1. Błąd:złe oświetlenie
* Problem: Ostre cienie, wysadzone w powietrze, nierównomierne oświetlenie, niepochlebne odcienie skóry. Największy sprawca!
* poprawki:
* objęcie miękkim, rozproszonym światłem: Ogromne dni są świetne! Jeśli strzelaj w bezpośrednim świetle słonecznym, znajdź cień (otwartego odcienia jest idealny - obiekt jest zacieniony, ale otwarty na jasne światło).
* Użyj reflektora: Odskocz światło z powrotem w cienie, aby je wypełnić, a nawet ekspozycję. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze, złote odbłyśniki dodają ciepła, białe odbłyśniki są bardziej miękkie.
* dyfuzory: Zmiękcz ostre źródła światła (Słońce, bezpośredni lampa błyskowa). Użyj panelu SCRIM lub dyfuzora.
* pora dnia: Złota godzina (godzinę po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) zapewnia ciepłe, miękkie i pochlebne światło.
* oświetlenie wewnętrzne: Umieść temat w pobliżu dużego okna. Unikaj mieszania różnych temperatur kolorów (np. Fluorescencyjny i żarowy). Używaj zasłon jako dyfuzorów.
2. Błąd:nieprawidłowe skupienie
* Problem: Oczy pacjenta (lub najważniejsza część twarzy) nie są ostre. Portret wygląda rozmyte i nieprofesjonalnie.
* poprawki:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre. Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jeden strzał) i umieść punkt skupienia bezpośrednio na najbliższym oku pacjenta.
* Focus Back-Button: Oddziel nacisk od przycisku migawki. To pozwala na zamknięcie skupienia się na oczach i ponowne przeliczenie bez ponownego ponownego skupienia. (Zbadaj, jak to skonfigurować w aparacie)
* szerokie otwory (płytka głębokość pola): Choć piękne, sprawiają, że błędy ostrości bardziej zauważalne. Zachowaj wszelką ostrożność podczas fotografowania w f/1.8, f/2.8 itp. Rozważ lekko zatrzymanie się (np. Od f/1.8 do f/2.2 lub f/2.8), jeśli zmagasz się z ostrością.
* Ręczne ostrość (z fokusem szczytowym/powiększaniem): Jeśli Autofocus Cię zawodzi, przejdź do ręcznego ostrości i użyj ostrości lub powiększenia ostrości, aby zapewnić krytyczną ostrość.
3. Błąd:niepochlebne pozowanie
* Problem: Niezręczny język ciała, podwójne podbródki, niepochlebne kąty, które nie podkreślają najlepszych funkcji obiektu.
* poprawki:
* Kątki ma znaczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami. Lekko podchodzące do ciała podmiotu od aparatu może sprawić, że wyglądają szczuplej.
* podbródek do przodu i w dół: Niech badany lekko popychał podbródek do przodu i w dół, aby wyeliminować lub zmniejszyć pojawienie się podwójnego podbródka.
* zmiana wagi: Niech obiekt zmieni swoją wagę na jedną stopę, aby stworzyć bardziej zrelaksowaną i naturalną pozę.
* Użyj rekwizytów i środowiska: Zaangażuj temat z rekwizytami lub otaczającym środowiskiem, aby poczuć się bardziej komfortowo i dać im coś wspólnego z rękami.
* wskazówki, a nie dyktowanie: Poprowadź swój temat, ale nie przeceniaj go. Zachęć ich do relaksu i bycia sobą. Podaj im małe korekty, a nie sztywne instrukcje.
4. Błąd:rozpraszanie uwagi tła
* Problem: Bałagan, jasne kolory lub rozpraszające elementy w tle przyciągają uwagę od obiektu.
* poprawki:
* Wybierz proste tła: Poszukaj czystych, uporządkowanych tła z minimalnymi rozproszeniami.
* szerokie otwory (płytka głębokość pola): Rozmyj tło za pomocą szerokiej apertury (f/1.8, f/2.8, f/4).
* odległość: Zwiększ odległość między poddanym a tłem. Spowoduje to rozmycie tła przy użyciu szerokiej przysłony.
* Rozważ harmonię kolorów: Wybierz tło, które uzupełnia odzież i odcień skóry.
* Repozycja: Czasami po prostu poruszanie się kilka stóp po lewej lub prawej stronie może wyeliminować rozpraszający element w tle.
5. Błąd:Zła kompozycja
* Problem: Przedmiot jest niezręcznie umieszczony w ramce, tworząc niezrównoważony i nieciekawy obraz.
* poprawki:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na trzecie zarówno poziomo, jak i pionowo. Umieść kluczowe elementy (np. Oczy pacjenta) wzdłuż tych linii lub w punktach, w których się przecinają.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i oddychania wizualnego.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (np. Drzewa, łuki), aby oprawić obiekt i zwrócić na niego uwagę.
* eksperyment: Nie bój się złamać zasad! Ale najpierw je zrozum.
6. Błąd:Biedny Bilans Białych
* Problem: Nienaturalne odcienie skóry. Badani mogą wydawać się zbyt ciepłe (pomarańczowe/żółte) lub zbyt chłodne (niebieski/szary).
* poprawki:
* strzelaj w surowym: Pliki RAW umożliwiają dostosowanie bilansu białego w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości.
* Użyj szarej karty: Zrób zdjęcie szarej karty w tych samych warunkach oświetleniowych co twój przedmiot. Użyj tego obrazu, aby ustawić niestandardowy bilans biały w aparacie lub w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Zrozum Białe Bilans: Eksperymentuj z białymi bilansami aparatu (np. Światło dzienne, pochmurne, cień, wolfram, fluorescencyjny).
* Dostosuj się w przetwarzaniu końcowym: Dostosuj równowagę białych w oprogramowaniu, takim jak Lightroom lub Capture One.
7. Błąd:użycie zbyt dużej lub za mało głębokości pola
* Problem: Zbyt duża głębokość pola może sprawić, że tło rozprasza uwagę, podczas gdy zbyt mało może spowodować, że elementy krytyczne (jak oczy) nie są w centrum uwagi.
* poprawki:
* Kontrola apertury: Zrozum, w jaki sposób przysłona wpływa na głębokość pola. Szersze apertury (mniejsza liczba f) tworzą płytszą głębokość pola. Węższe apertury (większa liczba f) tworzą większą głębokość pola.
* Rozważ swój temat: W przypadku poszczególnych portretów płytka głębokość pola może pięknie odizolować temat. W przypadku portretów grupowych będziesz potrzebować większej głębokości pola, aby zapewnić, że wszyscy są w centrum uwagi.
* eksperyment: Weź kilka strzałów w różnych otworach, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz.
* odległość do tematu: Im bliżej podmiotu, tym płytsza głębokość pola.
8. Błąd:zaniedbanie kontaktu wzrokowego
* Problem: Oczy pacjenta odwracają się od aparatu, tworząc odłączony lub mniej wciągający obraz.
* poprawki:
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Zachęcaj tematu do bezpośredniego spojrzenia na obiektyw, aby stworzyć silne połączenie z widzem.
* Znaczące spojrzenie: Jeśli temat nie patrzy bezpośrednio na aparat, upewnij się, że ich spojrzenie jest skierowane na coś interesującego lub znaczącego w ramce.
* Catchlights: Małe odbicia światła w oczach podmiotu, które sprawiają, że wyglądają bardziej żywe i wciągające. Ustaw źródło światła, aby stworzyć światła.
9. Błąd:niewłaściwe użycie flash
* Problem: Surowe, niepochlebne, czerwone oczy, wysadzone w powietrze.
* poprawki:
* Unikaj bezpośredniego lampy błyskowej: Bezpośredni lampa błyskowa jest prawie zawsze niepochlebna.
* odbijanie flash: Wykręć błysk w kierunku sufitu lub ściany, aby rozproszyć światło i utworzyć bardziej miękkie cienie.
* Użyj modyfikatora flash: Przymocuj softbox, parasol lub dyfuzor do lampy błyskowej, aby zmiękczyć światło.
* Flash off-camera: Poruszaj błyskawikę poza kamerą, aby stworzyć bardziej dramatyczne i kierunkowe oświetlenie.
* wypełnij flash: Użyj niewielkiej ilości lampy błyskowej, aby wypełnić cienie w portretach zewnętrznych.
10. Błąd:ignorowanie osobowości podmiotu
* Problem: Portret wydaje się ogólny i nie uchwyca unikalnej postaci podmiotu.
* poprawki:
* Porozmawiaj z tematem: Poznaj swój temat, zanim zaczniesz strzelać. Dowiedz się o ich zainteresowaniach, hobby i osobowości.
* Spraw, aby były wygodne: Stwórz zrelaksowaną i wygodną atmosferę. Porozmawiaj z nimi, żart i zachęcaj ich do bycia sobą.
* Capture Authentic Moments: Nie skupiaj się tylko na pozytywnych ujęciach. Poszukaj okazji do uchwycenia szczerych momentów, które ujawniają osobowość podmiotu.
* Uwzględnij ich zainteresowania: Użyj rekwizytów lub lokalizacji odzwierciedlających zainteresowania lub hobby podmiotu.
11. Błąd:przesadzenie
* Problem: Skóra obiektu wygląda na fałszywą, plastikową lub zbyt gładką. Portret traci swoją naturalność i charakter.
* poprawki:
* mniej jest więcej: Retuszowanie powinno poprawić obraz, a nie całkowicie go przekształcić.
* Skoncentruj się na naturalnych korektach: Usuń wady, zmiękć cienkie linie, a nawet odcień skóry, ale unikaj całkowicie eliminowania zmarszczek i porów.
* Utrzymuj teksturę: Użyj rozdziału częstotliwości lub innych technik, aby wygładzić skórę, zachowując teksturę.
* Rozważ „Dodge and Burn”: Lekko użycie Dodge i Burn może poprawić funkcje i dodawać wymiaru bez nadmiernego wygładzania.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o informacje zwrotne od innych, aby Twoje retuszowanie wygląda naturalnie.
12. Błąd:nie strzelanie w RAW
* Problem: Ograniczona zdolność do skorygowania narażenia, równowagi białej i innych problemów w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* poprawki:
* Przełącz się na RAW: Pliki RAW zawierają wszystkie dane przechwycone przez czujnik aparatu, zapewniając znacznie większą elastyczność w przetwarzaniu. Tak, pliki są większe, ale korzyści są tego warte.
13. Błąd:nie kalibracja monitora
* Problem: Kolory i tony na twoich obrazach mogą nie być dokładne, co prowadzi do niespójnych wyników, gdy oglądane są na innych urządzeniach.
* poprawki:
* Użyj narzędzia do kalibracji monitora: Zainwestuj w urządzenie do kalibracji monitora (np. Spyderx, X-Rite I1Display Studio), aby upewnić się, że monitor wyświetla kolory. Kalibruj regularnie (co kilka tygodni lub miesięcy).
14. Błąd:niespójna ekspozycja (w zestawie zdjęć)
* Problem: Prezentując serię portretów z tego samego sesji, różnice w jasności i kontrastu stają się wstrząsające.
* poprawki:
* Tryb ręczny: Użyj trybu ręcznego, aby utrzymać spójne ustawienia ekspozycji podczas sesji (jeśli oświetlenie jest względnie stałe).
* Metry punktowe: Jeśli oświetlenie zmienia się, użyj pomiaru punktowego, aby zapewnić stałą ekspozycję na twarzy pacjenta.
* Synchronizacja po przetwarzaniu: W Lightroom lub podobnym oprogramowaniu synchronizacja ekspozycji, równowagi białej i innych ustawieniach na wielu obrazach, aby zapewnić spójność.
15. Błąd:nie ucząc się na swoich błędach!
* Problem: Powtarzanie tych samych błędów w kółko.
* poprawki:
* Sprawdź swoje obrazy: Po każdej sesji dokładnie przejrzyj swoje zdjęcia i zidentyfikuj obszary w celu poprawy.
* Szukaj informacji zwrotnej: Zapytaj innych fotografów o opinie na temat swojej pracy.
* Eksperymentuj i ćwicz: Najlepszym sposobem na poprawę jest eksperymentowanie z różnymi technikami i regularne ćwiczenie.
* Ucz się: Czytaj książki, oglądaj samouczki i weź udział w warsztatach, aby poszerzyć swoją wiedzę i umiejętności.
Rozumiejąc i unikając tych typowych błędów, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć oszałamiające, niezapomniane obrazy. Powodzenia!