i. Sprzęt:
* kamera: Każda lustrzanka, bezlusterka, a nawet dobry aparat smartfona będzie działać. Zalecany jest aparat, który pozwala na tryb ręczny.
* obiektyw: Idealny jest obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm lub zoom z tymi ogniskowymi). Oferują płytką głębokość pola, która pomaga izolować podmiot. Ale nie czuj się ograniczony! Eksperymentuj z tym, co masz.
* źródło światła: To jest kluczowe. Możesz użyć:
* Studio Strobe/Flash: (Preferowane) daje najwięcej kontroli. Rozważ modyfikatory, takie jak softboxy, parasole lub dania kosmetyczne.
* Błędź miernik/kamera: Może działać, ale może wymagać pewnej pomysłowości, aby rozproszyć światło. Zastanów się, że odbijanie go w suficie lub za pomocą dyfuzora.
* ciągłe światło: (Panel LED itp.) Łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale zwykle nie tak potężny jak błysk.
* okno: Może działać, jeśli zostanie kontrolowany ostrożnie (patrz poniżej).
* czarne tło:
* tkanina: Czarny aksamit, welur lub zaciemnienie to dobry wybór. Dobrze pochłaniają światło. Bez zmarszczek to plus.
* papier: Bezszwowe czarne bułki papieru są również doskonałe, ale mogą być droższe i wymagają stojaka.
* Ściana/powierzchnia: Mroczna, malowana matowa ściana może działać w mgnieniu oka.
* Stojak na światło: Aby utrzymać źródło światła (przy użyciu stroboskopu lub światła błyskawicznego).
* Modyfikator światła: Softbox, parasol, danie kosmetyczne - do kontrolowania jakości światła.
* Opcjonalnie:
* reflector: Odbić światło z powrotem na temat.
* Drzwi stodoły/snoot: Aby kontrolować rozlanie światła i stworzyć bardziej dramatyczny efekt.
* gobo: Do wycinania światła lub tworzenia wzorów.
* zdalny spust: (W przypadku strobów/świateł błyskawicznych) ułatwia strzelanie.
* Miernik światła: (Opcjonalnie, ale pomocne dla spójnych wyników, szczególnie w przypadku strobes)
ii. Konfigurowanie:
1. Wybierz swoją lokalizację: Idealnie pokój, który możesz całkowicie przyciemnić.
2. Skonfiguruj tło: Porodowo i równomiernie powiesić czarne tło. Upewnij się, że jest wystarczająco duży, aby pokryć całą ramkę za tematem.
3. Ustaw obiekt: Umieść temat kilka stóp (3-6 stóp to dobry punkt wyjścia) z dala od tła. Ta odległość jest kluczowa. Im dalej są z tła, tym mniej światła się na niego rozleje, utrzymując czarny.
4. Ustaw źródło światła:
* jedno źródło światła (proste): Umieść źródło światła po jednej stronie obiektu, lekko pod kątem do przodu. To stworzy klasyczny wygląd portretowy z cieniami. Użyj modyfikatora (softbox lub parasol), aby zmiękczyć światło. Dostosuj pozycję i kąt, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Dwa źródła światła (większa kontrola):
* światło kluczowe: Główne źródło światła. Ustawione jak wyżej.
* wypełnij światło: Słabsze źródło światła po przeciwnej stronie światła kluczowego. To wypełnia cienie i dodaje szczegóły. Możesz użyć reflektora zamiast drugiego światła.
5. Ustawienia aparatu:
* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Daje to pełną kontrolę nad narażeniem.
* ISO: Zacznij od najniższego natywnego ISO (zwykle 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ tylko w razie potrzeby, aby uzyskać dobrą ekspozycję.
* apertura: Wybierz otwór, który zapewnia pożądaną głębokość pola. Szerszy otwór (f/1.8, f/2.8, f/4) utworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot. Mniejsza przysłona (f/8, f/11) da ci szerszą głębokość pola, utrzymując więcej przedmiotu.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ilość światła otoczenia wchodzącego do aparatu. Zacznij od 1/125 lub 1/200 sekundy (lub prędkości synchronizacji flash). Dostosuj na podstawie źródła światła. W przypadku strobów, czas otwarcia migawki wpływa przede wszystkim światło otoczenia, a nie światło z lampy błyskowej (o ile znajduje się w prędkości synchronizacji błyskowej).
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z źródłem światła (np. „Flash” dla Strobes, „Tungsten” dla żarówek). W przypadku strzelania na surowo możesz to dostosować w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
iii. Wskazówki dotyczące strzelania:
1. Zacznij od niskiej mocy: Zacznij od źródła światła przy niskiej mocy i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Pomaga to zapobiec zdmuchiwaniom.
2. Monitoruj swój histogram: Histogram to wykres pokazujący rozkład tonalny na twoim obrazie. Upewnij się, że nie przycinasz (tracisz szczegółów) na wyświetleniach lub cienie.
3. Sprawdź tło: Po każdym ujęciu przejrzyj obraz, aby upewnić się, że tło jest całkowicie czarne. Jeśli tak nie jest, zwiększ odległość między podmiotem a tłem, zmniejsz światło otoczenia lub zmniejsz moc światła wypełnienia (jeśli używasz jednego).
4. Focus ostrożnie: Ostre skupienie jest niezbędne. Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach pacjenta.
5. poza i bezpośredni: Poprowadź swój temat pozami i wyrażeniami. Zachęć ich do relaksu i bycia sobą.
6. eksperyment! Wypróbuj różne pozycje oświetlenia, kąty i modyfikatorów, aby znaleźć wygląd, który lubisz.
7. Strzel RAW: Daje to największą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
iv. Za pomocą okna:
Jeśli używasz światła okiennego, zasady są podobne, ale musisz być jeszcze bardziej ostrożny w kontrolowaniu światła.
* Znajdź okno z miękkim, rozproszonym światłem: Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które jest surowe. Ogromny dzień jest idealny.
* Ustaw obiekt w pobliżu okna: Umieść je kilka stóp od okna.
* Użyj reflektora: Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie obiektu, aby odbijać światło z powrotem w cienie.
* Zasłony zaciemniające: Użyj zasłon zaciemnienia, aby zablokować każde światło przed wjazdem do pokoju z innych okien.
* Uważaj na cienie: Zwróć szczególną uwagę na cienie i dostosuj pozycję pacjenta lub reflektor, aby go zmiękczyć.
v. Rozwiązywanie problemów:
* tło nie jest wystarczająco czarne:
* Zwiększ odległość między podmiotem a tłem.
* Zmniejsz światło otoczenia w pokoju.
* Zmniejsz moc światła wypełnienia (lub usuń go).
* Użyj ciemniejszego lub bardziej zapałowego materiału tła.
* Użyj drzwi stodoły lub snoot, aby kontrolować rozlanie światła ze źródła światła.
* ostre cienie:
* Użyj większego modyfikatora światła (softbox lub parasol).
* Przenieś źródło światła bliżej obiektu.
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* Temat Too Dark:
* Zwiększ moc źródła światła.
* Zwiększ ISO (ale pamiętaj o hałasie).
* Poszerz otwór.
* przedmiot zbyt jasny (wysadzony):
* Zmniejsz moc źródła światła.
* Opuść ISO.
* Zawęzić przysłanę.
* nierównomierne oświetlenie: Dostosuj kąt i odległość światła do obiektu. Użyj drugiego światła lub reflektora, aby zrównoważyć oświetlenie.
vi. Processing:
Chociaż powinieneś dążyć do uzyskania strzału tak blisko idealnego, jak to możliwe w aparacie, pewne przetwarzanie może poprawić końcowy wynik:
* Korekty ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby ulepszyć funkcje pacjenta.
* cienie i wyróżnienia: Odzyskaj wszelkie utracone szczegóły w cieniu lub wyświetleniach.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i nasycenie kolorami.
* retuszowanie skóry: Wygładnij skórę i usuń przebarwienia (subtelnie!).
* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary obrazu, aby ulepszyć szczegóły lub stworzyć bardziej dramatyczny efekt.
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety z czarnym tłem, które podkreślają twój temat i tworzyć poczucie dramatu i elegancji. Powodzenia!