1. Słabe oświetlenie (zabójca nr 1)
* Błąd: Nie biorąc pod uwagę źródła światła. Opierając się na ostrym, niepochlebnym światło (np. Bezpośrednie słońce w południe), strzelaniu w środowiskach Dim bez odpowiedniego uzupełniającego oświetlenia lub niekonsekwentne oświetlenie na twarzy.
* poprawka:
* Unikaj bezpośredniego słońca: Strzelaj w cieniu, w złotych godzinach (wschód/zachód słońca) lub w pochmurne dni.
* Użyj reflektora: Odbij światło w zacienionych obszarach, aby je wypełnić. Biały reflektor jest dobrym punktem wyjścia.
* objęci światło okna: Ustaw obiekt w pobliżu okna dla miękkiego, rozproszonego światła. Unikaj wpływu bezpośredniego słońca, co może stworzyć ostre atrakcje.
* Rozważ sztuczne oświetlenie: Naucz się używać strobów, świateł błyskawicznych lub ciągłych świateł (panele LED itp.). Zacznij od jednego światła i modyfikatora (softbox, parasol), aby zmiękczyć i kierować światłem. Eksperymentuj z różnymi kątami.
* Obserwuj światło: Przed strzelaniem * naprawdę * spójrz, jak światło pada na twarz pacjenta. Zwróć uwagę, gdzie są cienie i jak dystrybuowane są wyróżnienia.
* Miernik światła: Aby uzyskać bardziej spójną i precyzyjną kontrolę twojego światła, zainwestuj w zewnętrzny miernik światła.
2. Niepochlebne pozowanie
* Błąd: Sztywne, nienaturalne pozy. Niezręczne kąty, ręce w dziwnych pozycjach i ogólne poczucie dyskomfortu.
* poprawka:
* Podaj kierunek: Nie mów tylko „Uśmiech”. Podaj konkretne instrukcje:„lekko obróć ramię w kierunku światła”, „Rozluźnij ręce”, „Przesuń ciężar na jedną nogę”.
* Break the Symmetry: Unikaj twarzy obiektu bezpośrednio w kamerze. Wędknięcie ciała jest zwykle bardziej pochlebne.
* Zgięcie kończyny: Proste ramiona i nogi często wyglądają sztywne. Zachęcaj do lekkich zakrętów łokci i kolan.
* angażuj ręce: Niech przedmiot coś trzyma, połóż rękę na twarzy (unikanie zakrycia oczu) lub wchodzą w interakcję z ich środowiskiem.
* Ćwicz pozowanie: Portret studiów w czasopismach i online. Ćwicz z przyjacielem lub członkiem rodziny.
* Obserwuj i dostosuj: Obejrzyj temat pomiędzy strzałami. Małe korekty mogą mieć duże znaczenie.
* komunikat: Przetrzymaj rozmowę, aby pomóc obiektowi zrelaksować się i poczuć się bardziej komfortowo.
3. Zajęte lub rozpraszające tła
* Błąd: Tło, które przyciąga uwagę na temat. Bałagan, jasne kolory lub rozpraszające wzory, które konkurują o oko widza.
* poprawka:
* Wybierz proste tło: Zwykła ściana, niewyraźne pole lub naturalne ustawienie bez rozpraszania elementów.
* Utwórz głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/4), aby zacierać tło i odizolować obiekt.
* Zmień swoją perspektywę: Dostosuj kąt strzelania, aby wyeliminować rozpraszające elementy w tle. Czasami po prostu poruszenie kilku stóp może mieć ogromną różnicę.
* Rozważ lokalizację: Wcześniej zeskrzyj swoją lokalizację i wybierz miejsce z czystym i atrakcyjnym tłem.
* Processing: W Photoshopie lub podobnym oprogramowaniu użyj rozmycia narzędzi lub innych technik, aby zmiękczyć rozpraszające tło (ale rób to subtelnie).
4. Błędy skupienia
* Błąd: Rozmyte oczy. Miękkie skupienie się na twarzy, co skutkuje portretem nieostrożnym.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Użyj jednopunktowego autofokusu i skupiaj się na oku najbliżej aparatu.
* Użyj przycisku wstecznego Focus: Oddzielenie skupienia od przycisku migawki może zapewnić większą kontrolę. (Sprawdź instrukcję obsługi aparatu.)
* Sprawdź swoją głębokość pola: Jeśli strzelasz z bardzo szerokim otworem, twoja głębokość pola będzie płytka. Upewnij się, że twarz jest skupiona. Rozważ nieznaczne zwiększenie otworu (np. Od f/1.4 do f/2.0).
* STATEADE Your Camera: Użyj statywu, szczególnie w słabym świetle. Jeśli chodzi o rękę, użyj szybszego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu.
* Potwierdź Focus: Przejrzyj swoje zdjęcia na ekranie LCD aparatu przy 100% powiększeniu, aby sprawdzić ostrość.
5. Niepoprawna równowaga białej
* Błąd: Kolory, które wyglądają nienaturalnie. Tony skóry, które są zbyt ciepłe (pomarańczowe) lub zbyt chłodne (niebieskie).
* poprawka:
* Ustaw bilans biały: Użyj prawidłowego ustawienia bilansu białego w aparacie (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframowe, fluorescencyjne). Eksperymentuj, aby zobaczyć, które ustawienie najlepiej wygląda w twojej sytuacji oświetleniowej.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* Użyj szarej karty: Szara karta może pomóc w ustawieniu niestandardowego bilansu białego w celu dokładnego interpretacji kolorów.
* Dostosuj się w przetwarzaniu końcowym: Użyj oprogramowania takiego jak Lightroom lub Photoshop, aby dostroić równowagę białych.
6. Nadmierna edycja (lub niedostateczna)
* Błąd: Edycja, która wygląda nienaturalnie. Nadmierna skóra, usuwanie zbyt wielu szczegółów lub stosowanie trudnych filtrów. Lub, odwrotnie, pozostawiając obraz niezmieniony i pozbawiony polskiego.
* poprawka:
* mniej jest więcej: Cel do subtelnych ulepszeń. Celem jest ulepszenie obrazu, a nie całkowicie go przekształcenie.
* Skoncentruj się na realizmie: Utrzymuj naturalną konsystencję skóry. Nie usuwaj wszystkich zmarszczów ani nie wkładki.
* Użyj edycji nieniszczącej: Użyj warstw i warstw regulacji w Photoshopie, aby uniknąć trwałej zmiany oryginalnego obrazu.
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Upewnij się, że obraz ma dobry zasięg tonalny.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby wyglądać naturalnie i przyjemnie.
* wyostrzenie: Zastosuj rozsądnie wyostrzenie, aby zwiększyć szczegóły.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinie innych fotografów lub artystów. Świeża para oczu może często wykryć problemy, które przegapiłeś.
7. Zła kompozycja
* Błąd: Zbyt mocno przycinając, umieszczając podmiot na środku ramy bez powodu lub nie rozważył ogólnego układu elementów na obrazie.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Umieść ważne elementy wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki, która dzieli obraz na trzecie.
* wiodące linie: Użyj linii, aby poprowadzić oko widza w kierunku tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby stworzyć równowagę i zainteresowanie wizualne.
* Unikaj przycinania w stawach: Nie przycinaj kończyn na stawach (łokcie, kolana, nadgarstki).
* Rozważ tło: Upewnij się, że tło uzupełnia temat i nie odwraca od niego uwagi.
* Eksperymentuj z różnymi uprawami: Wypróbuj różne wskaźniki uprawy, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
8. Ignorowanie garderoby i stylizacji
* Błąd: Ubranie, które są niepochlebne, rozpraszające lub starają się z tłem. Niedopasowane akcesoria lub zaniedbane włosy.
* poprawka:
* Komunikuj się z tematem: Omów wcześniej opcje garderoby. Zaproponuj solidne kolory i proste wzory.
* Unikaj logo i tekstu: Mogą to rozpraszać.
* Rozważ lokalizację: Wybierz odzież, która uzupełnia środowisko.
* Zwróć uwagę na dopasowanie: Odzież powinna dobrze pasować i być wygodne.
* Oferuj porady dotyczące stylizacji: Jeśli to możliwe, zaoferuj sugestie stylistyczne lub zatrudniaj stylistę.
* Upewnij się, że włosy i makijaż są dobrze zrobione. Nawet niewielka ilość makijażu może poprawić portret.
9. Nie łącząc się z tematem
* Błąd: Brak relacji z przedmiotem, co powoduje wymuszone lub niewygodne wyraz.
* poprawka:
* bądź przystojny: Przedstaw się, porozmawiaj z tematem i spraw, aby czują się komfortowo.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Zachęcaj temat i daj im znać, kiedy wykonują dobrą robotę.
* Słuchaj ich obaw: Rozwiązać wszelkie obawy lub niepewność, jakie mogą mieć.
* bądź autentyczny: Bądź sobą i pozwól swojej osobowości zabłysnąć.
* stwórz zrelaksowaną atmosferę: Odtwarzaj muzykę, oferuj poczęstunek i stwórz przestrzeń, w której temat jest komfortowy i bezpieczny do wyrażania siebie.
* bezpośrednio, nie wymagaj.
10. Zbyt duże poleganie na sprzęcie, niewystarczająco dużo na technice
* Błąd: Myślenie, że zakup drogiego sprzętu automatycznie sprawi, że będziesz lepszym fotografem.
* poprawka:
* opanuj podstawy: Naucz się podstaw ekspozycji, kompozycji, oświetlenia i pozowania.
* Ćwicz regularnie: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
* Eksperymentuj z różnymi technikami: Wypróbuj nowe rzeczy i zobacz, co dla Ciebie działa.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Ucz się od mistrzów i zobacz, jak używają światła, kompozycji i pozowania.
* Twoje oko jest najważniejszym narzędziem.
11. Brak dbałości o szczegóły
* Błąd: Z widokiem na małe szczegóły, które mogą umniejszać ogólny obraz. Błądzą włosy, pomarszczone ubranie lub rozpraszające przedmioty w tle.
* poprawka:
* nie spiesz się: Nie spiesz się tego procesu.
* Zeskanuj scenę: Przed strzelaniem ostrożnie zeskanuj scenę pod kątem rozpraszających elementów.
* Dostosuj temat: Naprawiaj bezpańskie włosy, prostuj ubranie i dostosuj akcesoria.
* Użyj wałka kłaczystych: Usuń włosy kłaczowe i zwierzaka z odzieży.
* Wyczyść obiektyw: Pył i smug na obiektyw mogą wpływać na jakość obrazu.
12. Strzelanie pod niewłaściwym kątem
* Błąd: Strzelanie pod kątem, który jest niepochlebny lub nie pasuje do obiektu.
* poprawka:
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Spróbuj strzelać z góry, poniżej i na poziomie oczu.
* Rozważ cechy podmiotu: Użyj kątów, aby podkreślić pozytywne funkcje i minimalizować wady. Lekko strzelanie z góry może zminimalizować podwójny podbródek.
* Dopasuj kąt do nastroju: Niski kąt może powodować poczucie mocy lub dominacji, podczas gdy wysoki kąt może powodować poczucie wrażliwości.
13. Nie używa odpowiedniej przysłony
* Błąd: Używając przysłony, która jest zbyt szeroka lub zbyt wąska, co powoduje płytką głębokość pola, która zaciera zbyt dużą ilość przedmiotu lub głębokość pola, która jest zbyt głęboka i obejmuje rozpraszające elementy w tle.
* poprawka:
* Zrozum głębokość pola: Dowiedz się, jak przysłona wpływa na głębokość pola.
* Wybierz odpowiedni otwór dla swojego tematu: Użyj szerszego apertury (np. F/2.8 lub f/4), aby zacierać tło i odizolować obiekt lub użyj węższej apertury (np. F/8 lub f/11), aby utrzymać więcej sceny.
* Rozważ warunki oświetlenia: W słabym świetle może być konieczne użycie szerszego otworu, aby wpuścić więcej światła.
14. Nie wspieranie swojej pracy
* Błąd: Utrata cennych zdjęć z powodu awarii dysku twardego, kradzieży lub przypadkowego usunięcia.
* poprawka:
* wdrożyć strategię tworzenia kopii zapasowych: Użyj kombinacji kopii zapasowych na miejscu i poza nią.
* Użyj przechowywania chmury: Usługi takie jak Dysk Google, Dropbox i OneDrive oferują przechowywanie w chmurze dla twoich zdjęć.
* Użyj zewnętrznych dysków twardych: Regularnie wykonuj kopię zapasową zdjęć na zewnętrzne dyski twarde.
* Rozważ systemy RAID: Systemy RAID (zbędne tablicy niezależnych dysków) zapewniają nadmiarowość danych.
* Testuj swoje kopie zapasowe: Regularnie testuj kopie zapasowe, aby upewnić się, że działają poprawnie.
15. Nie ucząc się na błędach
* Błąd: Powtarzając te same błędy w kółko, nie poświęcając czasu na analizę, co poszło nie tak i jak się poprawić.
* poprawka:
* Sprawdź swoje zdjęcia: Po każdej sesji przejrzyj swoje zdjęcia i zidentyfikuj wszelkie popełnione błędy.
* Zapytaj o informacje zwrotne: Poproś innych fotografów lub mentorów o krytykę Twojej pracy.
* Czytaj książki i artykuły: Ucz się z doświadczeń innych fotografów.
* Weź warsztaty i zajęcia: Weź udział w warsztatach i zajęciach, aby poprawić swoje umiejętności.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
Rozwiązując te typowe błędy i wdrażając dostarczone rozwiązania, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej. Powodzenia i baw się dobrze strzelanie!