REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

Kąt światła w fotografii portretowej dramatycznie wpływa na nastrój, głębokość i ogólną estetykę twoich obrazów. Opanowanie, jak go używać, może podnieść portrety z migawek do oszałamiających dzieł sztuki. Oto rozkład, jak użyć kąt światła dla dodatkowego ciosu:

1. Zrozumienie jasnych kątów i ich efektów

Przed zanurzeniem się w szczegółach ważne jest zrozumienie podstawowych kątów:

* przednie oświetlenie: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.

* Efekt: Minimalizuje cienie, tworzy płaski, a nawet wyglądać, ukrywa tekstury. Może być niepochlebny, jeśli jest zbyt silny, dzięki czemu twarz wydaje się okrągła i pozbawiona cech. Często używane do zdjęć produktów lub fotografii komercyjnej, w których szczegóły są najważniejsze.

* oświetlenie boczne (45 stopni): Źródło światła znajduje się pod kątem 45 stopni do obiektu.

* Efekt: Tworzy cienie, które definiują funkcje twarzy, dodaje głębokość i wymiar. Jedna strona twarzy jest jaśniejsza, druga jest ciemniejsza. Jest to ogólnie uważane za pochlebny i wszechstronny kąt.

* oświetlenie boczne (90 stopni): Źródło światła znajduje się bezpośrednio z boku obiektu.

* Efekt: Silne cienie, dramatyczny kontrast, podkreśla teksturę i kształt. Może być dość dramatyczne i artystyczne, ale może być również mniej wybaczające tematy o zmarszczkach lub nierównej skórze.

* Oświetlenie tylne: Źródło światła stoi za tematem.

* Efekt: Tworzy efekt sylwetki, przedstawia obiekt światłem (światło obręczy). Dodaje tajemnicę i może być piękna, ale wymaga starannego narażenia i często wypełnienia światła, aby oświetlić twarz pacjenta.

* Top Lighting: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.

* Efekt: Cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Może być niepochlebny i stworzyć efekt „oczu szopa”. Często używane z odbłyśnikami do odbicia światła i wypełnienia cieni.

* oświetlenie dolne (rzadkie i ogólnie używane tylko do efektu dramatycznego): Źródło światła znajduje się poniżej tematu.

* Efekt: Nienaturalne i niesamowite, rzuca cienie w górę. Często używane w horrorze lub dramatycznym opowiadaniu.

2. Wybór prostego kątu dla tematu i nastroju

Kąt „najlepszy” zależy całkowicie od tego, co chcesz osiągnąć. Rozważ te czynniki:

* Funkcje podmiotu:

* Pochlebne funkcje: Jeśli Twój temat ma wysokie kości policzkowe, podkreśla ich oświetlenie boczne.

* Obszary do zminimalizowania: Oświetlenie przednie może zmiękczyć zmarszczki i przebarwienia. Unikaj ostrego oświetlenia bocznego, jeśli chcesz zminimalizować teksturę skóry.

* pożądany nastrój:

* miękkie i romantyczne: Użyj rozproszonego przedniego lub lekko pod kątem przedniego oświetlenia.

* dramatyczny i intensywny: Użyj mocnego oświetlenia bocznego lub oświetlenia pleców.

* szczere i naturalne: Użyj dostępnego światła i skup się na przechwytywaniu autentycznych momentów.

* Rodzaj portretu:

* Headshot: Zazwyczaj używa oświetlenia 45 stopni w celu zrównoważonego i profesjonalnego wyglądu.

* pełne ciało: Rozważ wpływ oświetlenia na całą postać, w tym ubrania i tło.

* Environmental: Pomyśl o tym, jak naturalne światło oddziałuje ze sceną i przedmiotem.

3. Techniki dodawania „Punch”

* oświetlenie Chiaroscuro (silny kontrast): Technika ta, której pochodzą ze sztuki renesansowej, wykorzystuje wyraźne kontrasty między światłem i cieniem. Zastosuj silne oświetlenie boczne lub podświetlenie i pozwól, aby znaczne części twarzy wpadały w cień. To dodaje dramatu i głębokości.

* jak to osiągnąć: Użyj pojedynczego, skoncentrowanego źródła światła (takiego jak lampa błyskowa z siatką lub snoot) lub ustawić swój przedmiot w naturalnie ciemnym obszarze z jednym oknem lub otworem jako źródło światła.

* oświetlenie obręczy (podświetlenie z definicją): Umieść temat na jasnym tle (słońce, okno) i odsłonić ich twarz. Światło owija się wokół ich krawędzi, tworząc jasny zarys.

* , aby dodać cios: Użyj reflektora lub małego lampy błyskowej, aby wyświetlić światło na twarzy pacjenta. To jeszcze bardziej dramatycznie oddzieli je od tła. Ostrożne pozowanie jest niezbędne do skutecznego zaprezentowania światła obręczy.

* oświetlenie Rembrandt (trójkąt światła): Odmiana oświetlenia 45 stopni, w którym na policzek pojawia się mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła. To klasyczny i pochlebny wzór oświetlenia.

* jak to osiągnąć: Ustaw światło nieco wyżej i z boku. Dokładne umieszczenie będzie zależeć od struktury twarzy podmiotu. Zwróć uwagę na kształt i rozmiar trójkąta na policzku.

* Użycie cieni do głębokości: Nie bój się cieni! Są niezbędne do tworzenia głębokości i wymiaru. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, w jaki sposób cienie mogą podkreślić funkcje lub stworzyć określony nastrój. Poszukaj wzajemnego oddziaływania światła i cienia.

* Wysokiego klawisza vs. oświetlenie o niskim kluczu:

* High-key: Jasne, przewiewne i minimalne cienie. Często kojarzone z wesołym i pozytywnym nastrojem. Osiągnięte dzięki wielu źródeł światła i odbłyśników do wypełnienia cieni.

* Low-key: Mroczny, nastrojowy i z silnymi cieniami. Często kojarzone z tajemnicą, dramatem i introspekcją. Osiągnięte za pomocą jednego źródła światła i minimalnego wypełnienia.

* reflektory: Reflektory są Twoim najlepszym przyjacielem! Umożliwiają odbicie światła z powrotem w cienie, zmiękczając ogólny wygląd i dodając światło wypełniające w razie potrzeby. Odtwarzacze białe, srebrne i złote wytwarzają nieco inne efekty.

* dyfuzory: Dyfuzory zmiękczają światło, zmniejszając ostre cienie i tworząc bardziej pochlebny efekt. Są szczególnie przydatne podczas strzelania w jasnym świetle słonecznym.

* Pijanie światła: Zamiast celować światło bezpośrednio na temat, spróbuj go upiekać - lekko podnosząc światło, aby krawędź belki na nich spadła. To często tworzy bardziej miękkie, przyjemniejsze światło.

4. Eksperymenty i praktyka

Kluczem do opanowania jasnych kątów jest eksperymenty.

* Ćwicz z manekinem: Użyj manekina lub chętnego przyjaciela, aby ćwiczyć różne konfiguracje oświetleniowe.

* Obserwuj światło w życiu codziennym: Zwróć uwagę na to, jak światło pada twarze ludzi w różnych sytuacjach.

* rób notatki: Śledź, które konfiguracje oświetlenia najlepiej działają dla różnych przedmiotów i nastrojów.

* Nie bój się złamać zasad: Gdy zrozumiesz podstawy, eksperymentuj i znajdź swój własny unikalny styl.

Przykładowe scenariusze i wybór oświetlenia:

* Business Headshot: Oświetlenie 45 stopni, prawdopodobnie z odbłyśnikiem do wypełnienia cieni. Cel wyważony i profesjonalny wygląd.

* Portret artystyczny (Moody): Mocne oświetlenie boczne lub oświetlenie Chiaroscuro, aby stworzyć dramatyczne cienie.

* Portret zewnętrzny o zachodzie słońca (Złota godzina): Podświetlenie lub oświetlenie boczne, aby stworzyć ciepły, romantyczny blask. Użyj odblaskowego, aby odbijać światło na twarzy pacjenta.

* Candid Street Portret: Pracuj z dostępnym światłem, zwracając uwagę na to, jak spada na twarz pacjenta. Poszukaj ciekawych cieni i atrakcji.

Rozumiejąc zasady jasnych kątów i eksperymentując z różnymi technikami, możesz dramatycznie ulepszyć fotografię ludzi i stworzyć oszałamiające, wpływowe portrety. Powodzenia!

  1. Jak zrobić portrety przechylania

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Jak przenieść film 8 mm, 16 mm, 35 mm lub 65 mm na taśmę wideo lub płytę DVD?

  4. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  5. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak zrobić film promocyjny

  2. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  3. Top 11 pomysłów na kanał YouTube [na podstawie większości subskrybentów i wyświetleń]

  4. Kreator pokazu slajdów dla YouTube

  5. Tworzenie niesamowitych ręcznych filmów typu B-roll krok po kroku

  6. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  7. Jak uzyskać ostre krajobrazy z układaniem ostrości