i. Zrozumienie fundamentu:Light &Shadow
* podstawowa zasada: Pojedynczy lampa błyskowa tworzy pojedyncze źródło światła. Oznacza to, że jedna strona twojego tematu będzie jaśniejsza („oświetlona” strona), a druga będzie ciemniejsza (strona „cienia”). Jakość i umieszczenie tego światła i cienia są kluczem do świetnego portretu.
* Jakość światła (twardy vs. miękki):
* Hard Light: Direct Flash tworzy twarde cienie, ostre krawędzie i wysoki kontrast. Może to być dramatyczne, ale często niepochlebne dla portretów, podkreślając zmarszczki i niedoskonałości.
* miękkie światło: Większe, rozproszone źródła światła tworzą bardziej miękkie cienie, gładsze przejścia i bardziej pochlebny wygląd. Jest to ogólnie preferowane dla portretów.
* Zrozumienie cieni:
* Cienie definiują kształt i formę. Użyj ich celowo!
* Poszukaj, jak cienie spadają na twarz, pod nosem, podbródkiem i oczami. Dostosuj światło, aby kontrolować te cienie.
* Unikaj „Oczy szopa szopa” - cienie pod oczami spowodowanymi światłem pochodzącym z zbyt wysokiego powyżej.
ii. Sprzęt, którego potrzebujesz
* flash (światło szybkie lub strobe): Twoje główne źródło światła. Światło błyskawiczne to świetny punkt wyjścia.
* Modyfikator światła (niezbędny!): Jest to * kluczowe * zmiękczenie światła. Przykłady:
* softbox: Duże, zamknięte pudełko z panelem dyfuzyjnym. Zapewnia piękne, miękkie światło. Dostępne różne rozmiary; Większe jest ogólnie bardziej miękkie.
* parasol: Tańsze i bardziej przenośne niż softboxy. Może być przeznaczone (dyfuzja) lub odblaskowe (odbija światło).
* reflektor (biały lub srebrny): Nie ściśle modyfikator lampy błyskowej, ale niezwykle przydatny do podskakiwania światła z powrotem w cienie po przeciwnej stronie tematu. Może być prosta biała płyta.
* Light Stand (wysoce zalecane): Aby uzyskać flash poza kamerą i kontrolować jego pozycję.
* wyzwalacz flash (jeśli używasz flash poza kamerą): Wyzwalacze bezprzewodowe pozwalają zdalnie rozpalić lampę błyskową z aparatu. Możesz użyć TTL (pomiar pomiaru przez obiekty) lub tryb ręczny. Wbudowane lamki błyskowe mogą czasem wywołać inne błyski bezprzewodowo, ale ogólnie nie są niezawodne.
* kamera: Z możliwościami trybu ręcznego (przysłona, czas otwarcia migawki, kontrola ISO).
* obiektyw: Obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm lub podobny) jest idealny na pochlebne perspektywy.
iii. Techniki i konfiguracje
Oto kilka powszechnych konfiguracji oświetlenia portretowego za pomocą jednego Flasha, uszeregowanego według złożoności i ogólnie pochlebnych wyników:
1. Flash na kamerze (odbijany):najłatwiejsze, ale ograniczona kontrola
* Opis: Przymocuj lampę błyskową do aparatu. Podbij głowę lampową w górę lub na bok, odbijając światło z sufitu lub ściany.
* Plus: Prosty, szybki, przenośny.
* wady: Może wytwarzać płaskie oświetlenie, jeśli sufit jest zbyt wysoki lub ciemny. Trudno kontrolować kierunek. Może rzucić niepochlebne cienie.
* Jak:
* Wskaż błysk w kierunku białego lub jasnego sufitu lub ściany (nie bezpośrednio na temat).
* Eksperymentuj z kątem głowicy błyskowej.
* Użyj małej karty odbicia przymocowanej do głowicy lampy błyskowej, aby wyreżyserować trochę światła do przodu i wypełnić cienie.
2. Flash poza kamerą z parasolem (strzelanie):Dobrze na miękkie, a nawet światło
* Opis: Umieść lampę błyskową za pomocą pędu na parasol z boku tematu.
* Plus: Miękkie, pochlebne światło. Stosunkowo łatwe do skonfigurowania. Dobry punkt wyjścia.
* wady: Światło rozlewa się wszędzie, co czyni go mniej precyzyjnym. Parasole mogą być nieporęczne w wietrznych warunkach.
* Jak:
* Zamontuj lampę błyskową na świetle.
* Przymocuj parasol do strzelania do głowicy lampy błyskowej.
* Ustaw parasol pod kątem 45 stopni do poddanego, nieco powyżej poziomu oczu.
* Eksperymentuj z odległością parasola od podmiotu, aby kontrolować miękkość światła.
3. Flash poza kamerą z softbox:Więcej kierunków i kontrolowanych
* Opis: Podobne do parasola, ale zamiast tego używając softbox.
* Plus: Bardziej miękkie światło niż nagie lampa błyskowa. Bardziej kierunkowy i kontrolowany niż parasol.
* wady: Może być bardziej objętościowe niż parasole.
* Jak:
* Zamontuj lampę błyskową na świetle.
* Przymocuj softbox do głowicy flash.
* Ustaw softbox pod kątem 45 stopni do poddanego, nieco powyżej poziomu oczu.
* Eksperymentuj z odległością softbox od obiektu, aby kontrolować miękkość i rozmiar światła.
4. Rembrandt oświetlenie:dramatyczny i klasyczny
* Opis: Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* Plus: Klasyczne oświetlenie portretowe, dodaje głębi i dramat.
* wady: Wymaga precyzyjnego umieszczenia światła.
* Jak:
* Umieść źródło światła (z modyfikatorem) z boku obiektu, nieco za nim i wyżej niż ich głowa.
* Niech przedmiot nieco odwróci się od światła.
* Uważaj, aby trójkąt światła pojawi się na zacienionych policzku.
5. oświetlenie motyli (Oświetlenie najważniejszego):Tworzy cień pod nosem
* Opis: Źródło światła jest umieszczane bezpośrednio przed obiektem, nieco nad głową.
* Plus: Tworzy symetryczny, a nawet światło. Dobra do akcentujących kości policzkowych.
* wady: Może być niepochlebne, jeśli temat ma zmarszczki lub linie.
* Jak:
* Ustaw źródło światła (z modyfikatorem) bezpośrednio przed obiektem, nieco nad głową i skierowane w dół.
* Uważaj na mały cień w kształcie motyla, który pojawi się pod nosem.
iv. Ustawienia aparatu
* Tryb ręczny (M): Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura (f-stop): Kontroluje głębokość pola (rozmycie tła). Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola i rozmyte tła, izolując podmiot. Węższe otwory (np. F/8, f/11) zwiększają głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* Sprawa migawki: Kontroluje, jak długo czujnik aparatu jest narażony na światło. Z lampą błyskową kontroluje przede wszystkim światło otoczenia (tło). Trzymaj go przy lub poniżej prędkości synchronizacji flash aparatu (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli twoje tło jest zbyt jasne, zwiększ czas otwarcia migawki. Jeśli jest zbyt ciemno, zmniejsz go.
* ISO: Kontroluje wrażliwość czujnika aparatu na światło. Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. W razie potrzeby zwiększ go, aby rozjaśnić ogólny obraz, ale pamiętaj o potencjalnym zwiększonym hałasie.
* Power Flash: Dostosuj moc Flash (na samej jednostce lampy błyskowej lub przez TTL), aby kontrolować jasność obiektu. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy i stopniowo zwiększ go, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty. Użyj światła, aby uzyskać najdokładniejszą ekspozycję.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą na „Flash” lub „Światło dzienne”, aby uzyskać dokładne renderowanie kolorów.
v. Kluczowe wskazówki i rozważania
* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości od źródła światła. Przeniesienie światła bliżej tematu sprawi, że będzie jaśniejszy i bardziej miękki. Przeniesienie go dalej sprawi, że będzie ściemniacz i mocniej.
* reflektor dla światła wypełnienia: Użyj reflektora po przeciwnej stronie światła, aby odbić część światła z powrotem w cienie. Zmniejszy to kontrast i stworzy bardziej zrównoważony wygląd. Białe reflektory są na ogół bardziej miękkie, a srebrne reflektory są jaśniejsze i bardziej dne.
* Tła: Rozważ swoje pochodzenie. Proste, uporządkowane tło pomoże skupić się na twoim temacie.
* pozowanie: Dobre pozowanie jest niezbędne do świetnego portretu. Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla twojego tematu.
* Komunikacja: Komunikuj się z tematem i spraw, aby czują się komfortowo. Zrelaksowany obiekt zawsze będzie wyglądał lepiej na zdjęciu.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Kluczem do opanowania portretów jednorodka jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi konfiguracjami, ustawieniami aparatu i modyfikatorami światła, aż znajdziesz to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojego stylu.
vi. Przepływ pracy i przetwarzanie postów
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEG, umożliwiając większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Dostosowanie bilansu białego: W razie potrzeby dostosuj równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Korekty ekspozycji: Dostosuj ekspozycję, aby osiągnąć pożądaną jasność.
* Dostosowania kontrastu i jasności: Dostosuj kontrast i przejrzystość, aby wzmocnić szczegóły na obrazie. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* retuszowanie: Wykonaj podstawowe retusz, aby usunąć przebarwienia i gładką skórę. Utrzymuj to naturalne i unikaj, aby obiekt wyglądał plastik.
w podsumowaniu:
One Light Portret Photography to fantastyczny sposób na poznanie podstaw oświetlenia i stworzenia pięknych i przekonujących obrazów. Rozumiejąc zasady światła i cienia, używając odpowiedniego sprzętu i eksperymentując z różnymi technikami, możesz osiągnąć profesjonalne wyniki za pomocą jednego lampy błyskowej. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!