REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

Strzelanie do autoportretu, aby wspierać tożsamość marki

Przyjęcie autoportretu, który jest zgodny z tożsamością marki, to coś więcej niż tylko uzyskanie ładnego obrazu. Chodzi o komunikowanie wartości, osobowości i historii Twojej marki. Oto załamanie tego, jak to osiągnąć:

1. Zdefiniuj swoją tożsamość marki:

Zanim jeszcze zabierzesz aparat, potrzebujesz solidnego zrozumienia swojej marki. Zadaj sobie pytanie:

* jakie są wartości mojej marki? (np. wiarygodność, kreatywność, innowacje, luksus, podejście)

* Jaka jest moja osobowość marki? (np. Profesjonalny, zabawny, wyrafinowany, przyziemny, nerwowy)

* Kto jest moją grupą docelową? (To wpływa na ton i styl twojego obrazu)

* Jaka jest historia mojej marki? (Czy istnieje element wizualny, o którym można wskazać?)

* Jaka jest moja marka estetyczna? (Kolory, czcionki, ogólny styl wizualny)

* Jakie słowa kluczowe reprezentują moją markę? (Mogą one prowadzić burzę mózgów)

Przykład:

Powiedzmy, że Twoja marka jest zrównoważoną firmą pielęgnacyjną celowanie w ekologiczne pokolenie tysiąclecia. Twoje wartości marki mogą być: naturalne, autentyczne, zrównoważone i etyczne. Twoja osobowość marki może być przyjazna, kompetentna i przystępna. Twoja marka estetyka może być tonami ziemistycznymi, czystymi liniami i naturalnymi teksturami.

2. Burzy mózgów koncepcje i nastrój:

Teraz, gdy znasz swoją markę, burzy mózgów, które ją ucieleśniają. Pomyśl o:

* ustawienie: Gdzie Twoja marka byłaby najbardziej w domu? (np. Natura, studio, biuro, kawiarnia)

* oświetlenie: Jakie światło odzwierciedla nastrój Twojej marki? (np. Naturalne, miękkie, dramatyczne, jasne)

* strój: Jaki styl odzieży jest zgodny z osobowością Twojej marki? (np. profesjonalny, swobodny, bohemian)

* rekwizyty: Jakie obiekty mogą wizualnie reprezentować Twoją markę? (np. Rośliny, książki, narzędzia, produkty)

* Pose &Expression: Jaka postawa i wyraz twarzy przekazują wartości Twojej marki? (np. pewny siebie, przystępny, kontemplacyjny)

* kolory: Wybierz kolory zgodne z paletą kolorów Twojej marki.

Utwórz tablicę nastroju: Zbierz obrazy, które Cię inspirują i odzwierciedlają pożądaną estetykę. Pomoże to wizualizować końcowy wynik. Pinterest jest do tego doskonałym zasobem.

Przykład (kontynuowanie z góry):

* ustawienie: Jasna, przewiewna przestrzeń z roślinami lub naturalne miejsce na zewnątrz.

* oświetlenie: Miękkie, rozproszone naturalne światło.

* strój: Naturalne włókna, proste i wygodne ubrania w stonowanych tonach ziemi.

* rekwizyty: Twoje produkty do pielęgnacji skóry, rośliny, zrównoważone materiały.

* Pose &Expression: Ciepły uśmiech, patrząc bezpośrednio do aparatu (przystępny) lub przemyślane na Twój produkt (kompetentny).

* kolory: Zieloni, brąz, kremy i inne ziemskie odcienie.

3. Gear i konfiguracja:

* kamera: Smartfon może działać zaskakująco dobrze, ale kamera DSLR lub bezlusterowa oferuje większą kontrolę.

* statyw: Niezbędne dla autoportretów.

* zdalna migawka: Pilot znacznie ułatwia. Timery smartfonów również działają.

* oświetlenie: Naturalne światło jest często najlepsze, zwłaszcza jeśli zamierzasz naturalny wygląd. Jeśli używasz sztucznego światła, rozważ softbox lub dyfuzor.

* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twoją markę i nie odwraca uwagi od ciebie.

4. Techniki strzelania:

* Kompozycja: Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.

* Focus: Upewnij się, że jesteś w centrum uwagi! Używaj autofokusa w aparacie lub ręcznie skup się na oczach. Jeśli używasz telefonu, dotknij ekranu, w którym chcesz się skupić.

* Ekspozycja: Odpowiedź na ekspozycję. Obrazy prześwietlone (zbyt jasne) lub niedoświetlone (zbyt ciemne) mogą wyglądać nieprofesjonalnie.

* eksperyment: Nie bój się wypróbowywać różnych pozycji, kątów i wyrażeń.

* strzelaj w surowym (jeśli to możliwe): Pliki RAW zawierają więcej danych, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

Wskazówki dotyczące pozowania:

* relaks: Napięcie pokazuje na zdjęciach. Weź głębokie oddechy i spróbuj rozluźnić mięśnie.

* Ćwicz: Wcześniej ćwicz swoje pozy przed lustrem.

* Bądź sobą: Autentyczność jest kluczowa. Nie próbuj być kimś, kogo nie.

* Zaangażuj się z kamerą: Skontaktuj się z wzrokiem (lub udawaj, jeśli czujesz się niezręcznie).

* Unikaj sztywnych pozy: Poruszaj i nieznacznie reguluj swoją pozę między strzałami.

5. Edycja:

* Wybierz oprogramowanie do edycji: Adobe Lightroom, Photoshop, Snapseed (Mobile) i VSCO (Mobile) są popularnymi opcjami.

* Spójność: Użyj tego samego stylu edycji dla wszystkich zdjęć marki, aby zachować spójny wygląd.

* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby pasować do palety kolorów Twojej marki.

* retuszowanie: Usuń wady i inne zakłócenia, ale nie przesadzaj. Celować w naturalny wygląd.

* wyostrzenie: Nieco wyostrz swoje obrazy, aby wyglądały wyraźnie.

* Crop: Przycinaj swoje obrazy, aby poprawić skład.

* Filtry: Używaj filtrów oszczędnie. Subtelny filtr może poprawić nastrój, ale unikaj wszystkiego, co wygląda sztucznie.

6. Przejrzyj i wybierz:

* krytycznie ocenij: Spójrz na swoje zdjęcia obiektywnie. Czy dokładnie reprezentują twoją markę?

* Wybierz najlepsze: Wybierz zdjęcia, które są technicznie uzasadnione, atrakcyjne wizualnie i dostosuj się do tożsamości marki.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj zaufanych przyjaciół, kolegów, a nawet docelowych odbiorców o ich opinie.

Kluczowe rozważania dotyczące wyrównania marki:

* konsystencja jest kluczowa: Upewnij się, że twoje autoportrety są zgodne z innymi materiałami brandingowymi, takimi jak profile witryny, logo i mediów społecznościowych.

* Autentyczność ma znaczenie: Nie próbuj być kimś, kogo nie. Autentyczność rezonuje z ludźmi.

* Opowiedz historię: Użyj autoportretów, aby opowiedzieć historię o swojej marce i połączyć się z odbiorcami na poziomie emocjonalnym.

* docelowe odbiorcy: Podczas podejmowania wszystkich decyzji należy pamiętać o odbiorcach docelowych, od ustawienia po pozę.

* aktualizuj regularnie: Odśwież swoje autoportrety okresowo, aby Twoja marka wyglądała świeżo i istotna.

przykładowy scenariusz (kontynuacja):

Jako założyciel firmy zrównoważonej pielęgnacji skóry, weź autoportret w jaskrawo oświetlonym pokoju z oknem i kilkoma roślinami donicznymi. Nosisz prostą lnianą koszulę i trzymasz jeden ze swoich produktów. Twoje włosy są naturalnie stylizowane, a ty uśmiechasz się ciepło do aparatu. Zdjęcie jest edytowane z miękkimi, naturalnymi tonami i subtelnym ostrzeniem. Ten obraz przekazuje wartości naturalnego, autentycznego i przystępnego piękna marki. Można go używać na stronie internetowej „o nas” i profilach mediów społecznościowych, aby budować zaufanie i łączyć się z grupami docelowymi.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz tworzyć autoportrety, które nie tylko wyglądają świetnie, ale także skutecznie komunikować tożsamość marki i połączyć się z odbiorcami. Pamiętaj, aby być autentycznym, konsekwentnym i zawsze pamiętać o grupie docelowej. Powodzenia!

  1. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  2. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  3. Idąc szeroko:jak korzystać z obiektywu szerokokątnego

  4. Pamięć masowa Thecus N2560 NAS dla fotografów – recenzja

  5. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak promować swoją markę za pomocą memów

  2. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  3. Przewodnik edytora wideo po najpopularniejszych NLE

  4. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  5. Jak tworzyć dramatyczne portrety z Shadow Photography [wideo]

  6. Ten epicki film krótkometrażowy bada możliwości szkoły filmowej Casey Neistat

  7. Jak zrobić własne tła fotografii żywności