1. Zrozumienie podstaw
* Sprawa migawki: To określa, jak długo czujnik aparatu jest narażony na światło. Wolniejszy czas otwarcia migawki (np. 1/30 sekundy lub wolniej) oznacza, że więcej światła uderza w czujnik, a każdy ruch w tym czasie zostanie zarejestrowany jako rozmycie.
* apertura: To kontroluje głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8) tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło. Węższa otwór (np. F/8) zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej obrazu.
* ISO: Mierzy to wrażliwość kamery na światło. Wyższe ISO pozwalają używać szybszych czasów otwarcia migawki w słabym świetle, ale mogą również wprowadzać szum (ziarno) na obraz.
* Motion Blur: Jest to celowe rozmycie poruszających się podmiotów lub tła. Przeciąganie migawki zobowiązuje się do rozmycia ruchu, aby stworzyć swój efekt.
* ostrość tematu: Kluczem do dobrego zdjęcia „przeciągniętej migawki” jest zwykle ostry obiekt z rozmytym otoczeniem lub celowym kontrolowanym rozmyciem tematu.
2. Planowanie i przygotowanie
* koncepcja: Zanim zaczniesz, wizualizuj efekt, który chcesz osiągnąć. Chcesz uchwycić lekkie szlaki? Stwórz poczucie prędkości? Dodać marzycielską jakość? Posiadanie jasnego pomysłu pomoże Ci wybrać odpowiednie ustawienia i techniki.
* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która uzupełnia twoją koncepcję. Rozważ tło, oświetlenie i potencjalne źródła ruchu. Zajęte ulice miasta, obszary z ruchomymi światłami, a nawet ustawienia studyjne z kontrolowanym ruchem mogą działać dobrze.
* Model: Przekaż swoją wizję modelu i wyjaśnij ruchy, których potrzebujesz. Niektóre modele trudno jest pozostać w bezruchu przez dłuższy czas.
3. Ustawienia aparatu
* Tryb fotografowania:
* Priorytet migawki (TV lub S): Ten tryb pozwala ustawić czas otwarcia migawki, a aparat automatycznie dostosowuje otwór, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Jest to często najłatwiejszy tryb na początek.
* Manual (M): Ten tryb daje pełną kontrolę nad czasem otwarcia migawki, jak i przysłony. Wymaga to więcej praktyki, ale oferuje największą elastyczność.
* priorytet apertury (av lub a): Mniej powszechne, ale możesz tego użyć i pozwolić, aby aparat dyktował czas otwarcia migawki.
* Sprawa migawki: To jest rdzeń techniki. Eksperyment, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
* Punkt wyjścia: Zacznij od 1/30 sekundy i stamtąd dostosuj.
* Wolniejsze prędkości: 1/15, 1/8, 1/4, a nawet dłużej (1/2, 1 sekunda itp.) Wywołby bardziej dramatyczny rozmycie ruchu. Dłuższe prędkości będą wymagały jeszcze większego bezruchu z twojego modelu lub celowego kontrolowanego ruchu.
* Rozważ światło: W jasnym świetle słonecznym musisz użyć bardzo wąskiego otworu i/lub niskiego ISO, aby uniknąć nadmiernej eksploatacji obrazu podczas używania powolnego czasu otwarcia migawki.
* apertura: Wybierz otwór, który równoważy głębokość pola z ekspozycją.
* szerszy apertura (np. f/2.8 - f/4): Tworzy płytką głębokość pola, która może odizolować poddany i zwiększyć poczucie rozmycia. Dobry w sytuacjach o niższych światłach.
* węższa apertura (np. f/8 - f/16): Zwiększa głębokość pola, co może być przydatne, jeśli chcesz uzyskać więcej tła, lub jeśli potrzebujesz zmniejszenia ilości światła wchodzącego do aparatu. Dobry w jasnych, lekkich sytuacjach.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz rozjaśnić obraz i nie możesz osiągnąć pożądanej ekspozycji, dostosowując czas otwarcia migawki lub przysłonę.
* Tryb ostrości:
* jednopunktowy autofocus (AF-S lub jeden strzał): Skoncentruj się na swoim temacie, a następnie zamknij skupienie. Jest to przydatne, jeśli twój przedmiot jest stosunkowo nieruchomo.
* Ciągłe autofocus (AF-C lub AI Servo): Kamera nieustannie dostosowuje się podczas ruchu obiektu. Może to być pomocne, jeśli Twój temat porusza się podczas ekspozycji.
* Manual Focus (MF): Jeśli używasz statywu lub masz konfigurację statyczną, ręczne skupienie może pozwolić ci mieć bardziej precyzyjną kontrolę.
* Stabilizacja obrazu (IS/VR): Włącz stabilizację obrazu na soczewce lub korpusie aparatu. Pomoże to zmniejszyć wstrząsanie aparatu i zachować ostrożniejsze części obrazu.
4. Techniki przeciągania migawki
* Panowanie: Podczas robienia zdjęcia przesuń aparat w tym samym kierunku co poruszający się obiekt. To utrzyma tematy stosunkowo ostre podczas rozmycia tła, tworząc poczucie prędkości. Wymaga ćwiczenia, aby uzyskać gładkie patelnie.
* Ruch przedmiotu: Poruszaj się modelem podczas ekspozycji. Może to stworzyć ciekawe smugi światła lub rozmycia, zwłaszcza jeśli mają na sobie jasną odzież lub trzymają źródło światła. Zastanów się nad tym, aby model pozostał stosunkowo nieruchomy dla części ekspozycji, a następnie celowo się poruszał.
* Ruch tła: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki, aby rozmyć ruchomie tło, takie jak ruch, woda lub tłumy. Może to stworzyć dynamiczny kontrast z przedmiotem stacjonarnym.
* Ruch kamery: Celowo przesuń aparat podczas ekspozycji, aby tworzyć abstrakcyjne wzory lub lekkie szlaki. Działa to najlepiej z statywem i jest dobrym sposobem na eksperymentowanie z różnymi rodzajami ruchu.
* Zoom Burst: Powiększ lub podczas ekspozycji, aby stworzyć efekt rozmycia promieniowego. Wymaga dokładnego czasu.
5. Wskazówki dotyczące sukcesu
* statyw: Statyw jest niezbędny do dłuższych czasów otwarcia migawki (1/8 sekundy lub wolniej). Utrzymuje kamerę na stałym poziomie i zapobiegnie niechcianym wstrząsie aparatu.
* Ćwicz: Przeciąganie migawki wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* przejrzyj i dostosuj: Po każdym ujęciu przejrzyj obraz na ekranie LCD aparatu. Zwróć uwagę na ostrość tematu, rozmycie ruchu i ogólną ekspozycję. W razie potrzeby dostosuj ustawienia.
* Wydanie migawki zdalnej: Zdalne wydanie migawki może pomóc zapobiec wstrząsie aparatu, szczególnie podczas korzystania z statywu.
* nd filtry: Filtry gęstości neutralnej (ND) zmniejszają ilość światła wchodzącego do aparatu. Pozwala to użyć wolniejszych czasów otwarcia migawki w jasnym świetle bez nadmiernego eksploatacji obrazu. Jest to szczególnie przydatne, jeśli chcesz przeciągnąć migawkę w jasnym świetle dziennym.
* Rozważ Flash: W niektórych sytuacjach możesz użyć lampy błyskowej w połączeniu z powolnym czasem otwarcia migawki. Flash zamrozi obiekt, podczas gdy powolny czas otwarcia migawki uchwyci rozmycie tła. W niektórych kamerach nazywa się to „synchronizacją tylnej kurtyny” lub „drugiej synchronizacji kurtynowej”.
* Processing: Możesz dodatkowo zwiększyć efekt przeciągania migawki podczas przetwarzania. Dostosuj kontrast, nasycenie i ostrość, aby wydobyć szczegóły i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.
przykładowe scenariusze i ustawienia:
* Schwytanie lekkich szlaków na ulicy City:
* Lokalizacja: Busy City Street w nocy
* Temat: Model stojący nieruchomo
* Sprawa migawki: 1/4 - 1 sekunda
* apertura: f/8 - f/16 (w zależności od poziomów światła)
* ISO: 100 - 400
* Technika: Użyj statywu i miej stojak modelowy tak nieruchomo, jak to możliwe, podczas gdy światła samochodowe przepływają obok.
* Tworzenie marzycielskiego portretu w lesie:
* Lokalizacja: Las ze skatanym światłem słonecznym
* Temat: Model poruszający się powoli
* Sprawa migawki: 1/15 - 1/30 sekundy
* apertura: f/2.8 - f/4
* ISO: 100 - 400
* Technika: Niech model ma delikatnie kołysanie lub powoli przejdź przez drzewa, pozwalając ruchowi zatrzeć tło i stworzyć miękki, eteryczny charakter.
* przesuwanie przedmiotu na rowerze:
* Lokalizacja: Otwarta droga lub ścieżka rowerowa
* Temat: Model jazdy na rowerze
* Sprawa migawki: 1/30 - 1/60 sekundy
* apertura: f/5.6 - f/8
* ISO: 100 - 400
* Technika: Stań obok drogi i płynnie przesuń aparat podczas przejeżdżania modelu, trzymając je na środku ramy.
Najpierw:
* Strzelając w miejscach publicznych, bądź świadomy swojego otoczenia i unikaj utrudniania ruchu lub powodowania niebezpieczeństwa dla siebie lub innych.
* Jeśli pracujesz z modelem, upewnij się, że są wygodne i bezpieczne.
Przeciąganie migawki jest wszechstronną i satysfakcjonującą techniką, która może dodać unikalny wymiar fotografii portretowej. Rozumiejąc zasady i ćwicząc techniki, możesz tworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują ruch, światło i emocje. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!