Najpierw spójrzmy na zakazy - pułapki, aby uniknąć:
* Nie tylko wskazuj i strzel: Losowe umieszczanie aparatu i robotanie obrazu bez zastanowienia się nad kompozycją, oświetleniem lub pozą prawie zawsze spowoduje złe zdjęcie. Brak intencji jest wrogiem.
* Nie polegaj wyłącznie na szczęściu: Mam nadzieję, że dobrze wyglądasz dobrze, to przepis na katastrofę. Pomyśl o tym, co chcesz przekazać.
* Nie ignoruj tła: Zagracone, rozpraszające lub niepochlebne tło może zrujnować nawet najlepszą pozę. Zwróć uwagę na to, co * za tobą. Brudne pranie, stos dań lub ruchliwej ulicy to często nie-nos.
* Nie chowaj się przed światłem: Złe oświetlenie może sprawić, że nawet najbardziej fotogeniczna osoba będzie wyglądać okropnie. Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego, które tworzy silne cienie lub niepochlebne jasne plamy. Podobnie, delikatne oświetlenie może prowadzić do rozmycia, hałaśliwych obrazów.
* Nie używaj niskiego kątu: O ile celowo nie wybierasz określonego efektu, strzelanie z zbyt niskiego punktu widzenia może sprawić, że będziesz wyglądać większy i zniekształcać swoje funkcje w niepochlebny sposób. Pomyśl o tym - aparat patrzy na nos!
* nie ma wyrażenia „jelenia w reflektorach”: Bądź zrelaksowany! Zbyt ciężko lub czując, że samoświadomość pokaże ci na twarzy. Ćwicz naturalne wyrażenia.
* Nie używaj przesadnie filtrowanych lub edytowanych ustawień: Mała edycja jest w porządku, ale przesadzanie z filtrami lub agresywnymi ustawieniami może sprawić, że twoje zdjęcie będzie wyglądać nienaturalnie i przestarzałe.
* Nie zapomnij wyczyścić obiektywu: Posmga na obiektyw może zrujnować twoje zdjęcie. Przed rozpoczęciem daj mu szybkie wycieranie szmatki z mikrofibry.
* Nie ustawiaj timera, który jest zbyt krótki: Szaleńczo wpadający na pozycję, tylko po to, by dyszić i nie oddechować, nie jest dobrym wyglądem. Daj sobie wystarczająco dużo czasu.
* Nie bój się eksperymentować: Pierwsze kilka strzałów może być okropne i to jest w porządku! Baw się z różnymi pozami, kątami i ustawieniami, aż znajdziesz coś, co lubisz. Nie poddawaj się po jednej próbie.
* Nie blokuj autofocus: Wiele kamer koncentruje się na przycisku migawki. Jeśli używasz obiektu do wyzwalania timera, upewnij się, że nie blokuje widoku obiektywu.
Teraz przejdźmy do zrobienia - jak zrobić świetny portret samokontroli:
1. Zaplanuj swój skład:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że twoja ramka podzielona na dziewięć równych części przez dwie poziome i dwie linie pionowe. Umieść swój temat (ty!) Na jednym z skrzyżowań lub wzdłuż jednej z linii, aby uzyskać bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (droga, ogrodzenie, ścianę), aby przyciągnąć oko widza do siebie.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (takich jak gałęzie drzew lub drzwi), aby oprawić poddany i dodać głębokość.
* Rozważ przestrzeń ujemną: Pozostawienie pustej przestrzeni wokół siebie może sprawić, że będzie to bardziej wpływowe.
2. opanuj oświetlenie:
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca zapewniają miękkie, ciepłe i pochlebne światło.
* Otwórz odcień: Znajdź zacienione miejsce, które jest otwarte na niebo (jak pod drzewem lub zadaszonym gankiem). Zapewni to równe, rozproszone światło.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, spróbuj go zmiękczyć za pomocą odbłyśnika lub dyfuzora.
* oświetlenie wewnętrzne: Umieść się w pobliżu okna do naturalnego światła. Unikaj mieszania różnych źródeł światła (takich jak naturalne światło i sztuczne światło), ponieważ może to powodować odlewy kolorów.
3. Skonfiguruj aparat i statyw:
* statyw: Stabilny statyw jest niezbędny do ostrych, wyraźnych portretów samozadowolenia. Nawet jeśli twoja ręka jest bardzo stabilna, timer wprowadza niewielkie opóźnienie.
* Ustawienia aparatu:
* apertura: W przypadku rozmytego tła (płytka głębokość pola) użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8). Dla ostrzejszego tła (duża głębokość pola) użyj mniejszej apertury (np. F/8, f/11). Zastanów się, co * za tobą. Jeśli jest niesamowity, użyj mniejszej apertury. Jeśli rozprasza, użyj większej apertury.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas (ziarno). Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz zrekompensować niskie światło.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia ruchu, zwłaszcza jeśli strzelasz do ręcznych lub poruszasz się. Dobrą zasadą jest użycie czasu migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki co najmniej 1/50 sekundy). Szybciej jest lepszy.
* Focus:
* autofocus: Użyj Autofocus, aby skupić się na miejscu, w którym będziesz stać. Wiele kamer ma autofokus wykrywania twarzy, co może być bardzo pomocne. Po ustawianiu ostrości przełącz na ręczne skupienie, aby skupienie się nie zmieniło, gdy przedostajesz się przed kamerą. Lub użyj techniki „Focus and Recompose”.
* Ręczne skupienie: Jeśli masz problem z Autofocus, możesz ręcznie skupić się na miejscu, w którym będziesz stać.
* Ustawienia timera: Wybierz odpowiedni czas trwania timera (często wystarczy 5-10 sekund). Rozważ użycie trybu serii, aby szybko wykonać wiele strzałów, zwiększając szanse na uzyskanie dobrego. Lub użyj zdalnego spustu.
4. poza z celem:
* Ćwicz w lustrze: Zanim zaczniesz kręcić, ćwicz swoje pozy w lustrze. Pomoże ci to poczuć się bardziej komfortowo i pewnie przed kamerą.
* kąty: Unikaj stania prosto do aparatu. Lekko podłączanie ciała może stworzyć bardziej pochlebną sylwetkę.
* Wyrażenia twarzy: Rozluźnij twarz i pomyśl o czymś pozytywnym. Prawdziwy uśmiech jest zawsze bardziej atrakcyjny niż wymuszony. Spróbuj „uderzyć” (uśmiechając się z oczami).
* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na swoje ręce. Unikaj pozwalania im zwinąć się po bokach. Spróbuj umieścić je na biodrach, w kieszeniach lub przytrzymać obiekt.
* Język ciała: Zastanów się, co chcesz komunikować z językiem ciała. Chcesz wyglądać pewnie, zrelaksowane czy zabawne?
* Ruch: Nie bój się poruszać. Spróbuj chodzić, tańczyć lub wchodzić w interakcje z otoczeniem.
* Wardrobe: Noś ubrania, które pochlebiają typu ciało i odzwierciedlają Twój osobisty styl. Unikaj zajętych wzorów, które mogą rozpraszać uwagę.
5. Testuj i dostosuj:
* Weź zdjęcia testowe: Zanim zaczniesz kręcić ostateczne portrety, wykonaj zdjęcia testowe, aby sprawdzić kompozycję, oświetlenie i ustawienia aparatu.
* Analizuj i dostosuj: Przejrzyj swoje zdjęcia testowe i dokonaj niezbędnych korekt. Może to obejmować zmianę położenia aparatu, zmianę pozycji lub dostosowanie ustawień.
6. Użyj zdalnego spustu (jeśli jest dostępny): Pozwoli ci to zrobić zdjęcie bez konieczności wpadania w pozycję po ustawieniu timera. Niektóre kamery można nawet kontrolować za pośrednictwem aplikacji na smartfony.
7. objęcie niedoskonałości: Nie dąż do doskonałości. Czasami najciekawsze i autentyczne portrety są te, które uchwycają chwilę spontaniczności.
Przykłady tego, co zrobić:
* Dobre oświetlenie: Umieść się w pobliżu okna w ciągu dnia, aby uzyskać miękkie, rozproszone światło.
* Ciekawe tło: Znajdź tło z teksturą, kolorem lub wiodącymi liniami.
* pewność siebie: Stań wysoko z ramionami i lekkim uśmiechem.
* Kompozycja celowa: Użyj zasady trzeciej, aby umieścić się w ramce.
Przykłady tego, czego nie robić:
* ostre światło słoneczne: Stań w bezpośrednim świetle słonecznym, tworząc ostre cienie na twarzy.
* Zagracone tło: Zrób zdjęcie przed niechlujnym pokojem.
* niezręczna pozy: Garbuj lub wyglądaj niekomfortowo.
* Losowy skład: Umieść się na środku ramy, nie zastanawiając się nad otaczającymi elementami.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz wziąć niesamowite portrety samozwańca, które z dumą podzielisz się. Pamiętaj, że praktyka czyni idealną, więc nie bój się eksperymentować i dobrze się bawić! Powodzenia!