1. Zrozum światło:
* Pisa dnia jest kluczowa:
* złota godzina (wschód i zachód słońca): To często * najlepsze * światło. Jest miękki, ciepły i pochlebny. Niski kąt słońca tworzy piękny światło boczne i obręczy.
* Ogromne dni: Zapewnia miękkie, nawet lekkie. Idealne do portretów, ponieważ cienie są minimalne, a odcienie skóry wyglądają gładko. Minusem jest to, że może być trochę płaska.
* Otwórz odcień: Znalezienie cienia odlewanego przez budynek, duże drzewo lub twarz klifu rozpowszechni ostre światło słoneczne. To tworzy miękkie, pochlebne światło.
* Unikaj południowego słońca (10–12: To światło jest szorstkie, tworzy silne cienie i może powodować mrużenie. Najtrudniej jest z nią pracować, ale jeśli musisz strzelać, znajdź cień.
* Kierunek światła:
* przednie światło: Słońce za tobą, bezpośrednio oświetlając temat. Może być trochę płaski, ale dobry do pokazywania szczegółów.
* Light: Słońce z boku tematu. Tworzy cienie i wyróżnienia, dodając wymiar i zainteresowanie. Może być dramatyczne.
* podświetlenie: Słońce za tematem. Tworzy piękne światło obręczy wokół włosów i ramion. Wymaga starannego narażenia, aby uniknąć niedostosowania twarzy pacjenta. Może być konieczne ujawnienie * na * twarz i pozwolić, aby tło wydmuchiło (być prześwietlone).
2. Pozycjonowanie i pozowanie:
* Odwróć się od słońca: Jeśli strzelasz w bezpośrednim świetle słonecznym, niech przedmiot nieco odwróci się od słońca. To zmniejsza mrużenie i zmiękcza światło na ich twarzy.
* Użyj środowiska na swoją korzyść:
* Znajdź otwarty odcień: Jak wspomniano powyżej, poszukaj cienia odlewanego przez budynki, drzewa lub inne obiekty. Ustaw swój obiekt, aby były w pełni w cieniu, skierowane w kierunku otwartego nieba. To wykorzystuje niebo jako naturalne źródło światła.
* Użyj naturalnych „reflektorów”: Jasne powierzchnie wokół obiektu mogą odbijać światło. Rozważać:
* Ziemia światła: Piasek, beton, jasny brud może działać jako subtelne odbłyśniki.
* Ściany kolorowe: Pobliska biała ściana lub budynek może odbijać światło na twarzy pacjenta.
* woda: Powierzchnia wody może odbijać światło.
* Użyj liści do filtrowania światła: Umieść swój temat pod drzewem z skatanym światłem słonecznym. Liście rozbiją światło i stworzą interesujące wzory. Uważaj, aby nie mieć ostrych miejsc słonecznych na twarzy.
* pozowanie w odpowiedzi na światło:
* podbródek, oczy w górę: Pomaga to wyeliminować cienie pod brodą i rozjaśnia oczy.
* Unikaj ostrych cieni na twarzy: Dostosuj pozę podmiotu, aby zminimalizować niepochlebne cienie.
3. Ustawienia i techniki aparatu:
* Kompensacja ekspozycji: Jeśli strzelasz w trudnej sytuacji oświetleniowej (jak silny podświetlenie lub obiekt w cieniu na jasnym tle), użyj kompensacji ekspozycji, aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz. Poszukaj przycisku +/- w aparacie. Zwiększ ekspozycję (+), aby rozjaśnić obraz, zmniejszyć go (-), aby go przyciemnić.
* Tryby pomiarowe:
* Pomiar oceny/macierzy: Kamera analizuje całą scenę i próbuje znaleźć najlepszą ogólną ekspozycję. Ogólnie dobre dla zrównoważonych scen.
* Metry punktowe: Mierzy światło tylko w niewielkim obszarze ramy (miejsce). Przydatne do pomiaru twarzy pacjenta, szczególnie w trudnych sytuacjach oświetlenia.
* Pomiar ważony w środku: Priorytety priorytetów pomiaru ze środka ramy.
* wypełnij flash (subtelne użycie): Jeśli aparat ma wbudowaną lampę błyskową, możesz użyć go jako subtelnego „wypełnienia lampy błyskowej”, aby rozjaśnić cienie. Ustaw moc Flash na niski poziom (np. Zatrzymania -1 lub -2), aby uniknąć ostrego, nienaturalnego wyglądu. Niektóre zewnętrzne błyski można ustawić poza kamerą, aby uzyskać jeszcze lepsze wyniki.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej danych obrazu niż JPEG, zapewniając większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji, cieni i wyświetleń.
* wybór obiektywu:
* Prime Soczewki (np. 50 mm, 85 mm): Często mają szersze otwory (dolne Numery, takie jak f/1.8 lub f/2.8), które pozwalają na więcej światła i tworzą płytszą głębokość pola, rozmycie tła i izolowanie obiektu.
* Teobiektyki (np. 70-200 mm): Może kompresować tło, tworząc przyjemniejszą estetykę i umożliwić strzelanie z odległości, co może być pomocne, jeśli chcesz znaleźć lepsze oświetlenie.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z warunkami oświetleniowymi (np. „Światło dzienne” na słoneczne dni, „pochmurne” na pochmurne dni, „cień” dla cienia). Korzystanie z niewłaściwej bilansu białego może spowodować odlewy kolorów. Pliki RAW umożliwiają dostosowanie bilansu białego w przetwarzaniu końcowym.
4. Processing:
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden lub luminar, aby dostroić ekspozycję i kontrast swoich zdjęć.
* Odzyskiwanie cienia i wyróżniania: Przywróć szczegóły w cieniu i atrakcjach.
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans biały i kolory, aby stworzyć przyjemniejszy obraz.
* Dodge and Burn: Subtelnie rozjaśnia (Dodge) lub ciemne (spal) określone obszary obrazu, aby poprawić atrakcje i cienie oraz zwrócić uwagę na kluczowe obszary (np. Unikanie oczu).
przykładowe scenariusze:
* Ogromny dzień: Doskonały! Użyj szerokiego soczewki przysłony (jeśli go masz), aby zamrazić tło. Skoncentruj się na pozowaniu tematu i uchwyceniu naturalnego wyrażenia. Zwróć uwagę na bilans białych, aby zapewnić dokładne odcienie skóry.
* złota godzina: Ustaw swój temat z słońcem za nimi, aby uzyskać piękny efekt światła obręczy. Odsłaniaj twarz, pozwalając tło nieco prześwietlone. Alternatywnie, ustaw je słońcem na bok, aby uzyskać dramatyczny, wymiarowy wygląd.
* południowe słońce (musi strzelać): Szukaj pełnego odcienia. Ustaw swój obiekt, aby skierował się w kierunku otwartego nieba, które będzie działać jako duże, miękkie źródło światła. Uważaj na kadrowane światło słoneczne.
* silny podświetlenie: Umieść temat, aby słońce było bezpośrednio za nimi. Użyj pomiaru punktowego, aby odsłonić ich twarz, pozwalając tło wydmuchać. Alternatywnie, spróbuj znaleźć miejsce, w którym słońce jest częściowo zablokowane przez drzewa lub budynki.
Kluczowe wyniki:
* światło to wszystko! Zrozum to i pracuj * z *, a nie przeciwko niemu.
* pozycjonowanie i pozowanie są kluczowe.
* Subtelne regulacje ustawień aparatu mogą mieć dużą różnicę.
* Procesing może ulepszyć twoje obrazy, ale najlepiej jest uzyskać tak dobrze, jak to możliwe w aparacie.
Ćwicz te techniki, eksperymentuj z różnymi ustawieniami, a będziesz mógł zrobić świetne portrety zewnętrzne nawet bez odbłyśnika. Powodzenia!