REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

Złap światła, te małe iskierki światła w oczach, mają kluczowe znaczenie dla uczynienia naturalnych portretów bardziej angażujących i żyjących. Dodają głębokość, wymiar i połączenie z przedmiotem. Oto jak je stworzyć w swoich naturalnych portretach:

1. Zrozumienie podstaw:

* co to jest światło catch? To odbicie źródła światła w oku podmiotu. Oko działa jak maleńkie lustro, odbijające wszelkie dostępne światło.

* Dlaczego są ważne? Sprawiają, że oczy wyglądają jaśniej, bardziej żywe i bardziej wciągające. Bez nich oczy mogą wydawać się matowe i pozbawione życia.

* Kluczowa zasada: Potrzebujesz źródła światła widocznego dla oka, aby stworzyć światło połowowe.

2. Umieszczenie światła jest kluczem:

* z przodu lub lekko na bok: Źródło światła musi być ustawione tak, aby odbijało się w oczach pacjenta. Bezpośrednie przednie oświetlenie może działać, ale może być również nieco płaskie. Lekko pod kątem światło jest często bardziej pochlebne.

* Eksperyment z kątami: Małe regulacje w pozycji źródła światła mogą radykalnie zmienić kształt i rozmiar światła połowowego. Spróbuj nieznacznie przesunąć obiekt lub przy użyciu reflektora, dostosuj jego kąt.

* Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego: Ostre światło słoneczne często prowadzi do mrużania i wysadzonych atrakcji. Preferowane jest rozproszone lub pośrednie naturalne światło.

3. Wykorzystanie naturalnych źródeł światła:

* Otwórz odcień: To twój najlepszy przyjaciel do naturalnych portretów. Otwarty odcień zapewnia równomierne, rozproszone światło bez ostrych cieni. Niebo działa jak gigantyczna softbox.

* Umieszczenie: Umieść temat w otwartym odcieniu, skierowany do światła. Zwróć uwagę na kierunek światła pochodzącego z nieba.

* Poszukaj: Linia horyzontu lub jasny otwór na niebie.

* okno: Użyj okna jako naturalnego źródła światła.

* Umieszczenie: Ustaw obiekt w pobliżu okna, skierowany do światła. Im bliżej okna, tym jaśniej i bardziej zdefiniowane będzie światło połowowe.

* Rozważ zasady: Sheer Curtains mogą działać jako dyfuzor, zmiękczając światło i tworząc przyjemniejsze światło połowowe.

* Ogromne dni: Ogromne niebo zapewnia pięknie miękkie i rozproszone światło, które jest idealne do tworzenia naturalnie wyglądających świateł.

* Umieszczenie: Zasadniczo możesz strzelać w dowolnym miejscu w zachmurzony dzień.

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego na twarzy: Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, spróbuj znaleźć sposób na jego filtrowanie (np. Przez drzewo lub użyj dyfuzora).

4. Korzystanie z reflektorów:

* Korzyści reflektora: Odbijaki odbijają światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając piękne światło.

* Pozycjonowanie: Niech ktoś trzyma odbłyśnik lub użyć stojaka odbłyśnika. Ustaw go tak, aby odbił światło w kierunku twarzy podmiotu, zwracając uwagę na to, gdzie światło odbija się w ich oczach.

* Rodzaje reflektorów:

* White Reflector: Zapewnia miękkie, neutralne światło.

* Silver Reflector: Zapewnia jaśniejsze, bardziej kontrasty światło (ostrożnie użyj).

* złoty reflektor: Dodaje ciepło do odcieni skóry (może być za dużo, używaj oszczędnie).

5. Ustawienia i skład kamery:

* apertura: Szerszy apertura (mniejsza liczba F, taka jak f/2.8, f/4) stworzy płytszą głębokość pola, rozmywając tło i zwracając większą uwagę na oczy.

* Focus: Upewnij się, że skupiasz się na oczach.

* Kompozycja: Rozważ zasadę trzeciej i innych technik kompozycyjnych, aby przyciągnąć oko widza do twarzy i oczu podmiotu. Przycinanie bliżej może również podkreślić oczy.

* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji i odzyskania atrakcji w razie potrzeby.

6. Przetwarzanie (subtelne ulepszenia):

* wyostrzenie: Lekko wyostrz oczy, aby je pop.

* Ekspozycja/Highlights: Subtelnie dostosuj ustawienia ekspozycji i podświetlania, aby wydobyć światło połowowe bez czyniającego obrazu wyglądającego nienaturalnie.

* Unikaj przesadzania: Utrzymuj subtelne ulepszenia. Celem jest zwiększenie naturalnego piękna, a nie stworzenie czegoś sztucznego.

7. Wskazówki i wskazówki:

* Zwróć uwagę na kształt światła połowowego: Duże, okrągłe światło połowowe jest na ogół bardziej atrakcyjne niż mały, niewyraźny. Zastanów się, jakie obiekty zastanawiają się w oczach. Czasami niewielkie położenie pacjenta może nieznacznie zmienić kształt światła.

* Porozmawiaj z tematem: Angażuj swój temat w rozmowę, aby poczuli się zrelaksowani i wygodni. Pomoże to ich oczom wyglądać bardziej naturalnie i ekspresyjnie.

* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi i technikami.

* Catchlight vs. Eye White Balance: Uważaj, aby nie mylić ogólnej równowagi białej oka z samym światłem. Catchlights są często nieco cieplejsze lub chłodniejsze w zależności od źródła światła. Zbyt mocno dostosowanie równowagi białej oka może sprawić, że obraz będzie wyglądał nienaturalnie.

* Usuń rozpraszające odbicia: Jeśli widzisz rozpraszające odbicia w oczach (jak własna sylwetka), spróbuj przejść do innej pozycji.

W podsumowaniu tworzenie świetnych świateł w naturalnych portretach polega na zrozumieniu, w jaki sposób światło oddziałuje z oczami, ostrożnie pozycjonowanie poddanego i w razie potrzeby korzystanie z reflektorów. Ćwicz te techniki, a będziesz mógł tworzyć portrety, które są bardziej angażujące, żywe i piękne.

  1. Ściągawka:soczewki makro, ile potrzebujesz powiększenia?

  2. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  3. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  4. Jak robić panoramiczną fotografię krajobrazową

  5. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

Porady Fotograficzne
  1. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  2. Samouczek wideo:Co to jest taśma Gaff i jak jej używać?

  3. Czy nowy MacBook Pro może z łatwością obsługiwać edycję wideo 5K ProRes?

  4. Samouczek wideo:5 sztuczek do pracy ze zdjęciami w programie Premiere Pro

  5. Czy możesz przewidzieć przyszłość fotografii?

  6. Dlaczego DaVinci Resolve na iPada to ogromna szansa dla filmowców w ruchu

  7. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową