i. Zrozumienie tożsamości marki
To jest * najważniejszy krok. Nie możesz kręcić skutecznych autoportretów, dopóki nie dowiesz się, jaką wiadomość próbujesz przekazać. Zadaj sobie te pytania:
* Jaka jest misja/cel mojej marki? Co chcę osiągnąć dzięki mojej marce? Jakiego problemu rozwiązujesz?
* Kto jest moją grupą docelową? Jakie są ich dane demograficzne, zainteresowania i wartości? Jak mnie postrzegają?
* Jakie są podstawowe wartości mojej marki? (np. Autentyczność, innowacje, profesjonalizm, kreatywność, podejście, luksus, zrównoważony rozwój)
* Jaka jest osobowość/ton mojej marki? (np. Zabawny, poważny, wyrafinowany, dziwaczny, przyziemny)
* Jaka jest estetyka wizualna mojej marki? (np. Minimalistyczny, odważny, vintage, kolorowy, ziemisty) Rozważ swoje logo, projekt strony internetowej, paletę kolorów i wybór czcionek.
* Jaka jest kluczowa wiadomość, którą chcę komunikować za pośrednictwem moich zdjęć? Jaką historię opowiadasz?
Przykłady:
* Freelance Designer (nowoczesny i kreatywny): Misją jest tworzenie pięknych, funkcjonalnych projektów dla małych firm. Podstawowe wartości to innowacje i współpraca klientów. Osobowość jest przystępna i entuzjastyczna. Estetyka wizualna jest czysta, jasna i wykorzystuje kolory. Zdjęcia mogą pokazać, jak pracują w nowoczesnej przestrzeni studyjnej, wchodząc w interakcje z klientami lub prezentujące swoje prace projektowe na stylowym tablecie.
* Wellness Coach (holistic &pielęgnowanie): Misją jest umożliwienie kobietom zdrowszego, bardziej zrównoważonego życia. Podstawowe wartości to autentyczność i samoopieka. Osobowość jest uspokajająca i empatyczna. Estetyka wizualna to ciepłe, ziemskie odcienie, naturalne światło i miękkie tekstury. Zdjęcia mogą pokazać im ćwiczenie jogi w przyrodzie, przygotowywanie zdrowych posiłków lub oferowanie pocieszającego uśmiechu.
* Doradca finansowy (godny zaufania i profesjonalny): Misją jest pomoc osobom w osiągnięciu bezpieczeństwa finansowego. Podstawowe wartości to uczciwość i wiedza specjalistyczna. Osobowość jest pewna siebie i uspokajająca. Estetyka wizualna jest klasyczna, czysta i profesjonalna. Zdjęcia mogą pokazać je w dobrze oświetlonym biurze, ubrane profesjonalnie, z pochodzeniem, które sugeruje kompetencje i stabilność (np. Kasję, miasto).
ii. Planowanie sesji autoportretu
Po jasnym zrozumieniu swojej marki możesz zacząć planować.
1. Zdefiniuj cel zdjęć: Do czego będziesz * użyć * tych zdjęć? Przykłady:
* Strona internetowa „O mnie”
* Zdjęcia profilowe w mediach społecznościowych
* Posty na blogu
* Materiały marketingowe (np. Broszury, biuletyny e -mail)
* Zaangażowanie w mówienie
* Profile kursu online
2. Opracuj pojęcia/pomysły: W oparciu o tożsamość marki i cel zdjęć, burzy mózgów różnych koncepcji. Pomyśl o:
* Lokalizacja: Gdzie będziesz strzelać? (Dom, biuro, studio, na zewnątrz) Lokalizacja powinna być zgodna z Twoją marką.
* Wardrobe: Co będziesz nosić? (Odzież, akcesoria, fryzury, makijaż) Twoja garderoba powinna wzmocnić osobowość i styl Twojej marki.
* rekwizyty: Jakie obiekty dołączysz? (Laptop, książki, narzędzia twojego handlu, rośliny, kubek do kawy) mogą dodać kontekst i opowiedzieć historię.
* pozes: Jak ustawisz swoje ciało i twarz? (Stojąc, siedzenie, patrzenie w kamerę, odwróć wzrok, interakcja z rekwizytami)
* oświetlenie: Jak zapalisz scenę? (Naturalne światło, sztuczne światło) Oświetlenie dramatycznie wpływa na nastrój i ton zdjęcia.
* nastrój/emocje: Jakie uczucie chcesz wywołać w widzu? (Pewność siebie, ciepło, kreatywność, wiarygodność, emocje)
3. Utwórz listę strzałów: Zapisz konkretną listę ujęć, które chcesz uchwycić. Dzięki temu będziesz się zorganizować i skoncentrować podczas sesji. Do każdego ujęcia obejmuje:
* Kąt (zbliżenie, średni strzał, szeroki strzał)
* Poza
* Lokalizacja
* Rekwizyty
* Notatki oświetleniowe
4. Zbierz swój sprzęt:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy zapewni najlepszą jakość, ale aparat smartfona może również działać dobrze, szczególnie przy dobrym oświetleniu.
* statyw: Niezbędne dla stabilności i ostrych obrazów.
* Wydanie migawki zdalnej (lub timer): Zapobiega to wstrząsie aparatu po naciśnięciu przycisku migawki. Większość smartfonów ma funkcjonalność licznika czasu.
* sprzęt oświetleniowy (opcjonalnie): Reflektory, softboxy, światła pierścieniowe mogą pomóc kontrolować oświetlenie.
* Tła (opcjonalnie): Bezproblemowy papier, tła tkanin, a nawet dobrze zdekorowana ściana może stworzyć czyste i profesjonalne tło.
* rekwizyty: Zbierz wszystkie rekwizyty, których planujesz użyć.
5. Zaplanuj swoje oświetlenie: Dobre oświetlenie ma kluczowe znaczenie.
* naturalne światło: Strzelanie w pobliżu okna lub na zewnątrz w pochmurny dzień zapewnia miękkie, pochlebne światło. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które może tworzyć ostre cienie.
* sztuczne światło: Jeśli używasz sztucznego światła, eksperymentuj z różnymi kątami i intensywnościami. Softboxy i dyfuzory mogą pomóc zmiękczyć światło i zmniejszyć ostre cienie. Światło pierścienia może zapewnić nawet oświetlenie do strzałów w zbliżeniu.
iii. Strzelanie do autoportretów
1. Skonfiguruj aparat i statyw: Umieść aparat na statywie i kadruj strzał.
2. Skomponuj swój strzał: Zwróć uwagę na kompozycję.
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść ważne elementy zdjęcia na tych liniach lub w punktach, w których się przecinają.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby poprowadzić oko widza do tematu (ciebie).
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na główny cel.
* głębokość pola: Użyj płytkiej głębokości pola (rozmyte tło), aby odizolować siebie jako przedmiotu. Użyj większej głębokości pola, aby uchwycić więcej swojego środowiska.
3. Focus: Użyj Autofocus, aby ostre skupić się na oczach. Jeśli używasz ręcznego ostrości, wykonaj strzał testowy, powiększ i dostosuj, aż twoje oczy będą ostre.
4. Ustaw swoją ekspozycję: Dostosuj przysłonę, czas otwarcia migawki i ISO, aby uzyskać prawidłową ekspozycję. Użyj miernika światła lub wbudowanego miernika aparatu, aby pomóc Ci określić prawidłowe ustawienia. Jeśli używasz smartfona, dotknij ekranu, na którym jest twarz, aby ustawić ekspozycję.
5. Użyj zdalnego wydania lub licznika migawki: Umożliwi to robienie zdjęć bez dotykania aparatu, co może powodować wstrząsy aparatu. Większość kamer i smartfonów ma wbudowaną funkcję timera. Ustaw czas na kilka sekund, abyś miał czas na pozycję.
6. pozujesz autentycznie: Zrelaksuj się i bądź sobą. Wcześniej ćwicz swoje pozy przed lustrem.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć to, co najlepiej na ciebie wygląda. Lekko obracanie ciała na bok może być bardziej pochlebne niż bezpośrednio skierowanie się do aparatu.
* kontakt wzrokowy: Skontaktuj się z aparatem, aby połączyć się z przeglądarką.
* Smile: Prawdziwy uśmiech może sprawić, że będziesz wyglądać bardziej przystępnie i przyjaznie. Jednak nie wszystkie marki muszą się uśmiechać. Niektórzy mogą preferować poważniejszy lub kontemplacyjny wyraz.
* Język ciała: Zwróć uwagę na język ciała. Unikaj garbowania lub przekraczania ramion, co może sprawić, że wyglądasz na zamknięte.
7. Zrób wiele zdjęć: Im więcej zdjęć zrobisz, tym więcej opcji będziesz musiał wybrać. Nie bój się eksperymentować z różnymi pozami, kątami i wyrażeniami.
8. Przejrzyj i dostosuj: Podczas fotografowania przejrzyj obrazy w aparacie lub komputerze. W razie potrzeby dokonaj regulacji oświetlenia, pozowania lub kompozycji. Lepiej jest dokonywać korekt podczas sesji niż próbować je naprawić w przetwarzaniu końcowym.
iv. Processing (edycja)
1. Wybierz najlepsze zdjęcia: Wybierz zdjęcia, które najlepiej reprezentują tożsamość marki i spełniają swoje cele.
2. Edytuj swoje zdjęcia: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, aby dostosować ekspozycję, kontrast, równowagę kolorów i ostrość swoich zdjęć. Uważaj, aby nie przekraczać edycji zdjęć, ponieważ może to sprawić, że wyglądają nienaturalnie.
* konsystencja jest kluczowa: Użyj tego samego stylu edycji dla wszystkich zdjęć, aby zachować spójną estetykę marki.
* Presets: Utwórz lub kup ustawy do edycji zdjęć, aby szybko zastosować spójny styl do wszystkich zdjęć.
* retuszowanie: Usuń wszelkie skazy lub zakłócenia z zdjęć, ale nie przesadzaj. Chcesz wyglądać jak ty, a nie plastikowa lalka.
3. Crop and Rate: Przycinaj i rozmiar swoich zdjęć na różne platformy i cele.
4. Dodaj elementy brandingowe (opcjonalnie): Do zdjęć możesz dodać swoje logo, znak wodny lub inne elementy brandingowe. Uważaj, aby nie być zbyt rozpraszając.
v. Spójność to król
* Utrzymuj spójny styl: Po opracowaniu wizualnego stylu dla swoich autoportretów trzymaj się go. Pomoże ci to zbudować silną i rozpoznawalną tożsamość marki.
* Regularnie aktualizuj swoje zdjęcia: Utrzymuj swoje zdjęcia na bieżąco. Przestarzałe zdjęcia mogą sprawić, że Twoja marka będzie wyglądać przestarzałe i nieistotne. Zaplanuj aktualizowanie zdjęć przynajmniej raz w roku lub częściej, jeśli Twoja marka szybko się rozwija.
vi. Przykładowe scenariusze i pomysły na sesję zdjęciową
* Jesteś piekarzem:
* Zdjęcia: Załadasz ciasto w rustykalnej kuchni, trzymając świeżo upieczone ciasto z ciepłym uśmiechem, wyświetlając swoje kreacje na pięknie stylizowanym stole.
* Połączenie marki: Autentyczność, upieczona domowa dobroć, pasja do twojego rzemiosła.
* Jesteś trenerem życia:
* Zdjęcia: Wytrzymujesz się w naturze, dziennikarz w spokojnym otoczeniu, uważnie słuchając (pozornego) klienta z empatią.
* Połączenie marki: Wellness, wzmocnienie, połączenie, zrozumienie.
* Jesteś programistą stron internetowych:
* Zdjęcia: Kodujesz na nowoczesnym biurku z wieloma monitorami, prezentując projekt strony internetowej na laptopie, współpracując z (próbnymi) kolegami w jasnym biurze.
* Połączenie marki: Wiedza specjalistyczna, innowacje, technologia, współpraca.
Kluczowe wyniki:
* Poznaj swoją markę: To jest podstawa wszystkiego.
* Dokładnie zaplanuj: Nie po prostu uskrzydląc to. Szczegółowy plan pozwoli Ci zaoszczędzić czas i frustrację.
* oświetlenie to wszystko: Zainwestuj czas i wysiłek w poprawne oświetlenie.
* Ćwicz swoje pozy: Bądź wygodny i pewny siebie przed kamerą.
* bądź autentyczny: Niech twoja osobowość świeci.
* konsystencja jest kluczowa: Utrzymuj spójny styl wizualny we wszystkich materiałach marki.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć autoportrety, które nie tylko wyglądają świetnie, ale także skutecznie wspierać tożsamość marki i pomóc w osiągnięciu celów biznesowych. Powodzenia!