Mastering pozowanie i wędkarstwo dla lepszych portretów
Pozowanie i wędkarstwo są kluczowe dla tworzenia przekonujących i pochlebnych portretów. Mogą dramatycznie zmienić sposób postrzegania przedmiotu, podkreślając ich najlepsze cechy i minimalizując wady. Oto podział technik i rozważań:
i. Zrozumienie podstawowych zasad:
* kształty i linie: Pomyśl w kategoriach kształtów i linii. Linie proste mogą wyglądać na sztywne, podczas gdy krzywe są często bardziej dynamiczne i pochlebne.
* Bilans i symetria (lub asymetria): Równowaga tworzy poczucie harmonii. Symetria może wydawać się formalna, a asymetria zwiększa zainteresowanie i dynamizm.
* przestrzeń ujemna: Pusta przestrzeń wokół tematu jest tak samo ważna jak sam podmiot. Może tworzyć pokój oddechowy i zwrócić uwagę na ten temat.
* kąty: Podłączenie ciała i twarzy tworzy wymiar i unika płaskiego, dwuwymiarowego wyglądu.
ii. Techniki pozowania ciała:
* krzywa „s”: Jest to klasyczna i pochlebna pozy, szczególnie dla kobiet. Obejmuje delikatne zakręt w kręgosłupie, tworząc subtelny kształt „S”. Osiągnij to przez:
* zmiana wagi: Niech przedmiot przyniosła większą wagę na jednej nodze, naturalnie tworząc krzywą w biodrze.
* Umieszczenie barku: Kąt ramion nieco od aparatu.
* back Arch: Zachęcaj lekki łuk w dolnej części pleców.
* postawa: Unikaj bezpośredniego twarzą w twarz z aparatem. Podłączenie ciała 30-45 stopni jest ogólnie bardziej pochlebne. Ten:
* wymyśla rysunek: Niewielki kąt sprawia, że obiekt wydaje się szczuplejszy.
* tworzy głębokość: Dodaje wymiar i wizualne zainteresowanie.
* Unika symetrii: Rozbija symetrię i sprawia, że poza jest bardziej dynamiczna.
* Rozkład wagi:
* nierównomierny rozkład masy: Opieranie się na jednej nodze, położenie dłoni na biodrze lub oparcie ramienia na powierzchni tworzy bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* Unikaj zablokowania kolan: To wygląda na sztywne. Zachęcaj przedmiot do lekko zgiętych kolan.
* Umieszczenie kończyn:
* Hands: Unikaj wiszących rąk. Daj im coś do zrobienia:
* Delikatnie spoczywając na biodrze
* Trzymanie rekwizytu
* Dotykanie twarzy (ostrożnie, patrz „Donktyczne rozmieszczenie rąk”)
* Crossing Arms (można postrzegać jako defensywny, zachowaj ostrożność)
* ramiona: Unikaj mocno przycisku ramion do ciała, ponieważ może to sprawić, że wyglądają na większe. Utwórz przestrzeń:
* Lekko zgnij łokcie.
* Umieść ręce na biodrach.
* Podnieś ramię.
* Siedzący pozy:
* kąt tułowia: Unikaj prostego widoku. Kąt tułowia w kierunku aparatu.
* lekko pochyla się naprzód: To angażuje temat i pozwala na garbowanie.
* zmieniają pozycje nóg: Skrzyżowane nogi, jedna noga schowana pod jedną nogą przedłużoną - eksperymentują z różnymi pozycjami.
* Użyj ramion do wsparcia: Opieraj się na podłokieniu lub opieraj ręce na kolanach.
* Pozycje:
* Ruch przechwytywania: Uchwyć temat w połowie struktury, aby uzyskać dynamiczny wygląd.
* Focus: Upewnij się, że twarz jest skupiona, nawet w ruchu.
* kierunek: Zrób tematy w kierunku aparatu, z dala od kamery lub pod kątem.
* leżące pozy:
* Wydłużyć ciało: Użyj kątów, aby temat wydawał się dłuższy.
* Podporuj się: Użyj poduszek lub ramion, aby podnieść górną część ciała i stworzyć więcej wymiarów.
* Rozważ tło: Zwróć uwagę na to, co jest widoczne w tle.
* Rozważ odzież:
* Flowly Tkaniny: Zachęcaj ruch do zaprezentowania tkaniny.
* Ubranie strukturalne: Zwróć uwagę na to, jak odzież zasłania i odpowiednio dostosuj pozę.
iii. Techniki wędkarskie twarzy:
* „Jawline Pop”: Niech przedmiot nieco wysunął podbródek do przodu i w dół. Ten:
* definiuje linię szczęki: Zmniejsza wygląd podwójnego podbródka.
* Wydłuża szyję: Tworzy bardziej wdzięczny wygląd.
* przechylając głowę: Niewielki pochylenie głowy może:
* zmiękcza wygląd: Sprawia, że temat wydaje się bardziej przystępny.
* Dodaje zainteresowanie: Tworzy bardziej dynamiczną kompozycję.
* Unikaj ekstremalnych przechyleń: Może wyglądać nienaturalnie lub napięte.
* kontakt wzrokowy: Tam, gdzie wygląda temat, ma kluczowe znaczenie.
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Tworzy połączenie z widzem.
* Patrząc lekko: Tworzy bardziej kontemplacyjny lub tajemniczy nastrój.
* Patrząc w kierunku światła: Może stworzyć bardziej świetlisty efekt.
* Rozważ rysy twarzy:
* silna strona: Większość ludzi ma swoją twarz, którą wolą. Zapytaj obiekt, po której stronie wolą i zacznij od tego.
* kształt nosa: Dostosuj kąt, aby pochlebiać nos.
* Wysokie kości policzkowe: Podświetl kości policzkowe z światłem i kątem.
iv. Ogólne wskazówki dotyczące pozowania:
* Komunikuj się wyraźnie: Podaj jasne i zwięzłe instrukcje. W razie potrzeby użyj wskazówek wizualnych (sam pokazuj pozę).
* Bądź pozytywny i zachęcający: Stwórz zrelaksowane i wygodne środowisko.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Uważaj na bezpańskie włosy, zmarszczki w odzieży i inne małe detale, które mogą umniejszać ogólny obraz.
* Zacznij od podstaw, a następnie eksperymentuj: Zacznij od prostych pozycji i stopniowo wprowadzaj bardziej złożone odmiany.
* rób przerwy: Pozowanie może być męczące, więc pozwól na rozciąganie się i relaks.
* strzelaj w trybie serii: Zajmij wiele zdjęć tej samej pozy, aby zwiększyć swoje szanse na uzyskanie idealnego ujęcia.
* Użyj referencji pozowania: Spójrz na czasopisma, galerie online i inne źródła inspiracji.
* Naucz się czytać język ciała: Zwróć uwagę na to, jak się czuje temat. Jeśli wyglądają niekomfortowo, dostosuj pozę lub zrób sobie przerwę.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym bardziej komfortowe będziesz z pozowaniem i wędkarstwem.
v. Don'ts rozmieszczenia ręki (bardzo ważne!):
* Unikaj rąk Claw: Ręce powinny być zrelaksowane i naturalne.
* Nie spłaszcz palców na twarzy: To może wyglądać niezręcznie.
* Brak skrzydeł z kurczaka (łokcie odepchnięte): To sprawia, że broń wyglądają większe.
* Unikaj „pazur” chwytania ud: Wygląda nienaturalnie i często niepochlebnie.
* ogólnie unikaj dłoni skierowanych do aparatu: Może sprawić, że ręce wydają się większe.
vi. Biorąc pod uwagę rodzaj ciała i indywidualność:
* Nie ma żadnego uniwersalnego all: To, co działa dla jednej osoby, może nie działać dla innej. Dostosowuj swoje pozowanie do typu ciała i funkcji ciała.
* Podkreśl mocne strony, zminimalizuj słabości: Każda osoba jest wyjątkowa. Skoncentruj się na podkreśleniu ich najlepszych cech.
* Porozmawiaj z tematem: Dowiedz się, z czym są wygodne i co chcą osiągnąć w portrecie.
vii. Ćwiczenie i eksperymenty:
* Ćwicz regularnie: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest regularne ćwiczenie. Poproś przyjaciół i rodzinę o modelowanie dla Ciebie.
* Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami: Nie bój się próbować nowych rzeczy. Możesz być zaskoczony tym, co odkrywasz.
* Sprawdź swoją pracę: Poświęć czas na sprawdzenie zdjęć i określ, co działa, a co nie. Ucz się na swoich błędach.
* Szukaj informacji zwrotnej: Zapytaj innych fotografów o opinie na temat swoich umiejętności pozowania.
Opanowując te techniki i zwracając uwagę na szczegóły, możesz tworzyć portrety, które są zarówno pochlebne, jak i przekonujące. Pamiętaj, że najważniejszą rzeczą jest stworzenie zrelaksowanego i wygodnego środowiska dla twojego tematu, umożliwiając błyszczenie ich osobowości. Powodzenia!