i. Podstawowe zasady pozycji mężczyzn
* pewność siebie i komfort: Najważniejsza rzecz. Jeśli model będzie niezręczny, wyświetli się na zdjęciu. Ustal relację, daj jasny kierunek i stwórz zrelaksowaną atmosferę.
* kątowość i definicja: Pozowanie dla mężczyzn często podkreśla kąty i prezentuje męskie cechy, takie jak szczęka, ramiona i ramiona.
* Język ciała: Zwróć uwagę na historię, którą opowiada ciało. Czy model jest zrelaksowany, czujny, przemyślany czy asertywny?
* asymetria: Symetryczne pozy mogą wyglądać sztywno. Cel do niewielkich przesunięć wagi, przechylonej głowy lub jednej ręki w kieszeni.
* Celowy ruch: Nawet w nieruchomym pozach sugeruj ruch lub kontynuację działania. To zwiększa życie i zainteresowanie.
* Poznaj swojego klienta: Rozważ ich rodzaj ciała, osobowość i ogólną koncepcję sesji zdjęciowej.
ii. Ogólne wskazówki dotyczące pozycji (mające zastosowanie do wielu sytuacji)
* Umieszczenie ręki: Ręce są często najtrudniejszą częścią.
* Pockets: Klasyczna i zrelaksowana opcja. Kciuk w kieszeni, ręce częściowo lub obiema rękami.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie lub obronę (pamiętaj o wyrażeniu). Unikaj zbyt ciasnego krzyżowania ramienia, które mogą wyglądać restrykcyjnie. Trzymaj to.
* na biodrach: Poza mocy.
* dotykanie twarzy/włosów: Subtelne i może zwrócić uwagę na rysy twarzy.
* trzymanie obiektu: Prop (książka, filiżanka kawy, kurtka) może dać ręce coś do zrobienia i dodać kontekst.
* Unikaj płaskich rąk: Nie mam modelu nacisku palm płasko do ciała lub nóg. Wygląda nienaturalnie. Niewielka krzywa palców jest bardziej atrakcyjna wizualnie.
* Relaksed Hands: Zachęcaj model do rozluźnienia rąk i unikania ich zaciskania lub napięcia.
* Rozkład wagi:
* przesuń wagę: Model przesunięcia ciężaru na jedną nogę tworzy bardziej naturalną i zrelaksowaną postawę.
* Lean: Opieranie się o ścianę, drzewo lub inny obiekt dodaje swobodnego i wygodnego wyczucia.
* głowa i podbródek:
* Jawline: Jawline jest często kluczową cechą w męskich portretach. Lekkie pochylenie głowy może pomóc w zdefiniowaniu tego.
* Pozycja podbródka: Unikaj podwójnego podbródka. Niech model lekko popychał podbródek do przodu i w dół (technika „żółwia”). Nie przesadzaj jednak.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy połączenie z widzem. Zastanów się nad tym, aby model wyglądał nieco powyżej lub z boku aparatu, aby uzyskać bardziej zamyślony lub intrygujący wygląd.
* ramiona:
* lekko pod kątem: Nie mam modelu twarzą w obliczu kwadratu kamery. Niewielki kąt jest bardziej pochlebny.
* upuść ramię: Niewielka kropla jednego ramienia może stworzyć bardziej zrelaksowaną i asymetryczną pozę.
* nogi:
* zginanie kolana: Zgięcie jednego kolana może stworzyć bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.
* skrzyżowane nogi (siedzące): Klasyczna pozycja, którą można wykorzystać do przekazywania pewności siebie i relaksu. Upewnij się, że krzyż nie jest zbyt ciasny.
* oddychanie: Przypomnij model, aby normalnie oddychać. Wstrzymanie oddechu sprawi, że będą wyglądać napięte.
iii. Konkretne pomysły na pozowanie (skategoryzowane)
a. Stojące pozy
* lean: Model oparty o ścianę, drzewo lub inny obiekt. Można łączyć z dłoniami w kieszeniach lub skrzyżowanych ramionach.
* * Wariacje:*
* Jedno ramię o ścianie, drugą rękę w kieszeni.
* Opierając się jedną ręką przygotowaną na ścianie.
* Stride: Uchwycenie modelu w ruchu, idąc w kierunku lub z dala od kamery.
* * Wariacje:*
* Patrząc w kamerę podczas chodzenia.
* Patrząc na bok.
* ręce w kieszeniach: Zrelaksowana i pewna poza.
* * Wariacje:*
* Kciuk w kieszeni, z drugiej strony zrelaksowany.
* Obie ręce częściowo w kieszeniach.
* Chodzenie z rękami w kieszeniach.
* skrzyżowane ramiona (luźno): Sugeruje pewność siebie i może podkreślić klatkę piersiową.
* * Wariacje:*
* Lekko pod kątem do aparatu.
* Jedno ramię skrzyżowało, drugą rękę na podbródku.
* „postawa mocy”: Stopy na szerokość ramion, klatka piersiowa nieco do przodu i pewne siebie spojrzenie. (Uważaj, aby nie wyglądać zbyt wymuszonym.)
* * Wariacje:*
* Ręce na biodrach.
* Jedna ręka na biodrze, drugie ramię rozluźniło się z boku.
b. Siedzący pozy
* krzesło Lean: Siedząc na krześle, pochylając się z łokciami na kolanach.
* * Wariacje:*
* Patrząc bezpośrednio w kamerę.
* Patrząc w dół lub na bok.
* Krzyż nóg: Siedząc z jedną nogą skrzyżowaną nad drugą.
* * Wariacje:*
* Ręce spoczywające na nodze.
* Jedna ręka na nodze, druga na krześle.
* relaksowana pozycja: Siedząc na ziemi, opierając się z rękami podtrzymującymi ciało.
* * Wariacje:*
* Nogi rozszerzone.
* Pięte kolana.
* „myśliciel”: Siedząc z jedną ręką spoczywającą na podbródku lub policzku.
c. Działanie pozami
* Powiązane sport/aktywność: Uchwycenie modelu zaangażowanego w sport lub aktywność, którą lubią. (Koszykówka, deskorolka, wędrówki itp.)
* pracujący/budynku: Jeśli to możliwe do ich zawodu, pokaż im, jak robią coś związanego z ich pracą. (Architekt patrzący na plany, mechanik pracujący nad samochodem itp.)
* Walking in Nature: Wędrując szlakiem, spacerując wzdłuż plaży.
d. Pozycje zbliżenia (strzały/portrety)
* „Spójrz na ramię”: Model spoglądający przez ramię w kamerze.
* Bezpośrednie spojrzenie: Model spoglądający bezpośrednio do aparatu z pewnym wyrazem twarzy.
* zamyślony wygląd: Model spoglądający na bok z przemyślanym wyrazem.
* uśmiech (autentyczny): Zachęcaj naturalny, prawdziwy uśmiech. Pomyśl o czymś, co ich uszczęśliwia.
* The Jawline Focus: Podkreślając linię szczęki, lekko przechylając głowę.
iv. Zaawansowane wskazówki
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą dodawać kontekst, zainteresowanie i dać modelowi coś wspólnego z rękami. Rozważ odpowiednie elementy, takie jak:
* Książki
* Instrumenty muzyczne
* Sprzęt sportowy
* Narzędzia
* Ubrania (kurtki, czapki, szaliki)
* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Lokalizacja powinna uzupełnić model i ogólną koncepcję. Urban, naturalny, przemysłowy - każda lokalizacja nadaje się do różnych pozycji i nastrojów.
* oświetlenie: Master oświetlenie, aby rzeźbić twarz i ciało. Oświetlenie boczne może podkreślić definicję.
* bezpośrednio, jasna komunikacja: Podaj konkretne i możliwe do działania instrukcje. Unikaj niejasnych terminów, takich jak „wyglądać naturalnie”. Zamiast tego powiedz „lekko przechyl głowę w lewo” lub „rozluźnij ramiona”.
* Pokaż przykłady: Dostępne zdjęcia referencyjne, aby pokazać model typu, którego szukasz.
* Ciągła regulacja: Nie bój się dokonywać małych regulacji podczas sesji. Niewielkie przesunięcie masy, zmiana pozycji dłoni lub inny kąt głowy może mieć duże znaczenie.
* Przejrzyj obrazy razem: Pokazanie modelu obrazów podczas kręcenia pozwala im zobaczyć, co działa, a co nie. To proces współpracy.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz podstawy, nie bój się eksperymentować i przełamać zasady. Najlepsze pozy to często te, które są nieoczekiwane i wyjątkowe.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz pozowanie ludzi, tym lepiej się przy tym będziesz. Eksperymentuj z różnymi pozami, oświetleniem i lokalizacjami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich klientów.
v. Powszechne błędy, które uniknie
* sztywne, nienaturalne pozy: Unikaj pozy, które wyglądają wymuszone lub niewygodne.
* ignorowanie języka ciała: Zwróć uwagę na przesłanie, które ciało przekazuje.
* złe umieszczanie dłoni: Ręce, które wyglądają niezręcznie lub rozpraszające.
* wymuszanie uśmiechu: Fałszywy uśmiech jest gorszy niż żaden uśmiech.
* złe oświetlenie: Ostre lub niepochlebne oświetlenie może zrujnować zdjęcie.
* Nie podawaj jasnego kierunku: Pozostawienie modelu niepewnego, co robić.
* ignorowanie danych wejściowych modelu: Współpraca między fotografem a modelem daje lepsze wyniki.
* Overponowanie: Czasami najbardziej naturalnie wyglądające pozy są najlepsze.
vi. Ostateczne myśli
Pozowanie mężczyzn to coś więcej niż tylko umieszczenie ich w określonej pozycji. Chodzi o uchwycenie ich osobowości, siły i pewności siebie. Rozumiejąc zasady pozowania mężczyzny, korzystanie z czystej komunikacji i tworzenie wygodnego środowiska, możesz tworzyć oszałamiające i autentyczne obrazy. Powodzenia!