1. Zrozumienie światła - Twoje największe narzędzie
* idealne światło: Ogromne dni oferują najbardziej wybaczające światło. Chmury działają jak gigantyczny dyfuzor, równomiernie rozpraszając światło słoneczne i minimalizując ostre cienie. To jest twój najlepszy przyjaciel!
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca zapewniają ciepłe, miękkie i pochlebne światło. Niski kąt tworzy dłuższe cienie i bardziej romantyczny charakter.
* Otwórz odcień: To jest kluczowe, gdy jest słonecznie. Znajdź duży zacieniony obszar, taki jak pod drzewem, bok budynku lub duży zwis. Upewnij się, że obszar jest * otwarty * - co oznacza, że umożliwia światło w wejściu z przodu. Zapewnia to rozproszone, kierunkowe światło bez ostrych cieni. Unikaj odcienia kadłuba (filtrowanie światła przez liście), ponieważ tworzy nierówne, rozpraszające wzory.
* kierunek światła:
* przednie światło: Oświetlenie bezpośrednio przed poddanym może być płaskie, ale unika cienia. Dobry na nawet odcienie skóry, ale może brakować wymiaru.
* Light: Oświetlenie z boku tworzy bardziej dramatyczne cienie i atrakcje, dodając głębokość i definicję. Uważaj na to, jak cienie spadają na twarz.
* podświetlenie: Światło zza tematu. Tworzy piękny efekt światła obręczy i oddziela je od tła. Wymaga starannego narażenia, aby uniknąć sylwetek.
* Unikaj południowego słońca: Ostre napowietrzne światło słoneczne tworzy głębokie, niepochlebne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. To również sprawia, że ludzie są mrużone. Jeśli absolutnie musisz strzelać w południe, szukaj otwartego odcienia.
2. Ustawienia i techniki aparatu
* apertura:
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8, f/4): Rozmywa tło (płytka głębokość pola), izoluje poddany i pozwala na więcej światła, co może być pomocne w nieco ciemniejszych warunkach.
* mniejsza apertura (np. f/8, f/11, f/16): Utrzymuje więcej sceny, przydatne dla strzałów grupowych lub gdy chcesz, aby tło było ostre. Wymaga więcej światła.
* Sprawa migawki:
* Dostosuj to, aby kontrolować ekspozycję. Szybszy czas otwarcia migawki zamraża (ważne, jeśli badany się porusza lub jeśli pracujesz ręcznie aparat w jasnym świetle). Wolniejsze czasy otwarcia migawki pozwalają na więcej światła, ale wymagają statywu, aby uniknąć rozmycia.
* ISO:
* Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (idealnie ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać dobrą ekspozycję z rozsądnym czasem otwarcia migawki i przysłony.
* Tryb pomiarowy:
* Pomiar oceny/macierzy: Kamera analizuje całą scenę i oblicza ekspozycję. Dobry w sytuacjach ogólnych.
* Metry punktowe: Mierzy światło tylko w małym obszarze (zwykle w środku). Przydatny w trudnych sytuacjach oświetlenia lub gdy chcesz ujawnić określoną część twarzy twojego pacjenta.
* Pomiar ważony w środku: Podkreśla światło na środku ramy, ale nadal uważa okolicę.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj tego, aby dopracować ekspozycję, jeśli aparat ma niedoświetlenie lub nadmiernie eksponuje obraz. Wartość dodatnia sprawia, że obraz jest jaśniejszy, a wartość ujemna sprawia, że jest ciemniejszy.
* Focus: Zwróć szczególną uwagę na skupienie, zwłaszcza podczas strzelania z szerokim otworem. Skoncentruj się na oczach (lub najbliższym oku).
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z warunkami oświetleniowymi (np. Światło dzienne, pochmurne, cień). Możesz także strzelać w formacie RAW, który pozwala dostosować równowagę białą w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
3. Kompozycja i pozing
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na trzecie zarówno poziomo, jak i pionowo, i umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* Świadomość tła: Pamiętaj o tym, co stoi za twoim tematem. Unikaj rozpraszania elementów, takich jak słupy telefoniczne, jasne światła lub zagracone tła. Użyj płytkiej głębokości pola, aby rozmyć rozpraszające tła.
* pozowanie:
* kąty: Zachęcaj podmiot do lekkiego obrócenia ciała na bok, aby stworzyć bardziej pochlebną pozę. Unikaj ich bezpośrednio stawienia czoła aparatu, szczególnie w ostrym świetle.
* Chin: Nieco opuść podbródek, aby uniknąć podwójnego podbródka.
* Relaksation: Pomóż swojemu przedmiotowi zrelaksować się. Porozmawiaj z nimi, rozśmiesz ich i daj im jasne wskazówki. Zrelaksowany obiekt będzie wyglądał bardziej naturalnie i fotogenicznie.
* Hands: Zwróć uwagę na ręce. Niech zrobią coś naturalnego, na przykład trzymanie rekwizytu, spoczywanie na kolanach lub schowane w kieszeni.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy z kamerą może tworzyć potężne połączenie z przeglądarką. Wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć bardziej naturalny i szczery charakter.
4. Processing
* Oprogramowanie do edycji: Programy takie jak Adobe Lightroom, przechwytywanie jednego, a nawet bezpłatne opcje, takie jak GIMP, mogą pomóc w udoskonaleniu zdjęć.
* Korekty kluczowe:
* Ekspozycja: Popraw ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Dostosuj różnicę między wyświetleniami i cieniami.
* Podprawy i cienie: Dostosuj jasność wyświetleń i cieni osobno.
* Bilans biały: Dostosuj temperaturę kolorów, aby obraz wyglądał bardziej naturalnie.
* klarowność i tekstura: Dodaj ostrość i definicję do obrazu.
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, szczególnie w obrazach nakręconych na wysokim ISO.
* Wygładzanie skóry: Zastosuj techniki wygładzania skóry, aby zmiękczyć konsystencję skóry.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z różnymi klasami kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
Wskazówki i sztuczki dla określonych scenariuszy:
* strzelanie ze słońcem za tematem (podświetlenie):
* eksponuj na twarz: Odmieść twarz pacjenta, aby zapobiec ich sylwetce. Może być konieczne użycie kompensacji ekspozycji (+), aby rozjaśnić twarz.
* wypełnij flash (jeśli jest dostępny): Niewielki wybuch lampy błyskowej może wypełnić cienie na twarzy. Używaj go subtelnie, aby nie wyglądał sztucznie. Jeśli nie masz lampy błyskowej, eksperymentuj ze wspornikami HDR, aby uchwycić większy zakres dynamiczny.
* Pozycjonowanie: Miej słońce bezpośrednio za obiektem lub nieco z boku, aby stworzyć efekt światła obręczy. Uważaj na płomienie obiektywu; Użyj kaptura obiektywu lub ustaw osobę, aby zablokować słońce.
* Strzelanie w jasne słoneczne dni (jeśli nie możesz znaleźć otwartego odcienia):
* Strzelaj wcześniej lub później w dniu: Światło jest bardziej miękkie i bardziej pochlebne w złotych godzinach.
* Poszukaj cienia architektonicznego: Użyj cienia odlewanego przez budynki na swoją korzyść.
* Użyj flash wypełnienia: Rozjaśnić cienie na twarzy.
* radzenie sobie z nierównomiernym oświetleniem:
* Metry punktowe: Meter poza najjaśniejszym obszarem twarzy pacjenta i odpowiednio dostosuj ekspozycję.
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym, aby odzyskać szczegóły w cieniu i wyróżnieniu.
Kluczowe wyniki:
* opanuj światło: Zrozumienie i praca * z * Dostępne światło jest najważniejszym aspektem.
* Znajdź otwarty odcień, gdy tylko jest to możliwe.
* Zwróć uwagę na kompozycję i pozowanie.
* Naucz się skutecznie używać ustawień aparatu.
* Nie bój się eksperymentować i uczyć się na swoich błędach.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc regularnie, możesz uchwycić piękne portrety na świeżym powietrzu bez polegania na odbłyśniku. Powodzenia!