas ekspozycji.
* Zachowaj aparat nadal: Nie dotykaj aparatu ani statywu podczas ekspozycji.
13. Przejrzyj obraz i dostosuj:
* Sprawdź ekspozycję: Przejrzyj obraz na ekranie LCD aparatu. Czy jest zbyt jasne czy zbyt ciemne? Dostosuj odpowiednio czas otwarcia migawki lub otwór.
* Sprawdź ostrość: Powiększ obraz, aby sprawdzić ostrość. Jeśli jest rozmyte, upewnij się, że kamera jest stabilna, skupienie jest prawidłowe, a stabilizacja obrazu jest wyłączona.
* Dostosuj filtr ND (jeśli używasz zmiennej ND): Jeśli używasz zmiennego filtra ND, eksperymentuj z różnymi ustawieniami, aby osiągnąć pożądany efekt.
iv. Rozwiązywanie problemów i porady
* Shake Camera: Jeśli twoje obrazy są rozmyte, nawet przy statywie, sprawdź następujące czynności:
* Upewnij się, że statyw jest stabilny i na solidnej powierzchni.
* Wyłącz stabilizację obrazu/redukcję wibracji.
* Użyj zdalnego wydania migawki.
* Wada statywu, jeśli jest wietrznie.
* Użyj blokady lustra (jeśli Twoja DSLR ma tę funkcję), aby zminimalizować wibracje z odwracania lustra.
* Przekazane obrazy:
* Zmniejsz czas otwarcia migawki.
* Użyj mniejszej apertury (wyższa liczba F).
* Użyj silniejszego filtra ND.
* Strzelaj o innej porze dnia, kiedy światło jest mniej intensywne.
* Obrazy niedoświetlone:
* Zwiększ czas otwarcia migawki.
* Użyj szerszego otworu (niższa liczba F).
* Użyj słabszego filtra ND.
* Strzelaj o innej porze dnia, kiedy światło jest jaśniejsze.
* hałas:
* Użyj najniższego możliwego ustawienia ISO.
* Jeśli musisz użyć wyższego ISO, spróbuj użyć oprogramowania do redukcji szumów w przetwarzaniu końcowym.
* COLOR CALSS: Niektóre filtry ND mogą wprowadzać kolory. Dostosuj równowagę białą w kamerze lub po przetwarzaniu, aby poprawić kolor.
v. Processing
* strzelaj w surowym: Rejestrowanie obrazów w formacie RAW zapewnia największą elastyczność w przetwarzaniu.
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One i inne oprogramowanie do edycji obrazów oferują narzędzia do dostosowywania ekspozycji, kontrastu, równowagi białej, koloru i ostrości.
* Korekty kluczowe:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Dostosuj różnicę między obszarami ciemnych i światła obrazu.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.
* ostrość: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejszyć hałas.
* Kreatywne efekty:
* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary obrazu, aby zwrócić uwagę na niektóre elementy.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub wygląd.
vi. Ćwicz pomysły
* Wodospady: Klasyczny temat do fotografii długiej ekspozycji.
* oceany i morskie: Uchwyć ruch fal.
* Clouds: Stwórz dramatyczne smugi na niebie.
* Cityscapes: Uchwyć lekkie szlaki z samochodów.
* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby malować w ciemności.
* Star Trails: Uchwyć pozorny ruch gwiazd w czasie (wymaga bardzo długich ekspozycji).
vii. Ważne rozważania:
* bezpieczeństwo: Podczas strzelania w pobliżu wody bądź świadomy przypływów i prądów. Uważaj na śliskie skały.
* pogoda: Wiatr może być wyzwaniem dla fotografii długoterminowej. Zastanów się nad ważeniem statywu lub strzelaniem w osłoniętym miejscu. Deszcz może uszkodzić sprzęt aparatu, więc w razie potrzeby użyj osłony deszczu.
* Cierpliwość: Fotografia długoterminowa wymaga cierpliwości i eksperymentów. Nie bój się wypróbować różnych ustawień i technik, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających zdjęć z długiej ekspozycji! Powodzenia i baw się dobrze! Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć swój własny styl.