REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

Stworzenie hollywoodzkiego portretu filmu noir polega na uchwyceniu nastroju, określonego stylu oświetlenia i poczucia dramatu. Oto załamanie tego, jak osiągnąć ten kultowy wygląd:

i. Zrozumienie podstawowych elementów filmu noir:

* Wysoki kontrast: Podstawą są wyraźne kontrasty między światłem i cieniem. Pomyśl o głębokich czarnych i jasnych atrakcjach z minimalnymi tonami środkowymi.

* Chiaroscuro Lighting: Używanie światła do tworzenia dramatycznych kształtów i podkreślenia określonych funkcji. Często tylko część twarzy jest jasno oświetlona, ​​a reszta pozostaje w cieniu.

* atmosfera: Poczucie tajemnicy, niebezpieczeństwa i niejednoznaczności moralnej. Osiąga się to poprzez oświetlenie, pozowanie i rekwizyty.

* deszcz/dym: Wskazówki wizualne, które zwiększają nastrój i ziarno. Deszcz odbija światło w fascynujący sposób, a dym lub mgła dodaje poczucia niepokoju i niejasności.

* Temat: Podmiot często ma znudzoną światową lub cyniczną ekspresję. Pomyśl rozczarowani detektywi, femme fatales lub postacie złapane w sieci oszustwa.

ii. Planowanie sesji:

1. Inspiracja:

* Obejrzyj Film Noir Classics: *Falcon maltański*,*podwójne odszkodowanie*,*Wielki sen*,*dotyk zła*. Zwróć szczególną uwagę na to, jak stosuje się światło.

* badaj fotografię noir: Przeglądaj obrazy online, które przechwytują styl, do którego dążisz.

2. Wybór tematu:

* Pomyśl „znak”: Nie tylko bierzesz portret; Przedstawiasz postać. Rozważ ich historię, motywacje i rodzaj historii, którą chcesz opowiedzieć.

* odzież: Klasyczny, lekko pogrążony strój działa najlepiej. Czapki (zwłaszcza fedorowie) są kultowe. Płaszcze, kombinezony i sukienki z mocnymi sylwetkami również pasują do stylu.

* wyrażenie: Ćwicz wyrażenia z przedmiotem. Pomyśl o subtelnej mieszance wytrzymałości, wrażliwości i nuty smutku lub podejrzeń.

3. Lokalizacja:

* w pomieszczeniu:

* Pokoje z żaluzjami lub okiennicami, które mogą tworzyć ciekawe światło.

* Obszary z teksturowanymi ścianami (cegła, obierająca farba).

* Poszukaj elementów, które dodają do historii:telefon, obudowa papierosa, pół pustą szklankę whisky.

* na zewnątrz (noc):

* Zaułki, słabo oświetlone ulice, pod mostami.

* Lokalizacje z neonowymi znakami lub światłami ulicznymi, które rzucają dramatyczne cienie.

4. sprzęt:

* kamera: Każdy aparat, który umożliwia kontrolowanie przysłony, czas otwarcia migawki i ISO będzie działać.

* obiektyw: Standardowy obiektyw (odpowiednik 35 mm lub 50 mm) lub nieco dłuższy obiektyw (85 mm) jest często dobrym wyborem.

* oświetlenie:

* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła. Pojedyncza stroboskop, światło błyskawiczne, a nawet silna kierunkowa lampa biurka.

* wypełnij światło (opcjonalnie): Odbływek lub drugie, znacznie słabsze źródło światła, aby lekko zmiękczyć cienie (użyj oszczędnie!).

* gobo (opcjonalnie): „Modyfikator światła„ przechodzący między ”, taki jak ciastko lub siatka, która kształtuje i kontroluje światło. Jest to niezbędne do stworzenia efektu w ciemno weneckim.

iii. Konfigurowanie oświetlenia:

1. Pojedyncze źródło światła: Jest to klucz do stworzenia tych ostrych cieni.

2. Pozycjonowanie :

* Wysoki kąt: Umieszczenie światła nieco powyżej i z boku obiektu może tworzyć dramatyczne cienie pod oczami i nosem.

* oświetlenie boczne: Oświetlenie obiektu z boku pozostawi połowę twarzy w cieniu, podkreślając strukturę kości i tworząc poczucie tajemnicy.

* Efekt w ciemno weneckim: Jeśli to możliwe, świeć światłem przez żaluzje lub gobo z wyciętymi w nim poziomymi szczelinami, aby stworzyć cienie w paski na twarzy i nadwoziu podmiotu. To klasyczna technika noir.

3. Modyfikatory światła:

* drzwi stodoły lub snoot: Załączniki te pomagają skupić światło i zapobiegać wyciekom.

* punkt siatki: Następnie koncentruje światło, tworząc małą, intensywną pulę światła.

4. Pomiar: Użyj miernika aparatu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję, ale nie bój się nieznacznie niedościć, aby poprawić nastrój. Skoncentruj się na prawidłowym uzyskiwaniu najważniejszych wydarzeń.

iv. Wykonanie strzału:

1. pozowanie:

* nadwozie: Unikaj bezpośredniego twarzą w twarz z aparatem. Niewielki zwrot ciała dodaje dynamizmu.

* Intensywne spojrzenie: Zachęć przedmiot do bezpośredniego kontaktu wzrokowego z kamerą, przekazując poczucie intensywności lub podatności.

* Umieszczenie ręki: Ręce mogą dodać do historii. Trzymanie papierosa, oparcie podbródka na dłoni lub chwytanie kapelusza może przyczynić się do postaci.

2. Focus: Ostre skupienie się na oczach jest kluczowe.

3. Eksperyment: Przesuń światło, dostosuj pozę obiektu i wypróbuj różne kąty, aż znajdziesz kombinację, która działa najlepiej. Zrób wiele zdjęć!

v. Procesing (edycja):

1. Czarno -biała konwersja: Prawie wszystkie portrety filmowe noir są czarno -białe. Użyj dobrego narzędzia do konwersji (takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop) i dostosuj czarno -białą mieszankę, aby podkreślić niektóre tony.

2. Contrast: Zwiększ kontrast w celu pogłębienia Czarnych i rozjaśnij atrakcje.

3. unikanie i spalanie: Użyj narzędzi do unikania (rozjaśniającego) i pieczenia (przyciemniającego), aby dalej wyrzeźbić światło i cień na twarzy i ciała podmiotu. Podkreśl atrakcje i pogłębiaj cienie.

4. Wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły, ale uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.

5. ziarno (opcjonalnie): Dodanie subtelnej ilości ziarna filmu może nadać obrazowi bardziej vintage i szorstki charakter.

6. winietting (opcjonalnie): Przyciemnienie krawędzi obrazu może pomóc skupić uwagę na tym temacie.

7. selektywny kolor (rzadki, ale może być skuteczny): W bardzo ograniczonych przypadkach jeden element koloru (np. Czerwona szminka, zielony znak neonowy) można dodać z powrotem do czarno-białego obrazu dla dramatycznego efektu. Użyj tego oszczędnie i z zamiarem.

Kluczowe wskazówki:

* mniej jest więcej: Nie przesadzaj z efektami. Subtelność jest kluczem do stworzenia wiarygodnego obrazu filmu Noir.

* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Jak możesz użyć oświetlenia, pozowania i rekwizytów do przekazania tej historii?

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami i nie bój się popełniać błędów. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu portretów noir filmowych.

* Wydanie modelu: Zawsze otrzymuj wersję modelu od swojego tematu.

Koncentrując się na tych podstawowych elementach i ćwicząc techniki oświetlenia i pozowania, możesz stworzyć oszałamiające hollywoodzkie portrety filmu noir, które uchwycają ponadczasowy urok tego kultowego stylu. Powodzenia!

  1. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

  2. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  3. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  4. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  5. DIY Jak budować i używać reflektora, wykonuj lepsze portrety

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak napisać raport o błędzie? [Bezpłatne narzędzie + szablon]

  2. Przewodnik po 10 krokach do ulepszania fotografii bez kupowania nowego sprzętu

  3. Jak wybrać odpowiedni układ dla swojego filmu [+ bezpłatne narzędzie do planowania]

  4. Najlepsza 6 alternatywa dla CamStudio dla Windows/Mac 2022

  5. Obejrzyj:Jak powstaje odcinek i

  6. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  7. DIY Jak budować i używać reflektora, wykonuj lepsze portrety