Technika „Squint and Turn”
Jest to prosta, potężna metoda zrozumienia, w jaki sposób światło pada na twój temat.
kroki:
1. Znajdź temat: Ustaw swój temat, w którym planujesz zrobić portret.
2. mrużył oczy: Lekko mrużył oczy. Zmniejsza to ilość szczegółów, które widzisz i pomaga skupić się na świetle i cieniach. Pomyśl o tym jako o uproszczeniu sceny.
3. obserwuj: Mrużność pozwala zobaczyć:
* Podprawy: Najjaśniejsze obszary twarzy/przedmiotu.
* Shadows: Najciemniejsze obszary twarzy/przedmiotu.
* Obszary przejściowe: Obszary między światłem a cieniem. Pokazują one kierunek i miękkość światła.
* Hot Spots: Obszary nadmiernej ekspozycji. Będą prawie białe podczas mrużania.
4. Zwróć podmiot powoli (lub poruszaj się): Podczas gdy * nadal * mrużisz, poproś o powoli obracanie twarzy w lewo i w prawo (lub możesz powoli poruszać się po obiekcie). Zobacz, jak zmieniają się atrakcje i cienie. To pokaże:
* Kierunek, z którego pochodzi światło. Najjaśniejsze obszary będą skierowane do źródła światła.
* Jak światło owija się wokół twarzy. Miękkie światło zawiną więcej; Hard Light stworzy ostrzejsze, bardziej zdefiniowane cienie.
* gdzie są najlepsze kąty i oświetlenie dla twojego tematu. Zobaczysz, jak światło oddziałuje z ich funkcjami.
5. Oceń: Gdy zrozumiesz, w jaki sposób światło oddziałuje z twarzą, zdecyduj, który kąt jest najbardziej pochlebny. Może to oznaczać źródło światła z boku obiektu, aby stworzyć więcej cienia i głębokości, lub źródło światła, które bezpośrednio staje w obliczu obiektu dla płaskiego, a nawet światła.
Dlaczego to działa:
* upraszcza scenę: Mrużanie filtruje rozpraszające szczegóły, umożliwiając skupienie się na podstawowych elementach światła i cienia.
* Podświetlki kontrast: Podkreśla kontrast między światłem i ciemnością, ułatwiając identyfikację jakości światła (twardego lub miękkiego).
* poprawia pozycjonowanie: Przeniesienie tematu (lub siebie) ujawnia najbardziej pochlebne jasne kąty.
Ważne rozważania:
* Światło otoczenia: Ta technika działa najlepiej, gdy używasz naturalnego światła lub pojedynczego źródła światła. Im więcej świateł, tym bardziej złożony.
* Ćwicz: Im więcej to ćwiczysz, tym szybciej będziesz widzieć i rozumieć światło.
* Twoja wizja: Wszyscy widzą światło inaczej. Nie ma „doskonałego” światła. Znajdź preferowany styl.
* bądź szybki Zbyt długie mrużanie może odcedzić oczy.
* Poszukaj Catchlights: Widzisz ten mały błysk światła w oku? Catchlights dodają życie do twojego portretu. Ustaw swój temat, aby miały światła.
Przykład:
Wyobraź sobie, że robisz portret na świeżym powietrzu w słoneczny dzień. Jeśli mrużisz i widzisz ostre, ciemne cienie pod oczami i nosem, wiesz, że światło jest zbyt bezpośrednie i silne. Następnie możesz przenieść swój przedmiot do zacienionego obszaru lub poczekać, aż chmura zmiękczy światło.
Jeśli zamiast tego zmrużysz i widzisz miękkie, stopniowe przejście między światłem a cieniem, oraz przyjemną atrakcję na policzku, wiesz, że jesteś w dobrej pozycji do zrobienia zdjęcia.
Beyond Squinting:Opracuj swój „światło zmysł”
* Podziwiasz portrety: Przeanalizuj oświetlenie w profesjonalnych portretach. Spróbuj zidentyfikować kierunek, jakość i intensywność światła.
* eksperyment: Graj z różnymi źródłami światła i modyfikatorami (odblaski, dyfuzory). Zobacz, jak wpływają na wygląd twoich portretów.
* Naucz się podstawowych wzorów oświetlenia: Zbadaj klasyczne wzory oświetlenia portretowego, takie jak Rembrandt, Loop i Butterfly. Dają one podstawy do zrozumienia, jak kształtować światło.
Technika „Squint and Turn” to tylko punkt wyjścia. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się „widzeniem” światła i tworzenie pięknych, dobrze oświetlonych portretów. Powodzenia!