REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

Okej, rozbijmy pozowanie dla mężczyzn w fotografii! Chodzi o znalezienie równowagi między wyglądaniem naturalnym, pewnym siebie a opowiadaniem historii przez obraz. Oto kompleksowy przewodnik obejmujący kluczowe zasady, pozy i wskazówki:

i. Podstawowe zasady pozowania mężczyzn

* męskość i siła (często): Wiele pozycji męskich ma na celu przekazanie siły, pewności siebie i uziemienia. Należy jednak przyznać, że męskość jest zróżnicowana, a Twoim celem powinno być przedstawienie osobowości jednostki, a nie egzekwowanie stereotypów.

* naturalność jest kluczowa: Unikaj zbyt sztywnych lub wymyślonych pozy. Najlepsze pozy wydają się organiczne i łatwe, nawet jeśli wymagają pewnych wskazówek.

* Skoncentruj się na linii szczęki i ramion: Obszary te często definiują postrzegany „męski” wygląd. Zwróć uwagę na ich kąty.

* Użyj kąty i asymetrii: Proste, symetryczne pozy mogą często wyglądać płasko. Podbicie ciała, głowy lub kończyn stwarza głębokość i zainteresowanie wizualne.

* Cel i kontekst: Jaki jest cel zdjęcia? Korporacyjny strzał w głowę wymaga innego podejścia niż artykuł redakcyjny. Środowisko powinno poinformować pozę.

* Komunikacja jest niezbędna: Wyraźnie przekazuj swoją wizję modelu. Podaj konkretne instrukcje, ale także zachęcaj ich do eksperymentowania i czucia się komfortowo.

* komfort modelu jest najważniejszy: Zrelaksowany i wygodny model przyniesie lepsze obrazy. Sprawdzaj regularnie, oferuj przerwy i bądź otwarty na ich wkład.

ii. Pomysły na pozowanie:fundamenty (zacznij tutaj)

Są to podstawowe pozy, które można modyfikować w niezliczony sposób.

* stojak (klasyczny i wszechstronny):

* niewielki kąt: Mieć podmiot pod niewielkim kątem aparatu (około 45 stopni). To wymyśla figurę i dodaje wymiaru.

* zmiana wagi: Poproś ich o przeniesienie wagi na jedną nogę. To tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.

* Umieszczenie ręki:

* w kieszeniach: Swobodny i pewny siebie. Nie kładź ich zbyt głęboko, bo może wyglądać niezręcznie. Włączone kciuki mogą również działać dobrze.

* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie, ale bądź ostrożny. Zbyt ciasny krzyż może wyglądać obronnie. Luźniejszy krzyż, z jedną ręką nieco dotykającą drugiego ramienia, jest często lepszy.

* wisząc luźno: Zachęcaj do lekkiego zakrętu łokci, aby uniknąć sztywności.

* jedna ręka w kieszeni, jedna darmowa: Zrelaksowany i asymetryczny wygląd.

* trzymanie obiektu: Puchar kawy, książka, teczka - wszystko, co ma sens w kontekście sesji.

* Tilt Head: Lekkie pochylenie głowy może zmiękczyć wygląd lub dodać odrobinę intrygi. Eksperymentuj z przechyleniem głowy w kierunku lub z dala od kamery.

* Pozycja podbródka: Radzi im lekko popchnąć podbródek do przodu i w dół. Pomaga to zdefiniować linię szczęki i uniknąć podwójnego podbródka. „Dzieci żółwia”

* sit (zrelaksowany i wciągający):

* na stołku lub krześle:

* pochylający się do przodu: Tworzy poczucie zaangażowania i połączenia z widzem.

* pochylając się: Bardziej zrelaksowane i swobodne.

* ramiona na ud: Klasyczna pozy, która może przekazać siłę lub kontemplację.

* jedna noga skrzyżowana: Dodaje zainteresowanie wizualne.

* na ziemi:

* nogi rozszerzone: Swobodny i zrelaksowany.

* jedna noga wygięta, jeden rozszerzony: Bardziej dynamiczna pozy.

* skrzyżowane: Może być bardzo naturalne, w zależności od stylu tematu.

* Za pomocą rekwizytów: Plecak, deskorolka, gitara - wszystko, co pasuje do ich osobowości.

* kąt ciało: Nawet gdy siedzisz, unikaj skierowania się do aparatu prosto.

* lean (wspierający i swobodny):

* o ścianę:

* jedno ramię o ścianie: Klasyczna i zrelaksowana poza.

* oba ramiona o ścianę: Wymaga większej uwagi na postawę, aby uniknąć rozluźnienia.

* Pozycja nogi: Jedna noga prosta, zgięta jedna noga może zwiększyć zainteresowanie.

* przeciwko drzewowi: Naturalne i na zewnątrz.

* przeciwko samochodowi: Fajne i pewne siebie.

* Umieszczenie ręki: Podobne opcje do pozycji (kieszenie, skrzyżowane ręce itp.).

* chodzenie/ruch:

* idzie w kierunku kamery: Tworzy poczucie energii i dynamizmu.

* odejście od aparatu: Może stworzyć poczucie tajemnicy lub kontemplacji.

* Patrząc wstecz przez ramię: Dodaje intrygę.

* Użyj naturalnego chodu: Nie nadmiernie kierować spacerem. Niech będzie wyglądać tak naturalnie, jak to możliwe.

* Akcja pozuje:

* Prowadzenie sportu

* Praca z narzędziami

* Turystyka piesza

* Taniec

iii. Zaawansowane techniki pozowania

* Umieszczenie ręki ma kluczowe znaczenie: Ręce mogą wytwarzać lub łamać pozę. Unikać:

* Zaciśnięte pięści (chyba że celowo przekazuje gniew lub napięcie).

* Ręce całkowicie ukryte (chyba że celowe).

* Niezręcznie umieszczone ręce, które odwracają uwagę od twarzy.

* Ręce, które wyglądają jak pazury lub są nienaturalnie wygięte.

* Zamiast tego rozważ:

* Zrelaksowane, lekko zakrzywione palce.

* Ręce delikatnie dotykają twarzy, szyi lub włosów.

* Ręce trzymające obiekt.

* Ręce spoczywające swobodnie na nogach lub w kieszeniach.

* Wyrażenia twarzy:

* „Squinch”: Lekko mrużące oczy mogą przekazać pewność siebie i autentyczność. Nieco rozluźnij powieki.

* autentyczne uśmiechy: Zachęcaj do prawdziwych uśmiechów, angażując model w rozmowę lub prosząc ich o zastanowienie się nad czymś, co ich uszczęśliwia.

* Subtelne wyrażenia: Niewielki uśmieszek, uniesiona brwi, przemyślane spojrzenie - może być bardzo skuteczne.

* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może stworzyć silne połączenie z przeglądarką. Wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć poczucie tajemnicy lub kontemplacji.

* oświetlenie i cienie:

* Użyj światła, aby wyrzeźbić twarz i korpus. Oświetlenie boczne może podkreślić linię szczęki i tworzyć dramatyczne cienie.

* Bądź uważny na cienie na twarzy. Unikaj ostrych cieni, które mogą sprawić, że obiekt wyglądał na starszy lub zmęczony.

* odzież i stylizacja:

* odzież powinna dobrze pasować i pochlebiać typowi nadwozia.

* Rozważ paletę kolorów i sposób, w jaki uzupełnia tło.

* Akcesoria mogą dodać osobowości i zainteresowania.

* Ruch reżyserski:

* Podaj modelu małe, specyficzne instrukcje. Zamiast powiedzieć „bądź bardziej zrelaksowany”, powiedz „zmięknij ramiona” lub „weź głęboki oddech”.

* Zachęcaj model do poruszania się i eksperymentowania. Czasami najlepsze pozy zdarzają się spontanicznie.

* Nie bój się złamać zasad. Jeśli pozy jest właściwy, nawet jeśli jest to sprzeczne z konwencjonalną mądrością, idź!

* Zwróć uwagę na zmarszczki odzieży: Upewnij się, że ubrania dobrze pasują i nie są zbyt pomarszczone.

iv. Male Fotografia Tips

* buduj relację: Poświęć czas na poznanie swojego tematu, zanim zaczniesz strzelać. Pomoże im to zrelaksować się i poczuć się bardziej komfortowo przed kamerą.

* Pokaż przykłady: Pokaż modelowe przykłady pozycji, które masz na myśli. Może to pomóc im zrozumieć twoją wizję i czuć się pewniej.

* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Zachęcaj model i daj im znać, kiedy mają się dobrze.

* Bądź cierpliwy: Pozowanie wymaga czasu i praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli na początku nie przychodzi naturalnie.

* Ucz się od Masters: Przestudiuj pracę fotografów specjalizujących się w męskich portretach. Zwróć uwagę na ich techniki pozowania, oświetlenie i kompozycję.

v. Konkretne pomysły na różne style

* Corporate Headshots:

* Pewne i przystępne.

* Lekki kąt do aparatu.

* Prawdziwy uśmiech lub pewny siebie wyraz.

* Dobrze dopasowana odzież.

* Proste tło.

* moda/redakcja:

* Bardziej dramatyczne i stylizowane pozy.

* Eksperymentuj z nietypowymi kątami i wyrażeniami.

* Zwróć szczególną uwagę na odzież i stylizację.

* Lokalizacja i środowisko są kluczowe.

* styl życia:

* Szczere i naturalne pozy.

* Uchwyć temat w ich codziennym środowisku.

* Skoncentruj się na opowiadaniu historii i emocjach.

* Fitness/Athletic:

* Dynamiczne i potężne pozy.

* Zaprezentuj sylwetkę pacjenta.

* Użyj ujęć akcji, aby przekazać energię i atletyzm.

vi. Znaczenie przetwarzania po przetwarzaniu

* retuszowanie powinno być subtelne i naturalne. Celem jest ulepszenie obrazu, a nie stworzenie fałszywej reprezentacji tematu.

* Zwróć uwagę na odcienie skóry, przebarwienia i zbłąkane włosy.

* Użyj ostrzenia i kontrastu, aby dodać definicję i wpływ.

Kluczowe wynos

* pewność siebie jest kluczem: Niezależnie od tego, czy pozy jest zrelaksowany, czy potężny, podmiot musi przewidzieć zaufanie.

* Indywidualność ma znaczenie: Dostosowuj swoje pozowanie do osobowości i stylu jednostki.

* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz pozowanie ludzi, tym lepiej się przy tym będziesz.

Postępując zgodnie z tymi zasadami i wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające i wpływowe obrazy mężczyzn, którzy wychwytują ich siłę, pewność siebie i indywidualność. Powodzenia!

  1. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  2. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  3. Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

  4. W jaki sposób korzystanie z aparatów błyskawicznych może poprawić jakość fotografii

  5. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

Porady dotyczące fotografii
  1. Profesjonalny operator Aleksiej Gorodenkow na Shutterstock Select

  2. Oto jak nagrodzony Oscarem dźwięk oszukuje Twój mózg

  3. 10 najlepszych aplikacji do nagrywania głosu na iPhone'y

  4. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  5. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  6. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  7. Jak zrobić portrety przechylania