REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

Tworzenie dramatycznych portretów w garażu:przewodnik krok po kroku

Przekształcenie garażu w studio portretowe dla dramatycznych wyników jest możliwe do osiągnięcia dzięki pewnym planowaniu, kreatywności i sprzęcie przyjaznym dla budżetu. Oto jak:

i. Przygotowanie jest kluczowe:

* Oczyszczanie i organizacja garażowa:

* Wyczyść bałagan: Przenieś samochody, narzędzia, rowery i wszystko inne z obszaru strzelania. Zmaksymalizować swoją przestrzeń.

* chichot i kurz: Czyste środowisko zmniejsza zakłócenia i potencjalne zagrożenia.

* przecieki światła sterujące: Uszczelnij wszelkie szczeliny wokół drzwi garażowych, okien lub ścian z czarną taśmą, ciężkimi zasłonami lub kocami, aby kontrolować światło otoczenia.

* Wybierz tło:

* tkanina: Muślin, płótno lub aksamitne zasłony są wszechstronne. Czarne lub ciemne kolory doskonale nadają się do dramatycznych efektów. Można zawiesić z rury, stojaka lub samych drzwi garażowych.

* Rolka papieru: Bezproblemowe bułki papierowe oferują czysty, profesjonalny wygląd. Wymaga stojaka na tło.

* ściana: Malowana ściana (idealnie ciemna) może działać. Rozważ tekstury takie jak cegła lub beton, aby uzyskać dodatkowe zainteresowanie wizualne.

* Arkusze/koce: Niedrogie i łatwo dostępne. Dobrze je wypryskaj, aby usunąć zmarszczki.

ii. Oświetlenie:serce dramatu:

Dramatyczne portrety w dużej mierze polegają na starannie kontrolowanym świetle i cieniu.

* Zrozum cechy światła:

* Hard Light: Tworzy ostre cienie i podkreśla teksturę. Bezpośrednie światło słoneczne lub błysk żarówki.

* miękkie światło: Rozproszony, pochlebny i minimalizuje niedoskonałości. Duży softbox, parasol.

* Techniki oświetlenia (mieszaj i dopasuj):

* Konfiguracja jednorodka: Najprostsze podejście. Umieść światło kluczowe (główne źródło światła) po jednej stronie i lekko przed obiektem. Kąt i odległość określają wzorce intensywności i cienia. Można modyfikować reflektorami lub czarnymi flagami do kontroli.

* Rembrandt Lighting: Klasyczna dramatyczna konfiguracja oświetlenia. Ustaw światło pod kątem 45 stopni do twarzy pacjenta, tworząc mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.

* podzielone oświetlenie: Światło tylko połowa twarzy, tworząc silny kontrast i nastrój.

* Podświetlenie: Umieść światło za obiektem, aby stworzyć wokół nich sylwetkę lub światło. Użyj reflektora z przodu, aby dodać światło wypełniające do twarzy.

* sprzęt oświetleniowy (opcje przyjazne budżetowi):

* Bezgazowe/flash: Potężny i przenośny. Można wyzwolić zdalnie.

* Ciągłe oświetlenie: Panele LED lub światła robocze. Łatwiej jest zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale mniej potężny niż Flash.

* softbox: Dołącza się do lampy błyskowej lub ciągłego, rozpraszając światło i tworząc bardziej miękkie cienie.

* parasol: Podobne do softbox, ale bardziej przystępne i łatwiejsze do konfiguracji.

* reflector: Podskakuje światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając podświetlenia. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty. (Może być dużym kawałkiem pianki).

* Black Foam Core: Użyj jako flag do blokowania światła i tworzenia głębszych cieni.

* zaciski/stoiska: Do pozycjonowania świateł i modyfikatorów.

iii. Ustawienia aparatu:

* strzelaj w surowym: Zapewnia maksymalną elastyczność w przetwarzaniu po przecenianiu.

* apertura: Eksperymentuj z szerszymi otworami (np. F/2.8, f/4) dla płytkiej głębokości pola i rozmytych tła lub węższych otworów (np. F/8, f/11) dla większej ostrości.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Dostosuj tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Sprawa migawki: Szybkość synchronizacji ma kluczowe znaczenie podczas korzystania z Flash. Skonsultuj się z instrukcją aparatu. Podczas korzystania z ciągłego oświetlenia dostosuj, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Rozważ użycie statywu dla wolniejszych czasów otwarcia migawki.

* Bilans biały: Dostosuj, aby dopasować źródło oświetlenia (błysk, światło dzienne, wolfram itp.). Możesz również dostosować to w przetwarzaniu końcowym, jeśli strzelaj w RAW.

* Focus: Dokładnie skup się na oczach pacjenta.

iv. Pozowanie i wyrażenie:

* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij wygląd, który zamierzasz i podaj wskazówki.

* Kątki ma znaczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby pochlebiać cechy pacjenta.

* Język ciała: Zwróć uwagę na postawę, umieszczenie ręki i ogólną ekspresję. Zachęcaj do pewnych i ekspresyjnych pozycji.

* Wyrażenie twarzy: Trenuj swój temat, aby osiągnąć pożądany nastrój. Rozważ użycie referencji wizualnych w celu uzyskania inspiracji.

* kieruj wzrok: Tam, gdzie wygląda temat, może radykalnie zmienić nastrój.

v. Procesing (edycja):

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One to popularne wybory. Dostępne są również bezpłatne opcje, takie jak GIMP i Darktable.

* Podstawowe korekty: Ekspozycja, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję, aby stworzyć pożądany nastrój lub styl.

* wyostrzenie: Zwiększa szczegóły i jasność.

* retuszowanie: Usuń wady, zmięknij skórę (subtelnie) i udoskonal detale.

* Czarno -biała konwersja: Może poprawić dramat i skupić się na formie i fakturze.

vi. Rozważania specyficzne dla garażu:

* Ograniczenia przestrzeni: Pracuj z przestrzenią, którą masz. Zastanów się, że kręcisz ściślejsze portrety lub używanie kreatywnych kątów, aby pokonać ograniczoną głębokość.

* Kontrola światła otoczenia: Dokładnie sprawdź pod kątem wycieków światła podczas sesji i odpowiednio dostosuj konfigurację.

* Zasilacze: Upewnij się, że masz wystarczającą ilość punktów sprzedaży zasilania i przedłużaczy dla swojego sprzętu.

* bezpieczeństwo: Uważaj na sznurki i sprzęt, aby zapobiec niepotrzebnym zagrożeniom.

vii. Wskazówki dotyczące dramatycznych portretów:

* Dark and Moody: Podkreśl cienie i niedostosowanie, aby uzyskać dramatyczny efekt.

* historia: Przekazuj narrację poprzez pozowanie, ekspresję i oświetlenie.

* rekwizyty: Używaj szczerze rekwizytów, aby ulepszyć motyw i nastrój. Krzesło, kawałek materiału, kapelusz lub prosty obiekt może dodać intrygi.

* Wardrobe: Wybierz odzież, która uzupełnia pożądany nastrój i oświetlenie.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami oświetleniowymi, pozami i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co działa dla Ciebie najlepsze. Nie bój się złamać zasad!

Podążając za tymi krokami i obejmując eksperymenty, możesz przekształcić swój garaż w kreatywną przystań do przechwytywania oszałamiających i dramatycznych portretów. Powodzenia!

  1. Wywiad z Robem Grimmem:Fotografia produktów, żywności i napojów

  2. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  3. Najlepsze praktyki nagrywania filmów dla wydarzeń sportowych

  4. List od redaktora:Tworzenie wideo jest o wiele łatwiejsze niż kiedyś

  5. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

Porady Fotograficzne
  1. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  2. Dlaczego po eksporcie Twój film może wyglądać na przygnębiony i wypłukany

  3. W 2022 r. wyemitowano 599 programów telewizyjnych ze scenariuszem – czy to za dużo?

  4. Autodesk aktualizuje swój pakiet Entertainment Creation Suite

  5. Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

  6. Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

  7. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę