i. Zrozumienie celu:„prawdziwe” czarne tło
* Czego chcemy: Tło, które jest całkowicie czarne, pozbawione wszelkich szczegółów, a najlepiej minimalne lub brak wymaganych edycji. To izoluje twój temat i zwraca na niego całą uwagę.
* Klucz: Nie chodzi o * edytowanie * tła, aby być czarnym, chodzi o * zapobieganie * światłu do osiągnięcia tła.
ii. Metody osiągnięcia czarnego tła:
* a. Używając ciemnego lub czarnego tła:
* Najbardziej niezawodna metoda (jeśli pozwala na to przestrzeń):
1. Znajdź ciemne tło: Czarne tło z tkaniny (aksamit, muślin, a nawet arkusz), bardzo ciemna ściana lub duża czarna piankowa tablica to dobre opcje. Im ciemniejszy i bardziej pochłaniający światło, tym lepiej.
2. Odległość ma znaczenie: Co najważniejsze , Ustaw swój temat wystarczająco daleko od tła. Im dalej odległość, tym mniej światła rozlewu od pacjenta lub światło kluczowe osiągnie tło. Dąż do co najmniej 6-10 stóp (2-3 metry) lub więcej, jeśli to możliwe, zwłaszcza jeśli twoje tło nie jest idealnie pochłonięte światłem.
3. Kontrola światła jest kluczem: Użyj flag, drzwi stodoły lub siatki na światłach, aby kontrolować wyciek i kierunek światła. Upewnij się, że kluczowe światło oświetla tylko temat i nie uderza w tło.
4. Low Ambient Light: Przyciemnij lub wyłącz światło otoczenia w pokoju. Im mniej światła w pokoju, tym mniej jest odbicie i potencjalnie oświetlenie tła.
5. Miernik tło: Użyj miernika światła (jeśli go masz), aby zmierzyć światło spadające na tle. Chcesz czytać o prawie zero. Dostosuj rozmieszczenie światła, odległość i flagi, aż to dostaniesz. Jeśli nie masz miernika, wykonaj strzały testowe i spójrz na histogram. Tło powinno być ustawione po lewej stronie.
* zalety: Zapewnia najbardziej spójne i przewidywalne wyniki. Wymaga mniejszego przetwarzania.
* wady: Wymaga więcej miejsca i dedykowanego tła.
* b. Używając niskiego światła i odległości (brak koniecznych tła):
* Idealny do ograniczonych przestrzeni lub spontaniczności:
1. ciemne środowisko: Znajdź ciemny narożnik lub pomieszczenie z minimalnym światłem otoczenia.
2. odległość od ścian: Umieść poddany co najmniej kilka stóp od jakichkolwiek ścian lub innych powierzchni. Jest to kluczowe, aby zapobiec odbiciu światła od ścian i oświetleniem tła.
3. Controlowane źródło światła: Użyj małego, skoncentrowanego źródła światła (światło błyskawiczne z siatką, mały panel LED z drzwiami stodoły, a nawet latarką), aby oświetlić swój obiekt.
4. Pijanie światła: „Pióro” światło, podnosząc je lekko od obiektu. Oznacza to, że środek wiązki światła jest * nie * bezpośrednio na ich twarzy, ale lekko na bok. Może to powodować miękkie i bardziej pochlebne światło i pomaga uniknąć wylania nadmiernego światła na tło.
5. Pomiar (jeśli to możliwe): Metr światła na temat, a następnie pomij tło. Dostosuj swoje oświetlenie, aż tło odczytuje kilka przystanków ciemniejszych niż temat.
* zalety: Nie wymaga określonego tła. Można wykonać w małych przestrzeniach.
* wady: Trudniejsze do kontrolowania wycieku światła. Wymaga starannego umieszczenia i pomiaru światła. Może wymagać większego przetwarzania.
* c. Używanie strobes/lampy błyskowej Studio:
* dla większej mocy i kontroli:
1. czarne tło (zalecane): Chociaż technicznie * możesz * zrobić to bez tle, użycie czarnego tła znacznie ułatwi.
2. Umieszczenie stroboskopowe: Umieść swój stroboskop, aby oświetlić swój temat, trzymając go wystarczająco daleko od tła, aby zminimalizować rozlanie światła.
3. Modyfikatory światła: Użyj światła modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole lub dania kosmetyczne, aby kształtować i zmiękczyć światło na swoim temacie. Siatki i drzwi stodoły są niezbędne do kontrolowania wycieku światła.
4. Ustawienia zasilania: Zacznij od niskich ustawień mocy strobów i stopniowo zwiększaj moc, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję na swój temat.
5. Pomiar jest niezbędny: Użyj miernika flash, aby dokładnie zmierzyć światło na temat i tło. Dostosuj moc stroboskopową i modyfikatory światła, aż tło zostanie niedoświęte przez kilka przystanków.
* zalety: Precyzyjna kontrola światła. Możliwość korzystania z potężnych źródeł światła.
* wady: Wymaga sprzętu studyjnego (stroby, modyfikatory, stoiska).
iii. Ustawienia aparatu:
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub najniższe rodzime ISO), aby zminimalizować hałas.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) stworzy płytszą głębokość pola, rozmywając tło (choć niekoniecznie sprawi, że będzie czarne, po prostu rozmyte). Węższa otwór (np. F/8, f/11) zwiększy głębokość pola.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ogólną ekspozycję. Jeśli używasz lampy błyskowej, czas otwarcia migawki zwykle będzie ograniczony prędkością synchronizacji aparatu (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy).
* Bilans biały: Odpowiednio ustaw bilans biały dla źródła światła (np. Flash, wolfram, światło dzienne).
iv. Procesing (w razie potrzeby):
* Zasadniczo chcesz zminimalizować przetwarzanie końcowe. Celem jest poprawa go w kamerze.
* Jeśli chcesz podnieść tło:
* Lokalne korekty: Użyj narzędzi takich jak narzędzie pędzla w Lightroom lub narzędzia Lasso w Photoshopie, aby selektywnie przyciemnić tło.
* krzywe/poziomy: Ostrożnie dostosuj krzywe lub poziomy, aby przyciemnić tło, uważając, aby nie wpływać na odcienie skóry podmiotu.
* Dodge/Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby subtelnie przyciemnić obszary tła.
* Unikaj nadmiernej edycji: Nadmierne edycja może przynieść nienaturalnie wyglądające wyniki. Cel do subtelnych korekt.
v. Kluczowe rozważania i wskazówki:
* światło Faloff: Poleć światła to spadek intensywności światła, gdy odchodzisz od źródła światła. Zrozumienie i używanie światła jest niezbędne do stworzenia czarnego tła.
* Światła włosów/obręczy (opcjonalnie): Jeśli chcesz jeszcze bardziej oddzielić swój temat od czarnego tła, rozważ użycie światła do włosów lub światła krawędzi. Jest to światło ustawione za tematem, skierowane do ich włosów i ramion, aby stworzyć subtelną atrakcję, która oddziela je od tła.
* Strzały testowe: Weź mnóstwo zdjęć testowych, aby dopracować oświetlenie i ustawienia aparatu. Zwróć szczególną uwagę na histogram, aby upewnić się, że tło jest wystarczająco ciemne.
* Ćwicz: Tworzenie portretów z czarnym tłem wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne. Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Odzież tematyczna: Ciemne ubranie na twój temat może utrudnić oddzielenie ich od tła. Rozważ użycie lżejszej lub bardziej kontrastowej odzieży, aby pomóc im się wyróżnić.
* nastrój i ekspresja: Czarne tło często tworzy dramatyczny i intymny nastrój. Rozważ wyrażenie i pozowanie swojego podmiotu, aby uzupełnić ogólną estetykę.
Podsumowanie:
Sekret prawdziwie czarnego tła polega na zapobieganiu dotarciu światła przed nim. Kontroluj źródła światła, utwórz odległość między podmiotem a tłem i jeśli to możliwe, użyj ciemnego, pochłaniającego światła tła. Dzięki starannemu planowaniu i wykonaniu możesz tworzyć oszałamiające portrety o dramatycznym i wpływowym czarnym tle.