Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

Pozowanie jest kluczowym aspektem fotografii portretowej. Nie chodzi tylko o powiedzenie komuś, żeby stał w miejscu; Chodzi o prowadzenie ich do pozycji, która pochlebia ich funkcjom, prezentuje ich osobowość i tworzy przekonujący obraz. Oto kompleksowy przewodnik po pozowaniu i wędkowaniu ciała w celu uzyskania lepszych portretów:

i. Zrozumienie podstaw:

* cel pozowania:

* pochlebstwo: Aby podkreślić pozytywne cechy i zminimalizować postrzegane wady.

* komfort i naturalność: Kluczowy jest zrelaksowany i autentyczny wyraz. Pozowana osoba nie powinna * wyglądać *.

* historia: Poza może przekazać emocje, nastrój i osobowość.

* prowadzenie oka widza: Prowadzenie oka przez obraz i podkreślenie kluczowych elementów.

* Kluczowe elementy do rozważenia:

* Kąt ciała: Kierunek, w którym stoi ciało w stosunku do kamery.

* Kąt głowy: Pochylenie i kierunek głowy.

* Pozycja na ramię: Kąt i wysokość ramion.

* Pozycja ramienia: Jak ramiona są ustawione i używane.

* Pozycja ręki: Często pomijane, ale kluczowe dla naturalnego charakteru.

* Pozycja nogi (dla ujęć całego ciała): Rozkład masy i umieszczenie nóg.

* wyrażenie: Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy.

ii. Ogólne zasady pozowania:

* kąt ciało:

* Nigdy nie jest z przodu: Bezpośrednio skierowanie się do aparatu może sprawić, że ktoś będzie wyglądał szeroko i mniej dynamiczny. Wędkowanie ciała (zwykle około 45 stopni) tworzy bardziej pochlebny i interesujący kształt.

* Pomyśl „s” krzywa: Zachęcaj do lekkiej krzywej w kręgosłupie. Może to być subtelne, ale zwiększa wizualne zainteresowanie i kobiecość.

* Waga na tylnej stopie: Zmienianie ciężaru na tylną stopę pomaga stworzyć naturalny szczupły i wydłuża ciało.

* technika „pchanie”:

* Wyobraź sobie, że za twoim tematem za twoim tematem jest niewidoczna ściana. Niech delikatnie „odepchnij”. Pomaga to oddzielić kończyny od ciała, uniemożliwiając im wyglądanie spłaszczone.

* Utwórz przestrzeń:

* między ramionami a ciałem: Unikaj mocno dociśnięcia ręki do tułowia. Mała szczelina pomaga zdefiniować kształt i zapobiega wydawaniu się ramię.

* między nogami (w ujęciach całego ciała): Przekraczanie jednej nogi przed drugą lub lekko rozdzielone nogi tworzy bardziej dynamiczną pozę.

* Uważaj na podbródek:

* „szyje żółwiowe” lub „podwójne podbródki”: Niech badanie nieco rozciągają szyję do przodu i w dół („podbródek w dół, na zewnątrz i do przodu” jest często instrukcją), aby zdefiniować linię szczęki. Może to wydawać się nienaturalne, więc monitoruj go i dostosowuj komfort.

* Unikaj w pełni przechylonej głowy: Lekkie przechylenie jest w porządku, ale zbyt wiele może wyglądać na wymyślone.

* Ręce Matter:

* utrzymuj je zrelaksowane: Zaciśnięte pięści, zbyt sztywne palce lub ukryte ręce mogą wyglądać niezręcznie.

* Naturalne umieszczenie: W kieszeniach delikatnie spoczywający na biodrze, trzymanie obiektu lub delikatnie dotykające twarzy to dobre opcje.

* Unikaj „spaghetti palców”: Zachęcaj do lekkiej krzywej palców.

* prowadzić je: W razie potrzeby nie bój się zmienić rąk.

* Pozycjonowanie barku:

* nieznacznie obniżone ramię: Ramię dalej od aparatu powinny być zazwyczaj nieco niższe niż ten bliżej aparatu. Stwarza to bardziej naturalny i zrelaksowany wygląd.

* Zgięcie kończyny:

* Unikaj prostych linii: Proste ramiona i nogi mogą wyglądać sztywno. Zachęcaj do lekkich zakrętów w łokciach i kolanach.

* Komunikuj się i obserwuj:

* Ciągłe informacje zwrotne: Porozmawiaj ze swoim tematem, zaoferuj zachętę i podaj konkretne instrukcje.

* Obserwuj język ciała: Zwróć uwagę na to, jak się czują i odpowiednio dostosuj pozę.

iii. Stwarzanie różnych rodzajów ciała:

* dla krągłego figury:

* Obejrzyj krzywe: Nie próbuj ukrywać krzywych; podkreśl je.

* Klucz jest kluczem: Ekstremalne kąty mogą być bardzo pochlebne.

* Wysoki kąt kamery: Strzelanie z nieco powyżej może być odchudzające.

* akcentuj talię: Użyj odzieży lub pozowania, aby zdefiniować talię.

* Unikaj ciasnej odzieży: Zbyt ciasne ubrania mogą podkreślić problemowe obszary. Dobrze dopasowana, strukturalna odzież działa najlepiej.

* dla cieńszych figur:

* Utwórz głośność: Pływająca odzież i pozycje dynamiczne mogą zwiększyć objętość.

* Unikaj pozy, które podkreślają cienkość: Stojąc idealnie prosto, może podkreślić brak krzywych.

* bardziej miękkie oświetlenie: Bardziej miękkie światło może być bardziej pochlebne.

* dla mężczyzn:

* Strong Jawline: Podkreśl szokę z pozycjonowaniem głowy.

* Zdefiniowane ramiona: Pozowanie, które prezentuje ramiona, może stworzyć bardziej męski wygląd.

* zasilanie: Pewne postawy i silne gesty mogą przekazać autorytet.

* zachowaj naturalne: Unikaj nadmiernie wymyślonych pozy.

iv. Pozowanie w różnych sytuacjach:

* Siedzący pozy:

* pochyla się do przodu: Opieranie się lekko do przodu w kierunku aparatu może być pochlebne i wciągające.

* skrzyżowane nogi (opcjonalnie): Przejście nóg może dodać elegancji, ale pamiętaj o tym, jak wpływa na postawę.

* Użyj rekwizytów: Krzesła, ławki i inne rekwizyty mogą zwiększyć zainteresowanie i zapewnić wsparcie.

* kąt ciało: Unikaj doskonale siedzenia prosto na.

* pozycja:

* Rozkład wagi: Przesuń wagę na jedną nogę, aby uzyskać bardziej zrelaksowaną postawę.

* Użyj obsługi: Oprzyj się o ścianę lub drzewo, aby uzyskać bardziej swobodny wygląd.

* Zaangażuj środowisko: Mieć temat w interakcję z otoczeniem.

* grupa pozy:

* Vary Wysokości: Ułóż ludzi na różnych wysokościach, aby stworzyć zainteresowanie wizualne.

* Podłącz grupę: Niech ludzie dotykają się w naturalny sposób.

* trójkąty: Użyj trójkątów jako elementu kompozycyjnego, aby stworzyć stabilność i równowagę.

v. Kluczowe wyniki i praktyka:

* praktyka jest niezbędna. Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami, aby zobaczyć, co działa najlepiej.

* studiuj inne portrety. Przeanalizuj techniki pozowania stosowane przez profesjonalnych fotografów.

* Bądź cierpliwy. Znalezienie właściwej pozy może zająć trochę czasu i wysiłku.

* Nie bój się złamać zasad. Czasami najciekawsze portrety są te, które przeciwstawiają się konwencjonalnej mądrości.

* Skoncentruj się na połączeniu. Prawdziwe połączenie z tematem jest najważniejszym elementem wielkiego portretu.

Rozumiejąc te zasady i regularnie ćwiczyć, możesz poprawić swoje umiejętności pozowania i stworzyć bardziej przekonujące i pochlebne portrety. Powodzenia!