REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

Strzelanie do autoportretu, aby wspierać tożsamość marki

Dobrze wykonany autoportret może być potężnym narzędziem do budowania tożsamości marki. Pozwala wizualnie komunikować swoją osobowość, styl i wartości, dzięki czemu Twoja marka jest bardziej powiązana i autentyczna. Oto przewodnik krok po kroku:

1. Zdefiniuj swoją tożsamość marki:

* o czym jest Twoja marka? (np. Kreatywność, profesjonalizm, przygoda, ciepło, innowacje)

* Jakie są wartości Twojej marki? (np. Uczciwość, pasja, współpraca, zrównoważony rozwój)

* Kto jest Twoją grupą docelową? Co się z nimi rezonuje?

* Jaka jest twoja marka estetyczna? (np. Minimalistyczny, odważny, zabawny, wyrafinowany)

* Jakie uczucie chcesz wywołać? (np. Zaufanie, podniecenie, inspiracja)

Dokumentuj te elementy. Będą twoim przewodnikiem przez cały proces.

2. Konceptualizuj swój autoportret:

* Przetłumacz swoją tożsamość marki na elementy wizualne:

* nastrój: Pomyśl o ogólnym uczuciu, które chcesz przekazać. Czy jest to poważne, zabawne, przystępne, czy coś innego?

* Lokalizacja: Czy powinieneś strzelać w pomieszczeniu, na zewnątrz, w studio, w twoim obszarze roboczym lub gdzie indziej odzwierciedlając Twoją markę?

* odzież: Jakie ubrania są zgodne z estetyką marki i wiadomości, którą chcesz wysłać? (Rozważ kolory, styl i poziom formalności).

* rekwizyty: Czy możesz użyć rekwizytów, które symbolizują twoją pracę, hobby lub wartości? (np. Szkic, laptop, aparat, roślina, narzędzia handlu).

* Pose: Zastanów się, jak chcesz ustawić siebie. Czy patrzysz bezpośrednio do aparatu, odwracając wzrok, uśmiechasz się lub przyjmujesz poważniejszy wyraz?

* oświetlenie: Naturalne światło vs. sztuczne światło? Miękkie i rozproszone vs. dramatyczne i kierunkowe?

* Paleta kolorów: Rozważ spójną paletę kolorów, która wzmacnia Twoją markę.

* Utwórz tablicę nastroju: Zbierz obrazy, które Cię inspirują i dostosują do twojej wizji. Może to obejmować zdjęcia siebie, zdjęcia innych, palet kolorów i tekstur.

3. Przygotuj się do sesji:

* przekładnie:

* kamera: DSLR, aparat bezlusterkowy, a nawet smartfon z dobrym aparatem mogą działać.

* statyw: Niezbędne dla stabilności i ostrych obrazów, zwłaszcza podczas strzelania samotnie.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie, ale zalecane): Pozwala wyzwolić aparat bez bycia w ramce. Jeśli go nie masz, możesz użyć funkcji samowystarczalności aparatu.

* oświetlenie:

* naturalne światło: Znajdź dobrze oświetloną lokalizację z miękkim, rozproszonym światłem (np. W pobliżu okna w pochmurny dzień).

* sztuczne światło: Użyj softbox, światła pierścienia lub światła błyskawicznego, aby kontrolować oświetlenie.

* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twoją markę. Może to być zwykła ściana, teksturowana powierzchnia lub malownicza lokalizacja.

* reflector (opcjonalnie): Pomaga odbijać światło i wypełniać cienie.

* Skonfiguruj swoją scenę:

* Umieść aparat na statywie i kadruj strzał. Użyj samozwańca lub zdalnego zwolnienia migawki, aby wykonać strzały testowe i dostosować kompozycję.

* Zwróć uwagę na pochodzenie. Upewnij się, że jest czysty i uporządkowany, i że nie odwraca się od ciebie.

* Ustaw swoje oświetlenie. Eksperymentuj z różnymi kątami i intensywnościami, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.

* Zaplanuj swój strój i styl:

* Wybierz strój reprezentujący Twoją markę.

* Rozważ swoje włosy i makijaż. Utrzymuj to proste i naturalne lub wybierz bardziej dopracowany wygląd, w zależności od estetyki marki.

4. Strzelanie do autoportretu:

* zrelaksuj się i bądź sobą: Najważniejsze jest, aby być wygodnym i autentycznym.

* Ćwicz pozy: Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami przed lustrem przed zaczniesz strzelanie.

* Zaangażuj się w kamerę (lub pomysł odbiorców):

* Utrzymuj kontakt wzrokowy, aby utworzyć połączenie z przeglądarką.

* Pomyśl o swoich odbiorcach docelowych i tym, co chcesz z nimi komunikować.

* Zrób mnóstwo strzałów: Nie bój się eksperymentować i robić wiele zdjęć. Daje to więcej opcji do wyboru później.

* Skutecznie użyj samowystarczalności/zdalnego: Szybko wstawaj się po naciśnięciu migawki. Ćwicz swoją pozę i wyraz, abyś nie wyglądał na pośpiechu.

* Sprawdź swoje obrazy: Po wykonaniu kilku strzałów przejrzyj je, aby zobaczyć, co działa, a co nie. W razie potrzeby dostosuj swoją pozę, oświetlenie lub tło.

* Zmieniaj swoje strzały: Zajmij różnorodne ujęcia z różnymi pozami, wyrażeniami i uprawami (zbliżenie, średni strzał, pełny strzał).

5. Procesing i edycja:

* Wybierz najlepsze obrazy: Wybierz zdjęcia, które najlepiej reprezentują Twoją markę i które są technicznie solidne (ostre, dobrze oświetlone i dobrze skomponowane).

* edytuj do spójności: Użyj spójnego stylu edycji, aby upewnić się, że autoportret będzie zgodny z ogólną estetyką marki.

* Podstawowe edycje:

* Cropping: Udostępnij kompozycję.

* ekspozycja i kontrast: Dostosuj jasność i kontrast.

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* wyostrzenie: Zwiększ szczegóły.

* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby pasować do Twojej palety marki.

* Zaawansowane edycje (opcjonalnie): Retusz, ocenianie kolorów i inne zaawansowane techniki można wykorzystać do stworzenia bardziej dopracowanego wyglądu. Używaj ich oszczędnie i unikaj, aby obraz wyglądał zbyt sztucznie.

* Użyj spójnych filtrów (jeśli ich używasz): Jeśli Twoja marka wykorzystuje określony styl filtra w mediach społecznościowych, zastosuj podobny efekt do autoportretu, aby utrzymać spójną tożsamość wizualną.

6. Wdrożyć swój autoportret:

* Strona internetowa: Użyj go na swojej stronie „o mnie”, sztandaru na stronie głównej lub blogu.

* Media społecznościowe: Zaktualizuj swoje zdjęcie profilowe, użyj go w postach lub utwórz serię treści zawierających różne aspekty Twojej marki.

* Podpis e -mail: Dodaj go do podpisu e -mail, aby spersonalizować komunikację.

* Materiały marketingowe: Uwzględnij go w broszurach, wizytówkach lub innych materiałach marketingowych.

* naciśnij zestaw: Podaj wersję o wysokiej rozdzielczości dla mediów do użytku w artykułach lub wywiadach.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* bądź autentyczny: Niech twoja osobowość świeci. Ludzie przyciągają autentyczność.

* konsystencja jest kluczowa: Użyj autoportretu konsekwentnie na wszystkich platformach, aby wzmocnić tożsamość marki.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj zaufanych przyjaciół, kolegów lub klientów o opinie na temat autoportretu.

* aktualizuj regularnie: W miarę ewolucji Twojej marki rozważ aktualizację autoportretu w celu odzwierciedlenia tych zmian.

* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne podejścia, dopóki nie znajdziesz tego, co jest dla Ciebie najlepsze.

przykładowe scenariusze:

* Creative Freelancer: Autoportret w jasnym, kolorowym studiu otoczonym materiałami artystycznymi. Uśmiechając się, patrząc bezpośrednio do aparatu z pędzlem w ręku. Przekazuje kreatywność i pasję.

* profesjonalny konsultant: Autoportret w nowoczesnym biurze, w garniturze biznesowym. Poważna ekspresja, pewna postawa. Przekazuje profesjonalizm i wiedzę specjalistyczną.

* Travel Blogger: Autoportret w malowniczej lokalizacji na zewnątrz, nosząc wygodne ubrania i plecak. Patrząc w odległość, przekazując poczucie przygody.

* Wellness Coach: Autoportret w spokojnym, naturalnym otoczeniu, nosząc wygodne ubrania i zrelaksowany wyraz. Przekazuje pokój, spokój i dobre samopoczucie.

Staranne planowanie i realizację autoportretu, możesz stworzyć potężną wizualną reprezentację swojej marki, która rezonuje z grupą docelową. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  2. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

  3. Ten fotograf tworzy dramatyczne studia kwiatowe przy użyciu najprostszych ustawień

  4. Sekrety fotografowania zorzy polarnej

  5. Jak zrobić freelensing fotografię (+5 wskazówek)

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak tworzyć filmy instruktażowe

  2. Aktualizacja Adobe Premiere Pro jest znacznie szybsza w systemie macOS

  3. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  4. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  5. 20 skrótów klawiszowych Clipchamp, które pozwolą Ci zaoszczędzić czas

  6. Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

  7. Co to jest komponowanie? Definicja i przykłady [z samouczkami]