REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Przeciąganie migawki, znanej również jako fotografia powolnego, może stworzyć naprawdę oszałamiające i kreatywne efekty portretowe. Wprowadza rozmycie ruchu, dodając dynamizm i eteryczną jakość twoich obrazów. Oto załamanie, jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej:

1. Zrozumienie koncepcji

* Sprawa migawki: Kontroluje, jak długo czujnik aparatu jest narażony na światło. Powolny czas otwarcia migawki (np. 1/30 drugiego lub wolniej) oznacza, że ​​czujnik jest eksponowany przez dłuższy czas, umożliwiając przechwytywanie ruchu jako rozmycie.

* Motion Blur: Występuje, gdy poruszający się obiekt lub kamera porusza się podczas ekspozycji. Można to twórczo wykorzystać, aby podkreślić ruch, stworzyć poczucie prędkości lub tworzyć marzycielskie, abstrakcyjne efekty.

2. Potrzebny sprzęt

* kamera: Niezbędna jest DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym.

* obiektyw: Wszechstronny obiektyw około 50 mm lub 85 mm jest świetny do portretów. Rozważ jedną z szerokim otworem (np. F/1.8 lub F/2.8), aby pomóc w sytuacjach o słabym świetle.

* statyw (kluczowe): W przypadku większości wolnych czasów spłaty statyw jest absolutnie konieczny, aby utrzymać ostro tła podczas rozmycia tematu.

* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Używanie lampy błyskowej może pomóc zamrozić część tematu, łącząc ostrość z rozmyciem ruchu.

* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): W przypadku strzelania w jasnym świetle dziennym, filtr ND zmniejszy ilość światła wchodzącego do obiektywu, umożliwiając użycie wolniejszych czasów otwarcia migawki bez nadmiernej eksploatacji obrazu.

3. Ustawienia aparatu

* Tryb: Ustaw aparat na tryb instrukcji (M) lub tryb priorytetu migawki (TV lub S). Tryb ręczny zapewnia najwięcej kontroli, ale priorytet migawki pozwala ustawić czas otwarcia migawki, a aparat wybierze przysłanę.

* Sprawa migawki: To najważniejsze ustawienie. Zacznij od czasu otwarcia migawki około 1/30 sekundy i eksperymentuj stamtąd. Idealny czas otwarcia migawki będzie zależeć od ilości ruchu, który chcesz uchwycić i dostępne światło. Wolniejsze czasy otwarcia migawki (np. 1/15, 1/8, 1/4 sekundy) spowodują bardziej rozmycie.

* apertura: W trybie ręcznym wybierz otwór, który równoważy ekspozycję z wybranym czasem otwarcia migawki. W priorytecie migawki aparat ustawi to dla Ciebie. Zasadniczo szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) wpuszcza więcej światła, umożliwiając użycie szybszych czasów otwarcia migawki.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą odpowiednią dla warunków oświetlenia. Auto White Balance zwykle działa dobrze, ale możesz go dostosować w celu uzyskania dokładniejszych kolorów.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jeden strzał), aby skupić się na oczach pacjenta lub w innym kluczowym obszarze. Należy pamiętać, że badany może się nieznacznie poruszać podczas ekspozycji, więc ostrożne skupienie jest krytyczne.

* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/macierzy jest zwykle dobrym punktem wyjścia. Sprawdź histogram, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję.

4. Techniki przeciągania migawki w portretach

* Ruch przedmiotu:

* wiring: Niech badany powoli się obracał lub kręci. To powoduje rozmycie okrągłego ruchu.

* chodzenie/bieganie: Uchwyć temat chodzący lub biegający. To dodaje poczucie prędkości i energii.

* taniec: Wypisz swój temat tańczący, uchwycając wdzięczne ruchy ich ciała.

* skręty głowicy: Spraw, aby twój podmiot szybko odwrócił głowę, trzymając pozę dla reszty ciała.

* Ruch kamery (przesuwanie):

* przesuwanie się z przedmiotem: Podążaj za ruchem obiektu za pomocą aparatu. Dzięki temu obiekt był stosunkowo ostro przy rozmyciu tła.

* Centencyjny ruch aparatu (ICM): Poruszaj aparat celowo podczas ekspozycji. Może to tworzyć abstrakcyjne smugi światła i koloru. Spróbuj przenieść aparat w pionie, poziomo lub po przekątnej.

* Zooming: Zmień powiększenie obiektywu podczas ekspozycji, aby stworzyć efekt dynamiczny.

* synchronizacja flash:

* synchronizacja tylnej kurtyny: Flash strzela na końcu ekspozycji, zamrażając podmiot na końcu szlaku Blur. Zwykle wygląda to bardziej naturalnie. Ustaw to w menu aparatu, jeśli używasz lampy błyskowej.

* Synchronizacja przedniej kurtyny: Flash strzela na początku ekspozycji.

* Techniki łączące:

* Możesz połączyć ruch tematu z ruchem kamery, aby uzyskać jeszcze bardziej kreatywne efekty.

5. Strzelanie i porady

* Stabilność jest kluczem: Statyw jest niezbędny dla większości tych technik, aby utrzymać ostrość tła (chyba że celowo rozmyasz cały obraz).

* Komunikacja jest niezbędna: Wyraźnie instruuj swój temat o pożądanych ruchach i pozach. Cierpliwość jest kluczowa!

* eksperyment! Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie różnych czasów otwarcia migawki, ruchów i technik. Nie bój się złamać zasad i zobaczyć, co się stanie.

* strzelaj w surowym: Pliki RAW pozwalają odzyskać więcej szczegółów i poprawić ekspozycję w przetwarzaniu końcowym.

* przejrzyj i dostosuj: Sprawdź obrazy na ekranie LCD aparatu i w razie potrzeby dostosuj ustawienia. Zwróć uwagę na ostrość kluczowych cech (oczy, twarz) i ilość rozmycia.

* Processing: Możesz dodatkowo ulepszyć swoje powolne portrety w przetwarzaniu po przetwarzaniu, dostosowując kontrast, kolor i ostrość.

Przykłady kreatywnych efektów:

* Ghosting: Połącz błysk z powolnym czasem otwarcia migawki. Flash na chwilę zamraża obiekt, podczas gdy powolny czas otwarcia migawki uchwycił ich ruch jako szlak podobny do ducha.

* Lekkie malarstwo: W ciemnym środowisku poproś podmiot przesunąć źródło światła (np. Latarka, Sparler) podczas ekspozycji. To stworzy szlaki światła, które można wykorzystać do rysowania kształtów lub dodania kreatywnych efektów.

* abstrakcyjne portrety: Użyj celowego ruchu kamery (ICM) lub rozmycia powiększania, aby stworzyć abstrakcyjne, snowe portrety.

Ważne rozważania:

* światło: Powolne czasy otwarcia migawki wymagają wystarczającej kontroli światła. Może to oznaczać strzelanie w środowiskach Dimmer lub za pomocą filtrów ND w przypadku strzelania w jasnym świetle.

* ostrość tematu: Zastanów się, jakie części obrazu chcesz zachować ostro i odpowiednio użyj lampy błyskowej, aby zamrozić ruch pacjenta na końcu ekspozycji.

Rozumiejąc te zasady i techniki, możesz stworzyć naprawdę unikalne i urzekające zdjęcia portretowe, wykorzystując moc powolnych czasów otwarcia migawki i rozmycia ruchu. Baw się dobrze eksperymentować!

  1. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  2. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  3. Jak ogniskowa zmienia kształt twarzy w portretowaniu

  4. Jak zrobić retusz portret separacji częstotliwości w Photoshopie

  5. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

Porady dotyczące fotografii
  1. 8 najlepszych programów do przesyłania strumieniowego w 2022 r. [Dla Twitcha i YouTube]

  2. Film szkoleniowy:definicja, formularze, porady i bezpłatne narzędzie

  3. Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

  4. Edycja muzyki stockowej, aby tworzyć lepsze filmy

  5. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

  6. Jak zaplanować strzelanie do fotografii krajobrazowej

  7. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem