i. Zrozumienie podstaw
* Kąty są twoim przyjacielem: Bezpośrednio skierowanie się do aparatu często może wyglądać płasko. Lekko podłączanie ciała (nawet tylko kilka stopni) tworzy wymiar i cienie, dzięki czemu obiekt wydaje się bardziej interesujący.
* Rozkład wagi: Tam, gdzie przedmiot przynosi swoją wagę, ma ogromny wpływ na ogólną pozę. Przesuwanie ciężaru na jedną nogę tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.
* Hands: Ręce są znane z tego, że wyglądają niezręcznie. Daj im coś do zrobienia! (Patrz konkretne sugestie poniżej).
* Chin/Jawline: Niewielkie obniżenie podbródka (lub lekko popychające czoło) podkreśla linię szczęki, która jest często uważana za męską cechę. Uważaj, aby nie przesadzić, co może stworzyć podwójny podbródek. Praktyka czyni idealną.
* Postawa: Dobra postawa jest niezbędna, ale nie pozwól, aby stała się sztywna. Zachęcaj tematu do stania wysokiego, ale zrelaksowanego, z ramionami do tyłu i w dół.
* komfort jest kluczem: Jeśli temat poczuje się nieswojo, pokaże ich twarz i język ciała. Ciągle sprawdzaj i dostosuj w razie potrzeby. Podaj jasne i proste instrukcje.
ii. Ogólne pomysły na pozowanie (stojące)
* lean:
* o ścianę: Opierając jedno ramię o ścianę, z jedną stopą nieco do przodu. Może krzyżować ramiona lub trzymać ręce w kieszeniach. Zmień kąt ciała i głowy.
* Przeciwko post/drzewo: Podobne do ściany szczupłej, ale z bardziej naturalnym elementem.
* krzyż: Przekraczając jedną nogę przed drugą, stojąc. Stwarza to subtelną krzywą „S” w ciele i wygląda bardziej dynamicznie. Dostosuj pozycje ramienia dla zmienności.
* postawa:
* szeroka postawa: Stopy od siebie o szerokości ramion, mocno sadzone na ziemi. To przekazuje pewność siebie i siłę. Wypróbuj ręce na biodrach, skrzyżowanych rękach lub jednej ręce w kieszeni.
* zrelaksowana postawa: Lekko rozłożone stopy, z wagą przesuniętą na jedną nogę. Jest to bardziej swobodne i przystępne.
* ręka w kieszeni: Klasyk z jakiegoś powodu!
* jedna ręka w kieszeni: Swobodny i zrelaksowany.
* obie ręce w kieszeniach: Bardziej pewny siebie i ugruntowany.
* kciuki zaczepione w kieszeniach: Bardziej zabawna i pewna pewna wariacja.
* odwrócenie wzroku: Niech obiekt rozgląda się nieco od aparatu, nad ramieniem lub w odległość. Stwarza to poczucie tajemnicy lub kontemplacji.
* The Walk: Uchwyć przedmiot w ruchu, idąc w kierunku lub z dala od kamery. Zwróć uwagę na postawę i krok.
* Kurtka/płaszcz pozuje: Jeśli ma na sobie kurtkę:
* Draped na ramieniu: Swobodny i łatwy.
* zapinane/rozpakowane: Inny wygląd.
* ręka wewnątrz kurtki: Tworzy silną linię.
iii. Ogólne pomysły na pozowanie (siedzenie)
* kątowy sit: Unikaj, aby temat usiadł bezpośrednio w kierunku aparatu. Kątem ciała na bok.
* The Lean Forward: Spraw, by temat nie lekko pochylił się do przodu, opierając przedramiona na kolanach. Stwarza to bardziej angażującą i przystępną pozę.
* podłokietnik: Jeśli siedząc na krześle z podłokietnikami, opuść obiekt jeden lub oba ramiona na podłokietnikach. Eksperymentuj z różnymi pozycjami dłoni (splecionymi, otwartymi, trzymającymi rekwizyt).
* skrzyżowane nogi/kostki: Powszechna i wygodna poza.
* ziemia sit: Siedząc na ziemi z jednym lub obiema kolanami. Użyj rąk do przygotowywania lub od niechcenia.
* schody siedzą: Siedzenie na schodach może powodować ciekawe kąty i poziomy.
* rekwizyty: Włącz rekwizyty, takie jak książki, filiżanki kawy lub instrumenty muzyczne, aby zwiększyć zainteresowanie i osobowość.
iv. Umieszczenie ręki - detal krytyczny
* Unikaj „wiszących” rąk: Ręce zwisające na bokach wyglądają niezręcznie.
* Daj im coś do zrobienia:
* w kieszeniach: Jak wspomniano wcześniej.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie lub obronę (pamiętaj o wyrażeniu).
* trzymanie proporcji: Pup kawy, książka, telefon, okulary przeciwsłoneczne.
* Dotykanie twarzy/włosów: Subtelny dotyk policzka, podbródka lub włosów może dodać odrobinę intymności. (Używaj oszczędnie i naturalnie).
* na biodrach: Pewny siebie i asertywny.
* Fingers: Może przekazywać troskliwość lub wrażliwość.
* spoczywając na powierzchni: Na stole, ścianie, ich kolano.
* zrelaksowane palce: Zachęcaj przedmiot do relaksu i lekko zakrzywiony, nie sztywny lub zaciśnięty.
* przestrzeń ujemna: Bądź świadomy przestrzeni między ramieniem a ciałem. Mała szczelina może sprawić, że ramię wygląda cieńsze.
v. Wyraz twarzy i połączenia
* autentyczne uśmiechy: Zachęcaj temat do myślenia o czymś, co ich uszczęśliwia. Wymuszony uśmiech jest łatwy do zauważenia.
* „Squinch”: Lekkie mrużenie oczu, które sprawia, że obiekt wygląda na pewniej i zaangażowanego.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może utworzyć potężne połączenie z przeglądarką. Łamanie kontaktu wzrokowego (nieco odrębnego) może stworzyć poczucie tajemnicy.
* Jawline and Chin: Jak wspomniano wcześniej, niewielka regulacja może mieć dużą różnicę.
* dopasowanie wyrażenia: Upewnij się, że wyrażenie pasuje do pozy i ogólnego nastroju, który próbujesz stworzyć.
vi. Środowisko i opowiadanie
* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Wybierz lokalizację, która uzupełnia styl i osobowość obiektu. Ustawa miejska może być odpowiednia dla bardziej nerwowego lub nowoczesnego wyglądu, podczas gdy naturalne otoczenie może być lepsze dla bardziej zrelaksowanego lub na zewnątrz.
* Kontekst ma znaczenie: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć ze swoimi zdjęciami. Co robi temat? Jaki jest ich związek ze środowiskiem?
* Użyj naturalnego światła: O ile to możliwe, użyj naturalnego światła, aby stworzyć pochlebny i naturalny wygląd. Unikaj ostrego południowego słońca, które może powodować ostre cienie.
* Rozważ tło: Upewnij się, że tło nie jest rozpraszające ani zagracone. Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło i zwrócić uwagę na temat.
vii. Wskazówki dotyczące reżyserowania modeli męskich
* jasne i zwięzłe instrukcje: Unikaj żargonu i bądź konkretny ze swoimi wskazówkami.
* Podaj przykłady: Pokaż tematyczne przykłady pozycji, których szukasz.
* oferuje pozytywne wzmocnienie: Chwalcie ten temat, gdy dobrze sobie radzą.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może być niezręczne, szczególnie dla tych, którzy nie są przyzwyczajeni do przebywania przed kamerą.
* Zachęcaj ruch: Nie bój się poruszać obiekt i eksperymentuj z różnymi pozami.
* buduj relację: Poznaj ten temat i spraw, by czują się komfortowo. Pomoże im to zrelaksować się i być bardziej naturalne przed kamerą.
* Uważaj na „małe rzeczy”: Zwróć uwagę na szczegóły takie jak bezpańskie włosy, zmarszczki odzieży i rozpraszające przedmioty w tle.
* Nie bój się złamać zasad: Gdy zrozumiesz podstawy, nie bój się eksperymentować i wypróbować nowe rzeczy.
viii. Powszechne błędy, które uniknie
* sztywne i nienaturalne pozy: Unikaj pozy, które wyglądają wymuszone lub niewygodne.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Jak omówiono powyżej, zwróć szczególną uwagę na umieszczenie ręki.
* Zła postawa: Zachęcaj przedmiot do stania wysokiego i zrelaksowanego.
* wymuszone uśmiechy: Cel do prawdziwych uśmiechów.
* ignorowanie środowiska: Upewnij się, że środowisko uzupełnia temat.
* nie komunikując się z tematem: Podaj jasne instrukcje i informacje zwrotne.
ix. Zasoby dla inspiracji
* czasopisma (GQ, esquire, zdrowie mężczyzn): Zwróć uwagę na sposób, w jaki modele męskie są stawiane w fotografii redakcyjnej.
* Portfolio online (500px, Behance, Instagram): Szukaj mężczyzn fotografów portretowych i przestudiuj ich pracę.
* Pinterest: Stwórz tablicę nastrojów i stylów, które lubisz.
* Tutoriale YouTube: Wyszukaj „pozing Men Photography”, aby znaleźć pomocne samouczki wideo.
Podsumowując, kluczem do pozowania mężczyzn jest stworzenie naturalnego, pewnego siebie i autentycznego wyglądu, który odzwierciedla ich osobowość i pożądany nastrój strzału. Ćwicz, eksperymentuj i baw się dobrze! Powodzenia!