i. Podstawy pochlebnych pozycji
* Zrozumienie typu ciała i kształtu twarzy: Nie wszystkie pozy działają równie dobrze dla wszystkich. Kluczowa jest znajomość mocnych stron i słabości ciała.
* Typ ciała: Czy jesteś wysoki, krótki, zakręcony, szczupły, muskularny? Pozycje, które podkreślają twoje najlepsze funkcje i minimalizują postrzegane obszary problemowe, będą najbardziej pochlebne.
* Kształt twarzy: Owalny, okrągły, kwadratowy, w kształcie serca itp. Zrozumienie kształtu twarzy pozwala użyć kąty i oświetlenia w celu ulepszenia swoich funkcji.
* kąt jest wszystkim:
* Nigdy nie pozuje prosto na: Bezpośrednio skierowanie się do aparatu może sprawić, że będziesz wyglądać szerszy niż jesteś. Niewielki kąt (około 45 stopni) jest prawie zawsze bardziej pochlebny.
* Kąty tworzą kształt: Obracając ciało, przechylając głowę, zginając kończyny - wszystkie z nich tworzą kąty, które dodają wymiaru i zainteresowania zdjęciem. Poszukaj interesujących linii i trójkątów w swojej pozie.
* Moc pozycji:
* stań wysoki (ale zrelaksowany): Dobra postawa jest kluczowa. Wyobraź sobie, że sznur podciąga cię z korony głowy. Wydłuża to szyję i poprawia ogólny wygląd.
* Umieszczenie barku: Nie przechyla się. Ramiona powinny wrócić i zrelaksowane.
* Zaangażuj swój rdzeń: Nieco angażowanie mięśni podstawowych poprawi Twoją postawę i sprawi, że będziesz wyglądać bardziej stonowany.
* Umieszczenie kończyny ma znaczenie:
* Unikaj ramion „Frankenstein”: Nie pozwól, aby twoje ramiona zwisały prosto po bokach. To sprawia, że wyglądają na sztywne i pozbawione życia.
* zgnij kończyny: Lekkie zakręty łokci lub kolan dodaje ruch i zapobiega, że kończyny wydają się zbyt nieporęczne.
* Utwórz przestrzeń: Mała przestrzeń między ramieniem a ciałem może sprawić, że będziesz wyglądać szczuplej.
* Hands: Zwróć uwagę na swoje ręce! Mogą wyglądać niezręcznie, jeśli zostaną zignorowane. Rozluźnij je, delikatnie dotknij twarzy lub przytrzymaj obiekt. Unikaj zaciśniętych pięści.
* Umieszczenie głowy i podbródka:
* „Żółw” (i jak go uniknąć): Unikaj wyciągania podbródka lub odciągania go za daleko. Celem jest naturalna, zrelaksowana linia szyi.
* niewielki podbródek (ogólnie pochlebny): Subtelne obniżenie podbródka może pomóc zdefiniować linię szczęki i zmniejszyć wygląd podwójnego podbródka.
* Przechyl głowę: Niewielkie pochylenie głowy może sprawić, że będziesz wyglądać bardziej zaręczonym i przystępnym. Eksperymentuj z przechyleniem w lewo i w prawo, aby zobaczyć, jaką stronę wolisz.
ii. Techniki dla określonych obszarów ciała
* Ukrywanie podwójnego podbródka:
* podbródek: Jak wspomniano, niewielka podbródek może pomóc.
* Wydłużyć szyję: Wyobraź sobie, że lekko pociągając szyję w górę i do tyłu.
* kąt twarzy: Pomocne może również nieco obrócić twarz na bok.
* odchudzanie ramion:
* Nie spłaszcz ramion do swojego ciała: To sprawia, że wydają się szersze.
* Ustaw ramiona od tułowia: Stworzenie przestrzeni między ramieniem a ciałem stworzy bardziej zdefiniowany kształt.
* kąt ramion: Zaginanie ramion i wędkarstwo od ciała stwarza bardziej dynamiczny i pochlebny wygląd.
* tworzenie talii:
* kąt swoje ciało: Pierwszym krokiem jest podłączenie ciała do aparatu.
* Zmień swoją wagę: Przeniesienie ciężaru na jedną nogę może stworzyć naturalną krzywą w talii.
* ręka na biodrze (z ostrożnością): Chociaż klasyczne, uważaj, aby nie wysyłać biodra zbyt agresywnie. Może wyglądać nienaturalnie.
* odzież: Wybierz odzież, która podkreśla talię.
* pozycje nogi:
* jedna noga do przodu: Umieszczenie jednej nogi przed drugą tworzy dłuższą, szczuplejszą linię.
* wskazuj palce: W pozycji siedzącej wskazanie palca może wydłużyć nogi.
* Przejdź po nogach: Może być pochlebne, ale upewnij się, że nie gardzisz.
iii. Wyraz twarzy i połączenie
* zrelaksuj twarz: Najważniejsza rzecz! Napięcie pokazuje na zdjęciach.
* Ćwicz w lustrze: Eksperymentuj z różnymi wyrażeniami.
* Pomyśl szczęśliwe myśli: Oryginalne emocje pokazują. Pomyśl o czymś, co sprawia, że się uśmiechasz lub śmiejesz.
* „Squinch”: Lekko mrużanie oczu może sprawić, że będziesz wyglądać bardziej pewnie i wciągające. (Ćwicz to subtelnie!)
* oczy są kluczem: Połącz się z aparatem (lub fotografem). Twoje oczy powinny przekazać emocje.
* Uśmiechnij się naturalnie: Unikaj wymuszonych uśmiechów. Prawdziwy uśmiech dociera do twoich oczu. Zastanów się nad niewielkim uśmieszkiem, jeśli pełny uśmiech wydaje się niezręczny.
* Nie bój się rozmawiać: Porozmawiaj z fotografem. Może pomóc zrelaksować się i stworzyć bardziej naturalny wyraz.
iv. Oświetlenie i kompozycja (dla fotografa, ale przydatne dla tematu)
* oświetlenie to wszystko: Dobre oświetlenie może mieć różnicę w portrecie.
* miękkie, rozproszone światło: Ogólnie najbardziej pochlebne. Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego.
* światło kierunkowe: Użyj światła, aby wyrzeźbić twarz i ciało.
* Tło ma znaczenie: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie rozprasza uwagi.
* Zasady składowe: Zrozumienie zasad, takich jak zasada trzeciego, może pomóc w tworzeniu bardziej atrakcyjnych wizualnie portretów.
* Focus: Zwykle niezbędne jest ostre skupienie się na oczach.
v. Komunikacja i współpraca
* Otwórz komunikację: Fotograf i przedmiot powinni otwarcie komunikować się o pożądanym wyglądzie portretu.
* Podaj informacje zwrotne: Nie bój się powiedzieć fotografowi, jeśli czujesz się niekomfortowo z pozą lub wyrazem wyrazu.
* zaufaj swojemu fotografowi: Jeśli wybrałeś fotografa, którego ufasz, posłuchaj ich wskazówek.
* Przejrzyj obrazy podczas sesji: Widok zdjęć w miarę upływu czasu może pomóc w dostosowaniu swoich pozycji i wyrażeń.
vi. Ćwicz i eksperymentowanie
* Ćwicz pozowanie: Ćwicz przed lustrem lub z przyjacielem.
* Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* Analizuj portrety, które podziwiasz: Przestudiuj pozy i wyrażenia ludzi w portretach, które lubisz.
vii. Poza techniczną:pewność siebie i autentyczność
* Bądź sobą: Najlepsze portrety to te, które wychwytują twoją osobowość i autentyczność.
* Obejrzyj swoje niedoskonałości: Nie próbuj być kimś, kogo nie.
* Skoncentruj się na dobrym samopoczuciu: Jeśli czujesz się dobrze ze sobą, pokaże to na twoich zdjęciach.
* baw się dobrze! Im bardziej zrelaksowane i przyjemne doświadczenie, tym lepsze będą portrety.
Podsumowując, pozowanie do portretów to połączenie umiejętności technicznych, zrozumienia własnego ciała i łączenia się z kamerą (i fotografem). Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć portrety, które są pochlebne, autentyczne i atrakcyjne wizualnie.