1. Zrozumienie soczewek przechylania
* tilt: Pozwala na zmianę płaszczyzny ostrości, co oznacza, że możesz mieć określony obszar, który nie jest równoległy do czujnika. Jest to kluczowy element tworzenia selektywnego ostrości.
* shift: Pozwala na poprawienie zniekształceń perspektywicznych, szczególnie przydatnych w fotografii architektonicznej, ale mniej krytyczne dla portretów.
* Rotacja: Wiele soczewek przesunięcia pochylenia umożliwia niezależnie obrót osi pochylenia i przesunięcia. Pozwala to dostroić efekty dla określonych kompozycji.
2. Rozważania dotyczące przekładni
* soczewki przechylania: Niezbędny jest dedykowany obiektyw przesunięcia przechylania. Popularne opcje obejmują te z Canon, Nikon, Schneider-Kreuznach i Samyang/Rokinon. Rozważ ogniskową. Zazwyczaj preferowany jest dłuższy ogniskowy (85 mm lub więcej), aby uniknąć zniekształceń i kompresji.
* kamera: Wszelkie lustrzanki cyfrowe lub bezlusterkowe kompatybilne z wybranym obiektywem.
* statyw: Zdecydowanie zalecane, jako precyzyjne korekty i często powolny proces strzelania korzysta z stabilności.
* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas długich ekspozycji.
3. Planowanie i konfiguracja przed shootem
* Wybór tematu: Badani, które korzystają z selektywnego skupienia, są idealne. Pomyśl o:
* kontekst: Środowiska, w których selektywne skupienie może odizolować temat (np. Zatłoczona ulica, naturalna ustawienie).
* Unikalne funkcje: Podkreśl konkretne szczegóły, takie jak oczy, ręce lub określony aspekt twarzy.
* oświetlenie: Rozważ warunki oświetlenia. Naturalne światło jest często preferowane dla portretów, ale może być konieczne użycie odbłyśników lub dyfuzorów do kontrolowania światła. Oświetlenie studyjne może być również skuteczne, ale wymaga starannej regulacji z płytką głębokością pola.
* Kompozycja: Ostrożnie zaplanuj swój kompozycję. Płytka głębokość pola zwróci uwagę na określony obszar, więc upewnij się, że obszar jest interesujący wizualnie i opowiada historię.
* tło: Zwróć uwagę na pochodzenie. Elementy poza wynikiem mogą zwiększyć głębokość i kontekst, ale unikać rozpraszania bałaganu.
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Eksperymentuj z aperturą. Szersze apertury (f/2.8, f/4) tworzą płytszą głębokość pola i silniejszy efekt przechylania. Jednak może być konieczne nieznacznie zatrzymanie się (f/5.6 lub f/8) dla ostrzejszego obszaru skupienia.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Użyj czasu otwarcia migawki, która jest wystarczająco szybka, aby uniknąć wstrząsu aparatu, szczególnie podczas strzelania do ręcznego (choć statyw jest wysoce zalecany).
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego, aby zapewnić właściwą ekspozycję skoncentrowanego obszaru.
4. Techniki stosowania pochylenia i przesunięcia w portretach
* „Efekt miniaturowy”: Najczęstsze zastosowanie przesunięcia pochylenia. Przechylając soczewkę, możesz stworzyć bardzo płytką głębokość pola, dzięki czemu obiekt wydaje się mniejszy i bardziej jak miniatura. Osiąga się to, czyniąc płaszczyznę ostrości nie równoległej do czujnika.
* jak to osiągnąć: Umieść osi pochylenia poziomo. Eksperymentuj z ilością pochylenia, aby kontrolować głębokość pola. Często podczas strzelania z nieco podwyższonej pozycji stosuje się lekkie pochylenie w górę.
* Selektywne skupienie: Użyj przechylania, aby odizolować określone cechy. Na przykład skup się na oczach, rozmywając resztę twarzy. Lub skup się na dłoniach podczas rozmycia twarzy.
* jak to osiągnąć: Eksperymentuj z kątem osi pochylenia i ilością pochylenia. Użyj szerokiej apertury.
* Kontrola perspektywy (Shift): Mniej krytyczne dla portretów, ale może być przydatne w niektórych sytuacjach. Na przykład:
* strzelanie w ciasnych przestrzeniach: Użyj przesunięcia, aby skorygować zniekształcenie perspektywiczne podczas fotografowania w ciasnych przestrzeniach.
* Kontrolowanie elementów tła: Użyj przesunięcia, aby przesuwać elementy tła z drogi lub stworzyć bardziej zrównoważoną kompozycję.
* Używanie przechylania dla ostrości pełnej twarzy (mniej powszechne): Możesz użyć pochylenia, aby osiągnąć ostrość na całej twarzy nawet przy szerokim otworze. Wymaga to starannych i precyzyjnych korekt pochylenia, aby wyrównać płaszczyznę ostrości z krzywizną twarzy. Jest to bardziej zaawansowane i wymaga praktyki.
5. Skupienie i regulacja
* Widok na żywo: Użyj widoku na żywo z powiększeniem do precyzyjnego skupienia.
* Focus Peaking: Jeśli twój aparat koncentruje się na szczycie, użyj go, aby zobaczyć, które obszary są skupione.
* Strzały testowe: Weź mnóstwo zdjęć testowych, aby eksperymentować z różnymi ustawieniami pochylenia i zmiany.
* Małe korekty: Dokonaj niewielkich regulacji ustawień pochylenia i zmiany, aż osiągniesz pożądany efekt.
* blokowanie: Po uzyskaniu pożądanego efektu zablokuj mechanizmy przechylania i zmiany, aby zapobiec ich poruszaniu się.
6. Processing
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby stworzyć pożądany nastrój.
* Ekspozycja: W razie potrzeby dostosuj ekspozycję.
* kontrast i jasność: Dostosuj kontrast i przejrzystość, aby zwiększyć szczegóły w skoncentrowanym obszarze.
* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby stworzyć unikalny wygląd.
* wyostrzenie: Wyhoduj ukierunkowany obszar, aby ulepszyć szczegóły. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.
* Vignetting: Subtelna winieta może czasem zwiększyć nastrój i zwrócić uwagę na temat.
Wskazówki dotyczące sukcesu
* Ćwicz: Soczewki przechylania przechylają się do Mistrza. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami.
* Cierpliwość: Proces jest często wolniejszy niż strzelanie ze standardowym obiektywem. Nie spiesz się i bądź precyzyjny.
* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Creative Vision: Użyj obiektywu przesunięcia pochylenia, aby wyrazić swoją kreatywną wizję i opowiedzieć historię.
* Zrozum związek między aperturą a pochyleniem: Im szerszy otwór, tym bardziej wyraźny efekt pochylenia. Mniejsza przysłona zmniejszy efekt.
* Rozpocznij mały: Zacznij od subtelnych regulacji pochylenia i przesuń przed przejściem do bardziej ekstremalnych ustawień.
* Think 3D: Wizualizuj, w jaki sposób płaszczyzna skupienia przecina się z twoim przedmiotem.
* Rozważ czynniki środowiskowe: Wiatr może wpływać na płytką głębokość pola, szczególnie przy dłuższych ogniskach.
Rozumiejąc zasady fotografii przechylania i ćwicząc te techniki, możesz tworzyć unikalne i oszałamiające portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!