i. Przygotowanie jest kluczowe:
* Wyczyść przestrzeń: Całkowicie opróżnij garaż jak najwięcej. Będziesz potrzebować miejsca na temat, światła i tło. Przenieś samochody, rowery, narzędzia i wszystko, co może zaśmiewać scenę lub stworzyć niechciane refleksje. Zamiataj i wyczyść podłogę.
* Kontrola drzwi garażowych: Określ, czy użyjesz drzwi garażowych jako źródła światła (pośredni), czy też będziesz musiał je całkowicie zablokować.
* Malowanie lub pokrycie ściany:
* Ideal: Pomaluj ściany neutralny kolor (matowy czarny, ciemnoszary lub biały). Ciemne kolory są ogólnie lepsze dla dramatycznego wyglądu.
* alternatywa: Drapuje ciemny materiał (czarny aksamit, filc, a nawet arkusze łóżka) nad ścianami. Zabezpiecz go zaciskami, taśmą lub pinami. Unikaj błyszczących tkanin, które mogą odbijać światło.
* tło:
* Papier bezproblemowy: Najbardziej profesjonalną opcją jest rolka papieru płynnego (biały, czarny, szary lub kolorowy). Użyj stojaka na tło, aby go przytrzymać.
* tło tkaniny: Użyj dużego kawałka materiału. Tekstura może zwiększyć zainteresowanie. Rozważ aksamit, muślin, a nawet Burlap.
* ściana jako tło: Jeśli twoje ściany garażowe są odpowiednie, możesz je używać bezpośrednio. Uważaj na wszelkie niedoskonałości.
* Zmienione materiały: Stare drzwi, deski i inne przedmioty znalezione wokół garażu mogą służyć jako tła lub rekwizyty
* bezpieczeństwo najpierw: Upewnij się, że obszar jest bezpieczny, zwłaszcza jeśli używasz stojaków i świateł. Przyklej wszelkie sznurki, aby zapobiec wyznaniu. Miej łatwo dostępną gaśnicę i nigdy nie pozostawiaj świateł bez nadzoru.
ii. Oświetlenie to wszystko:
Dramatyczne portrety polegają w dużej mierze na kontrolowanym oświetleniu. Oto kilka opcji i technik:
* Pojedyncze źródło światła (klasyczny dramatyczny): To świetne miejsce na rozpoczęcie.
* strobe (zalecany): Studio Strobe z modyfikatorem (patrz poniżej) jest najpotężniejszą i wszechstronną opcją.
* Bezgazowy (Flash): Błyskawice (gorące bugi) jest bardziej przenośne i niedrogie. Prawdopodobnie będziesz musiał go użyć w ustawieniu mocy wyższej.
* ciągłe światło (LED): Panel LED lub światło wideo jest łatwiejsze do zobaczenia efektu w czasie rzeczywistym, ale może nie być tak potężny jak błysk. Poszukaj takiego, który jest przyciemniony.
* Modyfikatory światła: Te kształtują i zmiękcza światło.
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło. Duża softbox doskonale nadaje się do pochlebnej skóry.
* parasol: Podobne do softbox, ale ogólnie bardziej przystępne. Parasole z pędu zmiękcza światło, a odblaskowe parasole zapewniają bardziej kierunkowe światło.
* drzwi stodoły: Przymocuj do stroboskopu lub światła błyskawicznego, aby kontrolować kierunek światła i stwórz twarde cienie.
* snoot: Tworzy wąską, skoncentrowaną wiązkę światła.
* Grid: Przymocowuje się do softbox lub reflektora, aby kierować światłem.
* Umieszczenie światła dla dramatu:
* oświetlenie boczne: Umieszczenie światła po jednej stronie obiektu tworzy silne cienie i wyróżnienia, podkreślając teksturę i formę.
* Rembrandt Lighting: Specyficzny wzór oświetlenia, w którym na policzek pojawia się mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła. Dodaje głębokość i charakter.
* Podświetlenie: Umieszczenie światła za przedmiotem tworzy wokół nich sylwetkę lub dramatyczne światło obręczy.
* krótkie oświetlenie: Umieść kluczowe światło, aby oświetlił stronę twarzy pacjenta, która jest najdalej od aparatu. To tworzy szczuplejszy profil i więcej cieni.
* reflektory: Użyj białego lub srebrnego odbłyśnika, aby odbijać światło w cieniu i wypełnić je. Kawałek białej pianki rdzenia działa dobrze.
iii. Ustawienia i techniki aparatu:
* strzelaj w surowym: Pliki RAW przechwytują więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* apertura: Użyj szerokiej apertury (f/1.8 - f/4), aby uzyskać płytką głębokość pola, rozmywając tło i skupiając uwagę na temat.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (idealnie ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy potrzebujesz.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby poprawnie ujawnić obraz. W przypadku strobów studyjnych czas otwarcia migawki jest zwykle podyktowany prędkością synchronizacji aparatu (zwykle około 1/200 sekundy).
* Tryb ręczny: Strzelaj w trybie ręcznym, aby mieć pełną kontrolę nad ekspozycją.
* Focus: Ostrożnie skup się na oczach tematu.
* Kompozycja: Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
iv. Temat i pozowanie:
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem i wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć.
* pozowanie:
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami. Lekko wędkarstwo twarzy lub ciała pacjenta może mieć duży wpływ.
* Chin: Niech przedmiot nieco wysunął podbródek do przodu i w dół. Pomaga to zdefiniować linię szczęki i wyeliminować podwójne podbródki.
* Hands: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Niech obiekt rozluźnij ręce lub umieść je naturalnie.
* wyrażenie: Pracuj z przedmiotem, aby osiągnąć pożądane wyrażenie. Ćwicz różne pozy i wyrażenia.
* Wardrobe: Rozważ ostrożnie garderobę. Ciemne ubranie często działa dobrze w przypadku dramatycznych portretów, ale zależy to od ogólnego wyglądu, który zamierzasz.
v. Procesing (edycja):
* surowe przetwarzanie: Dostosuj równowagę białą, ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i jasność w surowym procesorze (np. Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden).
* unikanie i spalanie: Użyj technik unikania (błyskawicy) i płonącego (przyciemniającego), aby poprawić atrakcje i cienie oraz wyrzeźbić twarz.
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie oczu i innych kluczowych obszarach obrazu.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub atmosferę. Desaturowanie kolorów lub za pomocą podziału tonowania może zwiększyć efekt dramatyczny.
* retuszowanie: Usuń w Photoshopie wszelkie skazy lub rozproszenie uwagi. Użyj rozdziału częstotliwości do zaawansowanego retuszowania skóry.
* Konwertuj na czarno -biały: Czarno -biała fotografia często poprawia dramat i podkreśla kontrast i teksturę.
vi. Wskazówki i wskazówki:
* Strzały testowe: Zajmuj strzały z stand-in (lub siebie), aby wybrać oświetlenie i ustawienia aparatu przed przybyciem tematu.
* Użyj światła: Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu światła spadającego na temat.
* uważaj na refleksje: Uważaj na wszelkie błyszczące powierzchnie w garażu, które mogą powodować niechciane odbicia.
* Bądź kreatywny: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi, pozami i opcjami garderoby.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą dodawać kontekst i zainteresowanie twoimi portretami.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu dramatycznych portretów.
* Włącz elementy garażowe: Nie bój się używać nieodłącznych funkcji garażu. Working, narzędzia, a nawet teksturowana betonowa podłoga może dodać do historii i estetyki.
Podążając za tymi krokami, możesz przekształcić swój garaż w potężne studio fotograficzne i stworzyć oszałamiające, dramatyczne portrety. Powodzenia!