REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

Nie potrzebujesz Photoshopa, aby Twoje kolory pojawiły się w portretach! Oto podział technik, których można użyć zarówno podczas sesji zdjęciowej, jak i podczas przetwarzania końcowego za pomocą alternatywnego oprogramowania, a nawet ustawień w aparacie:

i. Podczas sesji zdjęciowej:przygotowanie sceny dla żywych kolorów

* światło jest kluczem:

* Golden Hour Magic: Ciepłe, miękkie światło złotej godziny (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) naturalnie wzmacnia kolory i zapewnia pochlebny blask skóry. Wszystko wygląda bogato.

* Otwórz odcień: Jeśli strzelaj w jasnym świetle dziennym, znajdź otwarty odcień (cień, który nie jest bezpośrednio pod drzewem, ale na przykład z boku budynku w cieniu). Oferuje równomierne, rozproszone światło, które zapobiega ostrym cieniom i umytym kolorom. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, ponieważ może powodować nadmierne ekspozycję i sprawić, że kolory wydają się matowe.

* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na temat, szczególnie w zacienionych obszarach. Biały lub srebrny odbłyśnik rozjaśnia obiekt bez drastycznej zmiany kolorów. Złoty reflektor może dodać ciepły, złoty ton (używaj oszczędnie).

* Unikaj mieszanego oświetlenia: Mieszanie różnych źródeł światła (np. Fluorescencyjne i słoneczne) może tworzyć odlewy kolorów i utrudniać osiągnięcie dokładnych kolorów. Jeśli to możliwe, kontroluj źródło światła lub strzelaj w obszarze z jednym, spójnym źródłem światła.

* Paleta kolorów i kompozycja:

* Harmonia kolorów: Pomyśl o ogólnej palecie kolorów, które chcesz stworzyć. Uzupełniające się kolory (takie jak niebieski i pomarańczowy lub czerwony i zielony) mogą wywoływać emocje wizualne i sprawiają, że wyglądają bardziej żywe. Analogiczne kolory (kolory obok siebie na kole kolorów, takie jak niebiesko, niebiesko-zielony i zielony) mogą stworzyć harmonijny i przyjemny efekt.

* Kontrast koloru: Umieść swój temat na tle z kontrastującymi kolorami, aby wyróżnić się. Jasno zabarwiony obiekt na neutralnym tle (szary, biały, czarny) natychmiast przyciągnie oko widza.

* Strategiczne użycie koloru: Niewielki pop żywy kolor może mieć duży wpływ. Czerwony kwiat, niebieski szalik lub jaskrawo kolorowa szminka może zwrócić uwagę i dodać wizualne zainteresowanie portretem.

* Wybór odzieży: Doradzaj, aby podmiot nosił kolory, które pochlebiają ich odcieniu skóry i uzupełniają ogólną scenę. Unikaj kolorów, które starają się lub wtapiają w tło.

* Ustawienia aparatu:

* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają znacznie więcej danych obrazu niż JPEG, zapewniając większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowywania kolorów, ekspozycji i równowagi białej bez utraty jakości obrazu.

* Bilans biały: Ustaw prawidłową równowagę białą dla warunków oświetlenia. Nieprawidłowa równowaga białej może prowadzić do odlewów kolorów. Większość kamer ma ustawienia wstępne do światła dziennego, pochmurnego, cienia, wolframu i fluorescencyjnego. Eksperyment, aby znaleźć to, co działa najlepiej. Możesz także użyć szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały.

* Style/profile obrazu (jeśli strzelanie JPEG): Wiele kamer oferuje style lub profile obrazu, które mogą ulepszyć kolory (np. „Żywe” lub „krajobraz”). Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ czasami mogą one przynieść nienaturalne wyniki. Strzelaj surowo, aby uzyskać maksymalną elastyczność.

* Ekspozycja: Upewnij się, że obraz jest odpowiednio odsłonięty. Niedawle może sprawić, że kolory wydają się błotniste i matowe, podczas gdy nadmierne ekspozycja może je zmyć. Użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić swoją ekspozycję. Nieco niedostosowanie może często zachować więcej informacji o kolorach.

* apertura: Chociaż nie jest to bezpośrednio związane z kolorem, płytka głębokość pola (osiągnięta z szerszym otworem, takim jak f/2.8 lub f/1.8), może zatrzeć tło, dzięki czemu poddany i ich kolory wyróżniają się jeszcze bardziej.

ii. Processing (alternatywy dla Photoshopa)

* Lightroom (Adobe Lightroom): Popularne i potężne oprogramowanie do edycji zdjęć dla fotografów. Jest oparty na subskrypcji, ale oferuje bezpłatną próbę.

* przechwytywaj jeden: Kolejny profesjonalny edytor zdjęć znany z doskonałej obsługi kolorów. Jest dostępny jako wieczna licencja lub subskrypcja.

* Photo Affinity: Jednorazowy edytor zdjęć zakupu, który jest silną alternatywą dla Photoshopa. Ma solidny zestaw funkcji, w tym regulacje kolorów.

* GIMP (program manipulacji obrazem GNU): Bezpłatny i open source edytor obrazów. Jest to potężne narzędzie ze stromą krzywą uczenia się, ale może wykonywać wiele takich samych zadań jak Photoshop.

* RawTherapee: Bezpłatny program przetwarzania obrazu na surowo open source. Jest to świetna opcja do przetwarzania plików RAW i dokonywania regulacji kolorów.

* Luminar AI/neo (Skylum): Oprogramowanie skoncentrowane na edycjach napędzanych AI. Ma narzędzia do zwiększania kolorów i ulepszenia, które są stosunkowo łatwe w użyciu.

* Editory zdjęć online: Wielu edytorów zdjęć online (niektóre bezpłatne, niektóre oparte na subskrypcji) oferuje podstawowe narzędzia do regulacji kolorów. Przykłady obejmują:

* pixlr x/e: Oferuje bezpłatne i płatne opcje o różnych poziomach funkcji.

* fotor: Przyjazny dla użytkownika edytor zdjęć internetowych z bezpłatną wersją i planami premium.

* canva: Podczas gdy przede wszystkim narzędzie do projektowania graficznego, Canva oferuje podstawowe funkcje edycji zdjęć, w tym regulacje kolorów.

* aplikacje do edycji zdjęć mobilnych: Doskonałe opcje edycji w ruchu:

* Snapseed (Google): Bezpłatna i potężna mobilna aplikacja do edycji zdjęć.

* vsco: Oferuje szeroką gamę filtrów i narzędzi do edycji (oparte na subskrypcji dla pełnego dostępu).

* Lightroom Mobile: Bezpłatna mobilna wersja Lightroom z podstawowymi funkcjami edycji (subskrypcja wymagana dla funkcji premium).

iii. Techniki przetwarzania dla żywych kolorów (za pomocą dowolnego oprogramowania)

* ekspozycja i kontrast:

* Dostosuj ekspozycję: Upewnij się, że obraz jest odpowiednio odsłonięty. Drobne korekty mogą mieć dużą różnicę.

* Zwiększ kontrast: Dodanie kontrastu może sprawić, że kolory wydają się bardziej żywe. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może również tworzyć ostre cienie.

* Podprawy i cienie: Dostosowanie wyświetleń i cieni może wydobyć szczegóły i poprawić ogólny zakres dynamiczny obrazu. Zmniejszenie atrakcji może pomóc odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, a podnoszenie cieni może rozjaśnić ciemne obszary.

* Regulacja kolorów:

* Nasycenie: Zwiększ nasycenie określonych kolorów lub ogólny obraz. Zacznij od subtelnych regulacji i stopniowo zwiększaj nasycenie, aż osiągniesz pożądany efekt. Nadmierne nasycenie może wyglądać nienaturalnie.

* vibrance: Wibracja jest bardziej inteligentną formą nasycenia. Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów na obrazie, pozostawiając już nasycone kolory nietknięte. Pomaga to zapobiec nadekracji.

* Hue/nasycenie/luminancja (HSL) Slowery: Narzędzia te pozwalają dostosować odcień (kolor), nasycenie i luminancję (jasność) poszczególnych kolorów na obrazie. Jest to potężny sposób na dopracowanie kolorów i uczynienie ich pop.

* Bilans kolorów: Użyj narzędzia bilansu kolorów, aby dostosować ogólną temperaturę kolorów obrazu. Rozgrzanie obrazu (dodanie żółtego/czerwonego) może sprawić, że odcienie skóry wyglądają zdrowsze, a chłodzenie go (dodanie niebieskiego) może stworzyć bardziej dramatyczny efekt.

* selektywny kolor: Niektóre oprogramowanie pozwala ukierunkować określone zakresy kolorów w celu regulacji, co ułatwia ulepszenie określonych elementów w portrecie.

* krzywe: Narzędzie Curves to wszechstronne narzędzie do regulacji zarówno zakresu tonalnego, jak i koloru. Możesz go użyć do zwiększenia kontrastu, dostosowania poszczególnych kanałów kolorów (czerwony, zielony, niebieski) i stworzenia różnych efektów kolorów.

* Gradowanie kolorów (jeśli jest dostępne): Jest to bardziej zaawansowane, ale pozwala dostosować równowagę kolorów w cieniach, środkowych podteorach i wyróżnienia osobno, zapewniając większą kontrolę nad ogólnym wyglądem obrazu.

* wyostrzenie:

* wyostrzenie: Wyostrzenie może sprawić, że kolory wydają się bardziej zdefiniowane. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może tworzyć niechciane artefakty.

Ważne rozważania:

* subtelność jest kluczowa: Kluczem do tworzenia kolorów bez wyglądu nienaturalnego jest dokonanie subtelnych regulacji. Przesunięcie może tworzyć obrazy, które wyglądają sztucznie i nierealne.

* Monitoruj kalibrację: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.

* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki, jak zrobić kolory, jest eksperymentowanie z różnymi technikami i znalezienie tego, co działa najlepiej dla twojego stylu i wizji.

* Personal Taste: Ostatecznie ostateczny wygląd twoich portretów jest kwestią osobistego gustu. Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny unikalny styl.

Łącząc te techniki, możesz znacznie ulepszyć kolory w swoich portretach i tworzyć oszałamiające obrazy bez polegania na Photoshopie! Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze. Powodzenia!

  1. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  2. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  3. Jak robić panoramiczną fotografię krajobrazową

  4. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  5. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

Porady dotyczące fotografii
  1. Trendy wideo, które teraz zmieniają Twój kanał

  2. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  3. Jak przekonwertować pliki PDF na Prezentacje Google i Prezentacje Google na PDF

  4. iPhoto dla Windows – 6 alternatyw dla iPhoto dla Windows

  5. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  6. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  7. Wskazówki filmowe od Watchmen DP Gregory'ego Middletona