1. Zrozumienie celu:izolacja i kontrast
* Głównym celem jest stworzenie oddzielenia między tematem a tłem, aby tło wydawało się całkowicie czarne.
* Osiąga się to poprzez połączenie sterowania światłem i ustawień aparatu.
* Chcesz, aby Twój obiekt był jasno oświetlony, a tło całkowicie nie jest nieobecne lub bardzo minimalnie oświetlone.
2. Kluczowe składniki:
* ciemne lub czarne tło: Może to być czarne tło (materiał, papier, winyl), ciemna ściana, a nawet ciemny pokój. Matowe powierzchnie są lepsze, aby uniknąć odbicia.
* kontrolowane oświetlenie: To najważniejszy element. Będziesz potrzebować świateł, które możesz celować i kontrolować intensywność. Rozważ te opcje:
* Studio Strobes (Flash): Potężne, oferują precyzyjną kontrolę i są idealne do profesjonalnych wyników. Potrzebujesz wyzwalaczy, aby zsynchronizować je z aparatem.
* Bezgazowe światła (lamki na kamerze): Bardziej przenośne i przystępne niż Stroby. Może być używany poza kamerą z wyzwalaczami lub niewolnikami optycznymi.
* Światła ciągłe (panele LED, lampy): Łatwiej jest zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale ogólnie mniej potężny niż błyski. Wybierz światła o regulowanej jasności.
* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole, reflektory, siatki, snoots. Te kształtują i zmiękcza światło, powodując bardziej pochlebne wyniki.
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa jest preferowana do sterowania ręczną, ale nawet smartfony mogą osiągnąć przyzwoite wyniki w dobrym świetle dzięki odpowiednim aplikacjom i konfiguracji.
* obiektyw: Południowy obiektyw (50 mm, 85 mm, 100 mm) jest idealny, ale każdy obiektyw będzie działał. Im szerszy otwór (dolna liczba F), tym płytsza głębokość pola, pomagając zamazać tło.
* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Pomaga utrzymać aparat stabilny, szczególnie przy wolniejszych czasach otwarcia migawki.
3. Konfiguracja i technika:
* Zasada Falefff Light: Poleć światła odnosi się do sposobu zmniejszania się intensywności światła wraz ze wzrostem odległości. Wykorzystamy to na naszą korzyść.
* Umieszczenie jest kluczem:
1. Ustaw swój temat: Umieść swój temat w dużej odległości od tła (co najmniej 6-8 stóp lub więcej, w zależności od wielkości i mocy świateł). Im dalej, tym łatwiej jest zachować ciemno tła.
2. Ustaw źródło światła: Umieść źródło światła blisko tematu. Pomyśl o kierunku i kątu światła:
* Konfiguracja jednorodka (prosta i skuteczna):
* Umieść pojedyncze źródło światła (z modyfikatorem takim jak softbox lub parasol) pod kątem 45 stopni na twarzy pacjenta. To tworzy pochlebne światło z cieniem.
* Podnieś światło nieco powyżej poziomu oczu poddanego, aby stworzyć subtelny cień w dół.
* konfiguracja dwupokładna (więcej kontroli):
* Użyj światła kluczowego (główne światło), jak opisano powyżej.
* Dodaj światło wypełniające po przeciwnej stronie obiektu, przy niższej mocy, aby wypełnić cienie i stworzyć bardziej zrównoważony wygląd.
* podświetlenie (światło obręczy):
* Umieść światło za poddanym, skierowane w kierunku ich głowy. Stwarza to subtelny zarys i dalej oddziela je od tła. Użyj tego oszczędnie, ponieważ może to rozpraszać, jeśli przesadza.
4. Ustawienia aparatu:
* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Daje to pełną kontrolę nad ekspozycją.
* apertura:
* Wybierz szeroką otwór (np. F/2.8, f/4, f/5.6), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło. Uważaj, aby nie iść zbyt szeroko, ponieważ możesz mieć trudności z skupieniem całej twarzy swojego obiektu.
* Sprawa migawki:
* Ustaw czas otwarcia migawki na * szybkość synchronizacji *, jeśli używasz lampy błyskowej. Zazwyczaj jest to około 1/200 lub 1/250. sekundy. Sprawdź podręcznik aparatu.
* Jeśli używasz ciągłego światła, dostosuj czas otwarcia migawki, aby prawidłowo ujawnić obiekt. Może być konieczne zwiększenie ISO, jeśli światło jest słabe, ale staraj się utrzymać ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* ISO:
* Zacznij od najniższego natywnego ISO (zwykle ISO 100 lub ISO 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć dobrą ekspozycję.
* Power flash (jeśli używasz flash):
* Zacznij od ustawienia o niskiej mocy na lamce błyskowej i stopniowo zwiększ go, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty. Użyj miernika światła do precyzyjnych pomiarów, ale możesz również użyć wbudowanego miernika aparatu jako przewodnika.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasował do rodzaju używanego światła (np. Flash, wolfram, światło dzienne). Możesz także strzelać w formacie RAW i dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Tryb pomiarowy: Użyj pomiaru punktowego i miernika twarzy swojego pacjenta. Zapewnia to, że ich twarz jest odpowiednio odsłonięta, niezależnie od tła.
5. Dostrojenia i testowanie:
* Weź zdjęcia testowe: Przejrzyj swoje zdjęcia na ekranie LCD aparatu. Zwróć uwagę na ujawnienie tematu i ciemność tła.
* Dostosuj moc flash/ciągłe intensywność światła: Jeśli twój podmiot jest niedoświetlony, zwiększ moc flash lub intensywność światła. Jeśli są prześwietlone, zmniejsz moc lub intensywność.
* Dostosuj odległość: Jeśli tło nie jest wystarczająco ciemne, zwiększ odległość między podmiotem a tłem. Być może będziesz musiał zmniejszyć światło otoczenia w pokoju.
* Sprawdź rozlanie światła: Poszukaj światła rozlewającego się na tło z głównego światła. Użyj flag (czarne deski lub materiał), aby zablokować niechciane światło.
* Uważaj na cienie: Uważaj na wszelkie ostre cienie na twarzy tematu. Użyj reflektora lub wypełnij światło, aby zmiękczyć te cienie.
6. Processing (opcjonalnie, ale zalecany):
* Oprogramowanie do edycji: Użyj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytywaj jeden lub GIMP (bezpłatny), aby udoskonalić swoje obrazy.
* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ogólną ekspozycję obrazu.
* Zwiększ kontrast: Zwiększ kontrast, aby poprawić dramat czarnego tła.
* Dodge &Burn: Subtelnie rozjaśnia (Dodge) i ciemne (spalanie) obszarów obrazu, aby udoskonalić oświetlenie i podkreślać cechy.
* Usuń niedoskonałości: Użyj narzędzi retuszowych, aby usunąć wady i gładką skórę (ale nie przesadzaj!).
* Black Point Regulacja: Kluczem tutaj jest użycie narzędzia suwaka lub poziomów „czarnych”, aby upewnić się, że piksele tła są naprawdę czarne (wartości RGB 0, 0, 0). Uważaj, aby nie przycinać żadnych szczegółów w swoim temacie.
* wyostrzenie: Zastosuj subtelne wyostrzenie, aby wydać szczegóły na twarzy pacjenta.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* ciemne ubrania: Niech przedmiot nosi ciemne ubranie, aby jeszcze bardziej je połączyć z tłem.
* pozowanie: Eksperymentuj z różnymi pozami, aby znaleźć to, co wygląda najlepiej. Rozważ kierunek światła i sposób, w jaki wpływa ono na cienie na twarzy pacjenta.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w kontrolowaniu światła i osiągnięciu pożądanych rezultatów.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Małe odbicia światła w oczach pacjenta (lampki) są kluczowe, aby wyglądały żywe i zaręczone. Ustaw źródło światła, aby stworzyć pochlebne światła.
* Unikaj otoczenia: Wyłącz lub zminimalizuj każde światło otoczenia w pomieszczeniu (np. Lampki napowietrzne, lampy), aby zapobiec rozlaniu światła na tło.
* Użyj światła włosów (opcjonalnie): Światło włosów umieszczone z tyłu i nieco powyżej obiektu może dodać subtelną atrakcję do ich włosów, co dodatkowo oddzielając je od czarnego tła.
* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i ustawień aparatu, aby znaleźć to, co działa dla Ciebie najlepsze.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety z czarnym tłem, które z pewnością zrobią wrażenie. Powodzenia!