i. Planowanie i przygotowanie:
* Scouting Lokalizacja:
* Rozważ tło: Poszukaj lokalizacji z czystym, uporządkowanym tłem. Pomyśl o teksturach, takich jak ściany z cegły, wyblakłe drewno, zieleń (drzewa, krzaki) lub otwarte pola. Unikaj rozpraszania elementów, takich jak samochody, znaki lub śmieci.
* Obserwuj światło: Odwiedź lokalizację o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło. Zwróć uwagę na kierunek światła słonecznego i obszary cienia. Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) zapewnia najbardziej pochlebne, ciepłe światło.
* Dostępność i komfort: Upewnij się, że lokalizacja jest łatwo dostępna dla Ciebie i Twojego tematu. Rozważ czynniki komfortu, takie jak cień na upalne dni lub ochrona przed wiatrem.
* zezwolenia i uprawnienia: Sprawdź, czy potrzebujesz zezwoleń lub pozwolenia na strzelanie w wybranej lokalizacji, szczególnie w przypadku nieruchomości prywatnych lub parków publicznych.
* czas (Złota Reguła:światło):
* złota godzina: To idealny czas na fotografię portretową. Miękkie, ciepłe światło tworzy pochlebny blask i długie cienie.
* Ogromne dni: W dzisiejszych czasach zapewnia miękkie, rozproszone światło, które jest bardzo wybaczające i minimalizuje ostre cienie. Okładka chmur działa jak gigantyczny softbox.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Bezpośrednie światło słoneczne jest surowe i tworzy niepochlebne cienie. To również sprawia, że twój przedmiot. Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, znajdź sposoby na jego rozproszenie lub blokowanie.
* Essentials:
* kamera: Każda lustrzanka lustrzanka, aparat bezlusterkowy, a nawet smartfon z dobrym aparatem mogą działać.
* obiektyw:
* Portret obiektyw: Obiektyw o ogniskowej od 50 mm do 135 mm jest idealny do portretów. 85 mm to klasyczny wybór.
* szybka apertura: Szeroki apertura (np. F/1.8, f/2.8) pozwala zatrzeć tło (bokeh) i utworzyć płytką głębokość pola, izolując temat.
* reflector: Reflektor ma kluczowe znaczenie dla podskakiwania światła na twarz pacjenta, wypełniania cieni i dodawania pochlebnej atrakcji. Reflektor 5 w 1 oferuje różne powierzchnie (biały, srebrny, złoty, czarny, półprzezroczysty).
* dyfuzor (opcjonalnie): Dyfuzor zmiękcza ostre światło słoneczne, tworząc bardziej równe i pochlebne światło. Jest to szczególnie przydatne, jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym.
* Miernik światła (opcjonalnie): Miernik światła pomaga dokładnie zmierzyć światło i zapewnić odpowiednią ekspozycję. Zwykle wystarczy wbudowany miernik aparatu.
* stołek/krzesło (opcjonalnie): Zapewnia swojemu przedmiotowi coś, na czym można się oprzeć lub usiąść, dzięki czemu są wygodniejsze.
* rekwizyty (opcjonalnie): Użyj rekwizytów, które uzupełniają osobowość twojego podmiotu lub motyw sesji (np. Kwiaty, książki, czapki).
* Woda i przekąski: Utrzymuj komfort i nawodnienie, szczególnie podczas dłuższych pędów.
* Rozważania przedmiotowe:
* Wardrobe: Wcześniej przedyskutuj wybory garderoby z przedmiotem. Zaproponuj kolory i style, które uzupełniają lokalizację i ich osobowość. Unikaj zajętych wzorów lub logo.
* komfort: Upewnij się, że temat jest wygodny i zrelaksowany. Porozmawiaj z nimi, odtwarzaj muzykę i stwórz zabawną i przyjemną atmosferę.
* Komunikacja: Wyraźnie przekazuj swoją wizję i przekazuj kierunek swojemu przedmiotowi. Wyjaśnij pozy i wyrażenia, których szukasz.
ii. Konfigurowanie studia na świeżym powietrzu:
1. Znajdź cień (w razie potrzeby): W przypadku strzelania podczas jasnego światła dziennego umieść obiekt w cieniu dostarczonym przez drzewo, budynek lub duży parasol. Odcień będzie działał jak gigantyczna softbox, tworząc równomierne i pochlebne światło.
2. Ustaw swój temat:
* kąt do światła: Unikaj twarzy tematu bezpośrednio w słońce. Zamiast tego nieco wylicz je na bok źródła światła.
* Sprawdź tło: Upewnij się, że tło jest czyste i wolne od zakłóceń. Nieco przesuń temat, aby znaleźć najlepszy kompozycję.
3. Użyj reflektora:
* Pozycjonowanie: Miej asystenta (lub użyj stoiska reflektora), aby utrzymać reflektor przeciwny do źródła światła. Reflektor odbije światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając światło w ich oczach.
* kąt i odległość: Eksperymentuj z kątem i odległością odbłyśnika, aby osiągnąć pożądaną ilość światła wypełnienia. Niewielki kąt jest zwykle lepszy niż wskazanie go bezpośrednio na temat.
* powierzchnia reflektora:
* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające.
* Silver: Zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe (lustrzane) światło wypełniające. Używaj ostrożnie, ponieważ może być surowy.
* złoto: Dodaje ciepłej, złotej blasku do odcieni skóry. Idealne na zachody słońca lub gdy chcesz cieplejszy wygląd.
4. Rozproszić światło (w razie potrzeby): Jeśli strzelasz w bezpośrednim świetle słonecznym, użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło. Umieść dyfuzor między słońcem a przedmiotem.
iii. Techniki strzelania:
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz szeroką otwór (f/1.8 - f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. Dostosuj go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Sprawa migawki: Użyj czasu otwarcia migawki wystarczająco szybko, aby zamrozić ruch i zapobiec wstrząsie aparatu (np. 1/100 lub szybciej).
* Tryb fotografowania: Tryb priorytetu Aperture (AV lub A) jest dobrym wyborem, ponieważ pozwala kontrolować głębokość pola, podczas gdy aparat automatycznie dostosowuje czas otwarcia migawki. Tryb ręczny (M) zapewnia większą kontrolę.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego AF (AF-S), aby dokładnie skupić się na oku poddanego.
* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/macierzy jest zwykle dobrym punktem wyjścia, ale może być konieczne dostosowanie kompensacji ekspozycji w zależności od sceny.
* pozowanie:
* naturalne i zrelaksowane: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą. Unikaj sztywnych lub nienaturalnych pozy.
* kąty: Niech poddaj swoje ciało lekko do aparatu, zamiast skierować się do niego prosto.
* Rozkład wagi: Poproś twojego pacjenta, przesuną swoją wagę na jedną nogę, aby uzyskać bardziej zrelaksowaną postawę.
* Hands: Zwróć uwagę na pozycję rąk. Unikaj ich zaciśnięcia lub ukrycia. Sugeruj naturalne pozy, takie jak spoczywanie ich na kolanach, trzymanie rekwizytów lub umieszczanie ich w kieszeniach.
* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do prawdziwych uśmiechów i wyrażeń. Opowiedz żarty, rób głupie twarze lub poproś o zastanowienie się nad czymś, co sprawia, że są szczęśliwi.
* różnorodność: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami. Poruszaj się po swoim temat, aby znaleźć najbardziej pochlebną perspektywę.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść swój przedmiot poza centralnym, wykorzystując zasadę trzeciej, aby stworzyć bardziej zrównoważony i atrakcyjny wizualnie kompozycję.
* wiodące linie: Użyj wiodących linii w tle, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Zostaw trochę negatywnej przestrzeni wokół tematu, aby stworzyć poczucie spokoju i równowagi.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku, aby oprawić temat, takie jak drzewa, łuki lub okna.
* komunikacja jest kluczowa:
* kierunek: Podaj jasne i zwięzłe kierunki swojego tematu. Bądź konkretny o pozach i wyrażeniach, które chcesz.
* Informacje zwrotne: Zapewnij pozytywne opinie i zachętę. Poinformuj swojego tematu, co lubisz w jego pozach i wyrażeniach.
* Współpraca: Pracuj z tematem, aby tworzyć obrazy odzwierciedlające ich osobowość i styl.
iv. Procesing (edycja):
* oprogramowanie: Użyj oprogramowania do edycji, takich jak Adobe Lightroom lub Photoshop, aby ulepszyć swoje zdjęcia.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast, aby zwiększyć szczegóły.
* Bilans biały: Popraw równowagę białą, aby zapewnić dokładne kolory.
* Podprawy i cienie: Dostosuj atrakcje i cienie, aby odzyskać szczegóły w tych obszarach.
* Clarity: Dodaj lub zmniejsz jasność, aby zwiększyć teksturę i ostrość.
* Vibrance &Neatation: Dostosuj wibrację i nasycenie, aby poprawić kolory.
* retuszowanie:
* Wygładzanie skóry: Delikatnie wygładzaj skórę, aby zmniejszyć skazy i niedoskonałości.
* Ulepszenie oka: Wyostrz oczy i dodaj lekkie światło.
* wybielanie zębów: Lekko wybiel zęby, aby uzyskać jaśniejszy uśmiech.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi technikami i ustawieniami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę innych fotografów portretowych i poznaj ich techniki.
* baw się dobrze: Najważniejsze jest, aby dobrze się bawić i cieszyć się procesem tworzenia pięknych portretów!
* Lokalizacje zwiadowcze z góry: Nie czekaj do dnia sesji, aby znaleźć lokalizację. Zakładaj potencjalne miejsca wcześniej.
* wykonaj kopię zapasową obrazów: Zawsze wykonuj kopię zapasową zdjęć do wielu lokalizacji, aby zapobiec utratę danych.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, możesz tworzyć oszałamiające naturalne portrety w swoim studio outdoorowym, które uchwycają esencję Twoich tematów. Pamiętaj, aby być cierpliwym, kreatywnym i dobrze się bawić!