i. Kluczowe zasady zapamiętania dla wszystkich pozycji mężczyzn
* Męskość: Męskość jest szerokim terminem, a zrozumienie tego, co oznacza dla twojego podmiotu, ma kluczowe znaczenie. Może być wytrzymały, pewny siebie, wyrafinowany, przystępny lub dowolna kombinacja. Twoje pozy powinny to odzwierciedlać. Pomyśl o przekazywaniu siły, pewności siebie i celowości. Unikaj pozycji, które wydają się zbyt delikatne lub wahające, chyba że jest to szczególnie pożądana estetyka.
* kąty: Mężczyźni zazwyczaj dobrze wyglądają pod silnymi kątami. Pomyśl o tworzeniu kątów w ciele:zgnij ramię, przesuń ciężar do jednej nogi, obróć ramiona.
* Jawline: Dobrze zdefiniowana linia szczęki jest często uważana za atrakcyjną. Lekko przechylanie podbródka w dół i do przodu (ruch „żółwia”) może pomóc to zdefiniować. Uważaj, aby nie przesadzić, bo będzie wyglądać nienaturalnie.
* Język ciała: Zwróć uwagę na to, co mówi język ciała. Sluching sugeruje niepewność, a jednocześnie stoi wysokie projekty. Upewnij się, że język ciała pasuje do pożądanego przesłania.
* komfort: Najważniejsza zasada. Jeśli pozą wydaje się nienaturalna, będzie wyglądać nienaturalnie. Ciągle sprawdzaj swój temat i zachęcaj ich do przekazywania informacji zwrotnych. Jeśli czują się niekomfortowo, dostosuj pozę lub spróbuj czegoś innego.
* Hands: Ręce mogą być trudne! Niezręczne dłonie mogą zrujnować świetny strzał. Omówimy to bardziej szczegółowo, ale zawsze pamiętaj o tym, co robią ręce.
* oświetlenie: Oświetlenie ma kluczowe znaczenie dla podkreślenia funkcji i tworzenia nastroju. Silniejsze, bardziej kierunkowe światło często działa dobrze dla mężczyzn, podkreślając definicję mięśni i tworząc cienie, które dodają głębokości.
* Poznaj swojego klienta: Niektórzy mężczyźni są naturalnie wygodne przed kamerą, podczas gdy inni nie. Bądź cierpliwy, zachęcający i zapewnij jasny kierunek.
ii. Ogólne pomysły i techniki pozowania
a. Stojące pozy
* klasyczna postawa: Stopy w odległości szerokości ramion, zrównoważone ciężar, ręce rozluźnione po bokach lub w kieszeniach. Niewielki zwrot ramion zwiększa zainteresowanie.
* lean: Opierając się o ścianę, drzewo lub inny przedmiot. Jedna noga może być lekko zgięta, a ramiona można skrzyżować lub jedną rękę w kieszeni. Pochylenie dodaje zrelaksowanego charakteru.
* krzyż: Przekraczanie ramion. Może być potężną pozą, ale upewnij się, że nie wygląda na obronę. Eksperymentuj z różnymi pozycjami ramienia i wyrazem twarzy.
* ręka w kieszeni: Jedna lub obie ręce w kieszeniach. To świetny sposób na rozluźnienie dłoni i dodanie swobodnego klimatu. Upewnij się, że kieszeń nie pociąga dziwnie.
* odwrócenie wzroku: Niech obiekt rozglądaj się nieco od aparatu. Może to stworzyć poczucie tajemnicy i intrygi.
* The Walking Shot: Uchwyć przedmiot w ruchu. Może to być naturalna i dynamiczna pozy.
* poza garnitur: Aby uzyskać bardziej formalny wygląd, poproś tematykę wysoko z zapinaną na guziki (zwykle tylko górny przycisk). Ręce można splecić z przodu lub w kieszeniach.
* „Pose Power”: Stopy nieco szersze niż szerokość ramion, ręce na biodrach lub splecione z przodu. Przekazuje zaufanie i autorytet. Dobry dla strzałów korporacyjnych lub portretów przywódczych.
b. Siedzący pozy
* pochylający się do przodu: Siedząc na krawędzi krzesła lub stołka, pochylając się z łokciami na kolanach. Może to stworzyć poczucie intensywności i zaangażowania.
* relaksowane sit: Siedząc na krześle, z jedną nogą skrzyżowaną nad drugą. To bardziej zrelaksowana i swobodna pozy.
* podłokietnik: Siedząc na krześle z jednym ramieniem spoczywającym na podłokieniu, a drugie zwisające.
* ziemia sit: Siedząc na ziemi z skrzyżowanymi lub przedłużonymi nogami. Jest to bardziej nieformalna i zrelaksowana poza, odpowiednia do ustawień na zewnątrz.
* biurko sit: Siedząc przy biurku, pracując lub patrząc przemyślane. Idealne dla profesjonalnych ustawień.
c. Działanie pozami
* sport: Jeśli twój przedmiot jest wysportowany, uchwyć je w swoim żywiole. Rzucanie piłki, huśtanie klubu golfowego, bieganie itp.
* Praca: Uchwyć ich wykonywanie pracy. Szef kuchni, stolarz pracujący z Wood, muzyk grający na instrumencie.
* Walking: Idąc w kierunku kamery lub z dala od niego. To tworzy ruch i energię.
* śmiech: Zachęcaj do prawdziwego śmiechu. Może to stworzyć ciepły i zachęcający obraz.
iii. Ręka pozowanie - diabeł jest w szczegółach
* relaksacja jest kluczowa: Napięte ręce są martwymi prezentami. Zachęć przedmiot do rozluźnienia rąk.
* Unikaj zacisku: Pięści należy unikać, chyba że jest to specjalnie potrzebne do silnego, agresywnego wyglądu.
* Subtelna krzywizna: Lekko zakrzywione palce dodają naturalny i wdzięczny dotyk.
* Pockets: Ręce w kieszeniach to świetny sposób na ich rozluźnienie.
* trzymanie czegoś: Posiadanie obiektu (np. Książka, filiżanka kawy, narzędzie) może dać ręce coś do zrobienia.
* Obsługa głowy: Jedna ręka spoczywająca na podbródku lub czole może stworzyć przemyślany lub kontemplacyjny wygląd. Uważaj, aby nie spłaszczyć twarzy zbytnio.
* Pokrywające palce: Palce połączone przed ciałem mogą przekazać nerwowość lub introspekcję.
* spoczywając na powierzchni: Odpoczywanie dłoni na stole, krzesło lub ścianie to prosty i naturalny sposób na ich pozowanie.
* Unikaj ukrywania rąk: Zasadniczo unikaj całkowicie ukrywania rąk, chyba że jest to wybór stylistyczny.
iv. Wyraz twarzy i połączenia
* Wzgór: Bezpośredni kontakt wzrokowy z aparatem tworzy potężne połączenie z widzem. Lekko wyglądanie może stworzyć poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* Uśmiech: Prawdziwy uśmiech jest zawsze dobrą opcją. Zachęć przedmiot do myślenia o czymś, co je uszczęśliwi. Nawet niewielki uśmieszek może dodać osobowości.
* poważny wygląd: Poważny lub kontemplacyjny wyraz może przekazać siłę i inteligencję.
* Squint: Niewielki czrut może podkreślić oczy i sprawić, że obiekt wyglądał na pewniej.
* Jawline: Jak wspomniano wcześniej, lekko przechylenie podbródka w dół i do przodu może zdefiniować linię szczęki.
* dopasowanie wyrażenia: Dopasuj wyraz twarzy do ogólnego nastroju i stylu sesji zdjęciowej.
* Słuchaj informacji zwrotnej: Uzyskaj informacje zwrotne od przedmiotu, aby zobaczyć, jakie mimika, które ich zdaniem są najbardziej naturalne.
v. Male Fotografia Tips
* Wardrobe: Właściwa garderoba może mieć ogromną różnicę. Rozważ lokalizację, ogólny nastrój i osobisty styl podmiotu. Dobrze dopasowane ubrania są niezbędne.
* pielęgnacja: Upewnij się, że Twój temat jest dobrze przybrany. Obejmuje to włosy, brodę i skórę.
* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która uzupełnia temat i pożądany nastrój.
* oświetlenie: Użyj oświetlenia, aby podkreślić funkcje i tworzyć cienie. Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia.
* Komunikacja: Komunikuj się wyraźnie ze swoim tematem. Wyjaśnij, czego szukasz i przekazaj im opinię.
* Cierpliwość: Bądź cierpliwy i wyrozumiały. Nie wszyscy czują się komfortowo przed kamerą.
* reżyserowanie: Bądź reżyserem, a nie tylko fotografem. Poprowadź swój temat przez pożądane pozycje i wyrażenia.
* Informacje zwrotne: Pokaż swojemu tematowi obrazy podczas ich przyjmowania. Pomoże im to zrozumieć, czego szukasz, i wprowadzić korekty.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Processing: Użyj przetwarzania końcowego, aby ulepszyć obrazy. Dostosuj ekspozycję, kontrast i kolor. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
vi. Pozowanie dla różnych typów ciała
* Slim/Lean: Skoncentruj się na dodawaniu objętości i kształtu. Użyj odzieży, aby stworzyć iluzję szerszych ramion lub klatki piersiowej. Unikaj pozy, które sprawiają, że wydają się zbyt wąskie. Krzyżowe ramiona mogą dodać bardziej wypełniony wygląd.
* Muskularne/Athletic: Podkreśl swoją sylwetkę pozami, które pokazują ich mięśnie. Użyj oświetlenia, aby stworzyć cienie, które definiują definicję mięśni. Unikaj pozy, które sprawiają, że wyglądają sztywne lub nienaturalnie.
* Większy/Stockier: Skoncentruj się na tworzeniu kątów i efektach odchudzających. Poproś, aby nieco obrócić swoje ciało na bok, aby stworzyć bardziej pochlebną sylwetkę. Używaj ciemniejszych ubrań i unikaj zbyt ciasnej odzieży. Unikaj pozycji, które ściskają ciało.
vii. Przykładowe scenariusze
* Business Headshot: Przedmiot stojący wysoko, ramiona kwadratowe, patrząc bezpośrednio do aparatu z pewnym wyrazem twarzy. Kurtka zapinana na guziki, prosto.
* Casual Portrait (na zewnątrz): Przedmiot opiera się o drzewo, jedna ręka w kieszeni, spoglądając w oddali z zrelaksowanym wyrazem.
* Portret fitness: Przedmiot napinający mięśnie w otoczeniu siłowni. Silne oświetlenie, aby podkreślić definicję mięśni.
* Candid/Lifestyle: Temat śmieje się podczas interakcji z przyjaciółmi lub rodziną.
* redakcja/moda: Bardziej stylizowane i artystyczne pozy, koncentrując się na kompozycji i nastroju.
viii. Rzeczy, których należy unikać
* niezręczne kąty: Unikaj kątów, które sprawiają, że badany wygląda niewygodnie lub zniekształcony.
* Podwójne podbródki: Pamiętaj o obszarze podbródka i szyi.
* mięśnie napięte: Zachęć przedmiot do rozluźnienia mięśni.
* złe oświetlenie: Unikaj ostrego lub niepochlebnego oświetlenia.
* rozpraszające tła: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca ich uwagi.
* wymuszanie pozy: Nie wymuszaj pozy, jeśli nie wydaje się to naturalne.
* Dokładnie kopiowanie: Użyj inspiracji, ale nie tylko kopiuj inne zdjęcia. Znajdź swój własny styl i podejście.
ix. Ciągłe uczenie się
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę innych męskich fotografów i zobacz, czego możesz się od nich nauczyć.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi pozami i technikami.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinie od poddanych i innych fotografów.
* Bądź na bieżąco: Bądź na bieżąco z najnowszymi trendami w fotografii męskiej.
Opanowując te zasady i techniki, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających męskich portretów, które uchwycają esencję twojego tematu. Powodzenia!