REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range

Edycja zdjęć krajobrazu i przyrody z narzędziem gradientu Lightroom i maskami Range

Narzędzie gradientu Lightroom (znane również jako filtr dyplomowy) jest potężnym narzędziem do dokonywania zlokalizowanych regulacji krajobrazu i zdjęć przyrody. W połączeniu z funkcją Maski Range (luminancja i kolor) staje się jeszcze bardziej precyzyjna, co pozwala ukierunkować określone obszary w gradiencie w celu uzyskania bardziej kontrolowanych i wpływowych edycji.

Oto rozkład, jak skutecznie korzystać z funkcji narzędzia gradientu i maski zasięgu w Lightroom do fotografii krajobrazowej i przyrody:

1. Zrozumienie narzędzia gradientu:

* Lokalizacja: Znalezione w module programu, poniżej histogramu. To ikona wygląda jak zacieniony prostokąt.

* Cel: Stosuje korekty w obszarze gradientu, w jednym punkcie do zera do drugiego zanikają efekt od pełnej siły do ​​zera. Jest to idealne do przyciemniającego nieba, zwiększania detali pierwszego planu lub dodania kolorów odlewanych do określonego obszaru.

* Podstawowe użycie:

* kliknij i przeciągnij: Kliknij i przeciągnij obraz, aby utworzyć gradient. Im dłużej linia, tym bardziej miękkie przejście.

* Trzy linie: Obserwuj trzy pojawiające się linie:

* linia środkowa: Reprezentuje najsilniejszy punkt korekty.

* Linie zewnętrzne: Zaznacz strefy przejścia, w których efekt stopniowo zanika i wychodzi.

* obracanie i regulacja: Możesz obrócić gradient, przeciągając jedną z zewnętrznych linii. Możesz także przesunąć cały gradient, klikając i przeciągając w podświetlonym obszarze.

* Usuwanie: Wybierz gradient i naciśnij klawisz Usuń.

* Wiele gradientów: Możesz dodać wiele gradientów do tego samego obrazu, każdy z własnymi ustawieniami.

2. Zrozumienie masek zasięgu (luminancja i kolor):

* Lokalizacja: Po dokonaniu regulacji narzędzia gradientu przewiń na dno panelu gradientu. Zobaczysz opcje „Range Mask”:„Brak”, „Luminance” i „Kolor”.

* Cel: Dopracuj wpływ gradientu, ograniczając go do określonych obszarów w oparciu o ich jasność (luminancję) lub kolor (kolor). Zapobiega to wpływowi na niepożądane części obrazu.

* Maska Luminance:

* jak to działa: Kieruje obszary w gradiencie w oparciu o ich wartości jasności. Definiujesz zakres wartości luminancji, na które wpłynie to.

* Przypadki użycia: Idealny do celowania w jasne obszary nieba bez wpływu na ciemniejszy pierwszy plan lub odwrotnie.

* Sterowanie:

* kwota: Wybierz „Luminance”, a następnie użyj suwaka „Ilość”. To określa tolerancję dla wybranego zakresu luminancji. Wyższa wartość oznacza, że ​​wpłynie to szerszy zakres wartości luminancji.

* gładkość: Kontroluje gładkość przejścia między dotkniętymi i niezmienionymi obszarami. Wyższa wartość tworzy bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście.

* Zakres: Użyj czarno -białych punktów, aby zdefiniować zakres wartości luminancji. Kliknij i przeciągnij te punkty, aby zawężać lub poszerzyć zakres. Możesz także wypróbować zakres oprawy bezpośrednio z obrazu, klikając narzędzie EYEDROPPER, a następnie klikając obszar na obrazie, który chcesz celować.

* Maska kolorów:

* jak to działa: Kieruje obszary w gradiencie na podstawie ich wartości kolorów. Wybierasz określone kolory, na które wpłynie to.

* Przypadki użycia: Doskonałe do izolowania bluesa na niebie lub zieleni w liściach.

* Sterowanie:

* Eyedropper Tool: Kliknij EyedRopper, a następnie kliknij kolor, który chcesz celować w obszarze gradientu. Możesz dodać wiele próbek kolorów, trzymając zmianę podczas klikalności.

* kwota: Dostosowuje tolerancję dla wybranych kolorów. Wyższa wartość oznacza, że ​​wpłynie to szerszy zakres podobnych kolorów.

* udoskonal: Użyj tego, aby udoskonalić krawędź maski wokół wybranych kolorów.

3. Krok po kroku przepływ pracy z narzędziami gradientu i zasięg Maski:

Oto wspólny przepływ pracy do edytowania zdjęć krajobrazu i przyrody za pomocą tych narzędzi:

1. Globalne korekty: Zacznij od globalnych korekt w panelu podstawowym (ekspozycja, kontrast, wyróżnienia, cienie, białe, czarne itp.), Aby ogólny obraz wyglądał dobrze.

2. Darkening (wspólny scenariusz):

* Narzędzie gradientowe: Wybierz narzędzie gradientu i kliknij i przeciągnij od góry obrazu w dół, pokrywając obszar nieba.

* Podstawowe korekty: Dostosuj suwak ekspozycji, aby przyciemnić niebo. Możesz także zmniejszyć atrakcje i zwiększyć kontrast.

* Maska luminancji (opcjonalna, ale często potrzebna):

* Jeśli efekt ciemnienia wpływa również na góry lub drzewa w horyzoncie, wybierz „luminancję” z menu masowego zasięgu.

* Próbka nieba: Użyj narzędzia Eyedropper i kliknij różne obszary nieba, aby spróbować jego wartości luminancji.

* Dostosuj zakres: Przeciągnij czarno-białe punkty suwaka zasięgu, aby dopracować zasięg luminancji, izolując niebo. Postaraj się powstrzymać na pierwszym planie, który dotknął dostosowanie. W razie potrzeby zwiększ gładkość.

* Maska kolorów (opcjonalnie, ale przydatna do ukierunkowanego ulepszenia kolorów):

* Aby wpływać tylko na bluesa na niebie (jeśli maska ​​opraw nie jest wystarczająco precyzyjna), wybierz „kolor” z rozwijania masy zasięgu.

* Użyj narzędzia Eyedropper, aby wybrać różne odcienie niebieskiego na niebie.

* Dostosuj suwak ilości, aby dopracować tolerancję kolorów.

3. Ulepszenie pierwszego planu (kolejny wspólny scenariusz):

* Narzędzie gradientowe: Utwórz nowy gradient zaczynający się od dolnej części obrazu, obejmujący pierwszy plan.

* Podstawowe korekty: Zwiększ ekspozycję, cienie i jasność, aby wydobyć szczegóły na pierwszym planie. Rozważ dodanie niewielkiego ciepła do temperatury kolorów.

* Maska luminancji (w celu ochrony nieba):

* Wybierz „Luminance” jako maskę zasięgu

* Próbuj wartości luminancji na pierwszym planie.

* Dostosuj suwaki zasięgu, aby efekt był stosowany tylko do ciemniejszych obszarów pierwszego planu i nie rozlewa się w niebo.

4. Doproiluje się:

* Powiększ i wychodzisz, aby sprawdzić, czy nieobecności lub nienaturalne przejścia. Dostosuj suwaki maski zasięgu (gładkość i ilość), aby udoskonalić efekt.

* Eksperymentuj z różnymi regulacjami i kombinacjami gradientów i masek zakresu, aby osiągnąć pożądany wygląd.

Wskazówki i wskazówki:

* Nieniszcząca edycja: Korekty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że ​​zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.

* miękkie przejścia: Używaj długich gradientów do bardziej miękkich przejść.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla każdego obrazu.

* Unikaj przesadzania: Subtelne korekty często wyglądają bardziej naturalnie i atrakcyjnie.

* przed i po: Użyj klawisza „\\”, aby przełączać między oryginalnym i edytowanym obrazem, aby zobaczyć wprowadzone zmiany.

* Użyj pędzla regulacyjnego: W przypadku bardzo złożonych sytuacji maskowania (np. Niezwykle drobne szczegóły na pierwszym planie), rozważ użycie pędzla regulacyjnego z automatycznym maskowaniem, aby ukierunkować bardzo określone obszary.

* Practice czyni idealne: Im więcej korzystasz z tych narzędzi, tym wygodniej i biegłość się staniesz.

Przykład przypadków użycia:

* Przyciemnienie pochmurnego nieba: Użyj maski gradientu i luminancji, aby przyciemnić jaśniejsze obszary nieba, tworząc bardziej dramatyczny wygląd.

* Wydobywanie szczegółów w leśnej podłodze: Użyj maski gradientu i luminancji, aby rozjaśnić ciemniejsze obszary podłogi leśnej, ujawniając ukryte detale.

* Zwiększenie koloru jesiennych liści: Użyj gradientu i maski kolorów, aby zwiększyć żółcienie i pomarańcze w liściach, czyniąc je bardziej żywe.

* Zmniejszenie mgły: Użyj gradientu, aby celować w horyzont i zmniejszyć suwak Dehaze. Użyj maski luminancji, aby zapobiec wpływowi elementów na pierwszym planie.

Opanowując funkcje narzędzia gradientowego i maski zasięgu w Lightroom, możesz przenieść swoje zdjęcia krajobrazu i przyrody na wyższy poziom i tworzyć naprawdę oszałamiające obrazy. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć techniki, które najlepsze dla Ciebie i Twojego stylu. Powodzenia!

  1. Jak założyć bloga fotograficznego w 2022 roku?

  2. Co to jest B-roll i jak to robisz?

  3. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  4. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  5. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

Porady dotyczące fotografii
  1. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  2. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  3. Jak tworzyć oszałamiające portrety szerokokątne (za pomocą lampy błyskowej poza kamerą)

  4. Najlepsze w tworzeniu filmów i produkcji wideo luty 2019

  5. Jak wykorzystać fałszywy kolor w kolejnym projekcie?

  6. Jak scalić filmy

  7. Jak dodać wysokiej jakości napisy do postów wideo na LinkedIn?