REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

Stworzenie hollywoodzkiego portretu filmu noir polega na uchwyceniu nastroju, określonego stylu oświetlenia i poczucia dramatu. Oto załamanie tego, jak osiągnąć ten kultowy wygląd:

i. Zrozumienie podstawowych elementów filmu noir:

* Wysoki kontrast: Podstawą są wyraźne kontrasty między światłem i cieniem. Pomyśl o głębokich czarnych i jasnych atrakcjach z minimalnymi tonami środkowymi.

* Chiaroscuro Lighting: Używanie światła do tworzenia dramatycznych kształtów i podkreślenia określonych funkcji. Często tylko część twarzy jest jasno oświetlona, ​​a reszta pozostaje w cieniu.

* atmosfera: Poczucie tajemnicy, niebezpieczeństwa i niejednoznaczności moralnej. Osiąga się to poprzez oświetlenie, pozowanie i rekwizyty.

* deszcz/dym: Wskazówki wizualne, które zwiększają nastrój i ziarno. Deszcz odbija światło w fascynujący sposób, a dym lub mgła dodaje poczucia niepokoju i niejasności.

* Temat: Podmiot często ma znudzoną światową lub cyniczną ekspresję. Pomyśl rozczarowani detektywi, femme fatales lub postacie złapane w sieci oszustwa.

ii. Planowanie sesji:

1. Inspiracja:

* Obejrzyj Film Noir Classics: *Falcon maltański*,*podwójne odszkodowanie*,*Wielki sen*,*dotyk zła*. Zwróć szczególną uwagę na to, jak stosuje się światło.

* badaj fotografię noir: Przeglądaj obrazy online, które przechwytują styl, do którego dążisz.

2. Wybór tematu:

* Pomyśl „znak”: Nie tylko bierzesz portret; Przedstawiasz postać. Rozważ ich historię, motywacje i rodzaj historii, którą chcesz opowiedzieć.

* odzież: Klasyczny, lekko pogrążony strój działa najlepiej. Czapki (zwłaszcza fedorowie) są kultowe. Płaszcze, kombinezony i sukienki z mocnymi sylwetkami również pasują do stylu.

* wyrażenie: Ćwicz wyrażenia z przedmiotem. Pomyśl o subtelnej mieszance wytrzymałości, wrażliwości i nuty smutku lub podejrzeń.

3. Lokalizacja:

* w pomieszczeniu:

* Pokoje z żaluzjami lub okiennicami, które mogą tworzyć ciekawe światło.

* Obszary z teksturowanymi ścianami (cegła, obierająca farba).

* Poszukaj elementów, które dodają do historii:telefon, obudowa papierosa, pół pustą szklankę whisky.

* na zewnątrz (noc):

* Zaułki, słabo oświetlone ulice, pod mostami.

* Lokalizacje z neonowymi znakami lub światłami ulicznymi, które rzucają dramatyczne cienie.

4. sprzęt:

* kamera: Każdy aparat, który umożliwia kontrolowanie przysłony, czas otwarcia migawki i ISO będzie działać.

* obiektyw: Standardowy obiektyw (odpowiednik 35 mm lub 50 mm) lub nieco dłuższy obiektyw (85 mm) jest często dobrym wyborem.

* oświetlenie:

* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła. Pojedyncza stroboskop, światło błyskawiczne, a nawet silna kierunkowa lampa biurka.

* wypełnij światło (opcjonalnie): Odbływek lub drugie, znacznie słabsze źródło światła, aby lekko zmiękczyć cienie (użyj oszczędnie!).

* gobo (opcjonalnie): „Modyfikator światła„ przechodzący między ”, taki jak ciastko lub siatka, która kształtuje i kontroluje światło. Jest to niezbędne do stworzenia efektu w ciemno weneckim.

iii. Konfigurowanie oświetlenia:

1. Pojedyncze źródło światła: Jest to klucz do stworzenia tych ostrych cieni.

2. Pozycjonowanie :

* Wysoki kąt: Umieszczenie światła nieco powyżej i z boku obiektu może tworzyć dramatyczne cienie pod oczami i nosem.

* oświetlenie boczne: Oświetlenie obiektu z boku pozostawi połowę twarzy w cieniu, podkreślając strukturę kości i tworząc poczucie tajemnicy.

* Efekt w ciemno weneckim: Jeśli to możliwe, świeć światłem przez żaluzje lub gobo z wyciętymi w nim poziomymi szczelinami, aby stworzyć cienie w paski na twarzy i nadwoziu podmiotu. To klasyczna technika noir.

3. Modyfikatory światła:

* drzwi stodoły lub snoot: Załączniki te pomagają skupić światło i zapobiegać wyciekom.

* punkt siatki: Następnie koncentruje światło, tworząc małą, intensywną pulę światła.

4. Pomiar: Użyj miernika aparatu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję, ale nie bój się nieznacznie niedościć, aby poprawić nastrój. Skoncentruj się na prawidłowym uzyskiwaniu najważniejszych wydarzeń.

iv. Wykonanie strzału:

1. pozowanie:

* nadwozie: Unikaj bezpośredniego twarzą w twarz z aparatem. Niewielki zwrot ciała dodaje dynamizmu.

* Intensywne spojrzenie: Zachęć przedmiot do bezpośredniego kontaktu wzrokowego z kamerą, przekazując poczucie intensywności lub podatności.

* Umieszczenie ręki: Ręce mogą dodać do historii. Trzymanie papierosa, oparcie podbródka na dłoni lub chwytanie kapelusza może przyczynić się do postaci.

2. Focus: Ostre skupienie się na oczach jest kluczowe.

3. Eksperyment: Przesuń światło, dostosuj pozę obiektu i wypróbuj różne kąty, aż znajdziesz kombinację, która działa najlepiej. Zrób wiele zdjęć!

v. Procesing (edycja):

1. Czarno -biała konwersja: Prawie wszystkie portrety filmowe noir są czarno -białe. Użyj dobrego narzędzia do konwersji (takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop) i dostosuj czarno -białą mieszankę, aby podkreślić niektóre tony.

2. Contrast: Zwiększ kontrast w celu pogłębienia Czarnych i rozjaśnij atrakcje.

3. unikanie i spalanie: Użyj narzędzi do unikania (rozjaśniającego) i pieczenia (przyciemniającego), aby dalej wyrzeźbić światło i cień na twarzy i ciała podmiotu. Podkreśl atrakcje i pogłębiaj cienie.

4. Wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły, ale uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.

5. ziarno (opcjonalnie): Dodanie subtelnej ilości ziarna filmu może nadać obrazowi bardziej vintage i szorstki charakter.

6. winietting (opcjonalnie): Przyciemnienie krawędzi obrazu może pomóc skupić uwagę na tym temacie.

7. selektywny kolor (rzadki, ale może być skuteczny): W bardzo ograniczonych przypadkach jeden element koloru (np. Czerwona szminka, zielony znak neonowy) można dodać z powrotem do czarno-białego obrazu dla dramatycznego efektu. Użyj tego oszczędnie i z zamiarem.

Kluczowe wskazówki:

* mniej jest więcej: Nie przesadzaj z efektami. Subtelność jest kluczem do stworzenia wiarygodnego obrazu filmu Noir.

* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Jak możesz użyć oświetlenia, pozowania i rekwizytów do przekazania tej historii?

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami i nie bój się popełniać błędów. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu portretów noir filmowych.

* Wydanie modelu: Zawsze otrzymuj wersję modelu od swojego tematu.

Koncentrując się na tych podstawowych elementach i ćwicząc techniki oświetlenia i pozowania, możesz stworzyć oszałamiające hollywoodzkie portrety filmu noir, które uchwycają ponadczasowy urok tego kultowego stylu. Powodzenia!

  1. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  2. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  3. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  4. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  5. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

Porady Fotograficzne
  1. Jak zrobić retusz portret separacji częstotliwości w Photoshopie

  2. Jak napisać kurację do następnego scenariusza

  3. Film fabularny „Zjawa” został nakręcony przy użyciu prawie całkowicie naturalnego światła

  4. 10 najlepszych animowanych czcionek, dzięki którym Twoje wideo będzie wspaniałe

  5. Jak zakończyć ścieżki audio w Premiere Pro

  6. Powód nr 1, dla którego nowi fotografowie zmagają się z ustawieniami aparatu

  7. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora